婺劇俠侶，帶500年老戲出圈

浙江婺劇藝術(shù)研究院（浙江婺劇團，簡稱“浙婺”）的會議室里，掛著一幅世界地圖。每當劇團去過一個國家演出，就會在圖上點亮該國輪廓。而如今，點亮、更新的速度已經(jīng)追不上婺劇出海的速度了：截至目前，浙江婺劇團已赴68個國家和地區(qū)演出340余場，光去年就跑了18個國家，被“粉絲”稱為“出海天團”。

《環(huán)球人物》記者與楊霞云、樓勝的對話便在會議室里展開。他們是戲劇圈少有的“梅花伉儷”，都曾獲得中國戲劇最高獎——梅花獎。他們也是婺劇圈的“神雕俠侶”，在《穆桂英》《白蛇傳》等劇目中盡顯高超技藝。采訪當天，二人還有一場《三打白骨精》的演出，楊霞云飾演白骨精，樓勝飾演唐僧。

作為浙婺的原創(chuàng)大戲，《三打白骨精》在過去兩年中備受關(guān)注：線下，該劇下鄉(xiāng)、出海，場場爆滿；線上，楊霞云的變臉變裝，樓勝的騰空飛撲，收割流量無數(shù)。正如樓勝所言，這就是婺劇的魅力：它來自鄉(xiāng)間地頭，生機勃勃；充滿驚險奇絕，引人入勝。

情定《穆桂英》，蛻變《白蛇傳》

楊霞云和樓勝是夫妻，也是師姐弟。他們都來自浙江金華武義縣，從小就愛趴在戲臺前看婺劇演出，后來也都走上了科班之路。樓勝進校時，楊霞云就已經(jīng)是老師口中的“榜樣校友”了：練功房里的拼命三娘，540度旋轉(zhuǎn)摔、2.5米高臺空翻、連續(xù)10多個空手翻，沒有她拿不下的，15歲就考進了浙婺。

2003年，樓勝進入浙婺時，楊霞云已是風(fēng)頭正勁的“穆桂英”了。入團前幾年，樓勝經(jīng)歷龍?zhí)讓嵙?xí)，熬過倒倉危機：每天一早練功吊嗓、運腔轉(zhuǎn)氣，終于找到適合自己的嗓音；唱、念、做、打、翻、摔，別人練“四功”，他靠“六功”脫穎而出。2006年，19歲的樓勝終于和師姐在《穆桂英》中“會師”，拿下楊宗保一角。

刀馬旦大戲《穆桂英》中有大量高難度動作。楊霞云身披鎧甲，手持旌旗，連續(xù)10多個串身翻；樓勝則“文戲武做、武戲文唱”，既把楊宗保的武力值拉滿，還演出了角色的可愛之處。戲外，兩人也因戲生情，結(jié)為連理。

另一部對二人意義非凡的劇目是浙婺的經(jīng)典作品《白蛇傳》。1962年，浙婺帶著《白蛇傳》進京演出，周恩來總理對《斷橋》給出了“天下第一橋”的評價。“《白蛇傳》不僅給我們團，甚至為這個劇種奠定了在戲曲圈的地位。”樓勝對記者說，“它把婺劇所有的表演手法、表現(xiàn)力，都濃縮在戲中。透過解讀這部戲，你可以解讀出婺劇的DNA。”

業(yè)內(nèi)用一句話形容婺劇《白蛇傳》：唱煞白蛇，做煞青蛇，跌煞許仙。楊霞云演青蛇，行蛇步、擺蛇頭、纏蛇形，演到《斷橋》追殺許仙時，情緒和武功都達到頂峰。樓勝的許仙則因“十三跌”一舉成名，坐跌、翻跌、飛跪、飛撲虎……每一跌都不同，每一跌都是真槍實彈。大部分劇種將《白蛇傳》演繹成文戲為主，婺劇則通過大量武戲和高頻節(jié)奏，將經(jīng)典愛情故事演出了氣勢。

“幾乎所有劇種都有《白蛇傳》，京劇、昆曲、越劇……我們也會不斷通過對它們的觀察、學(xué)習(xí)、吸收，把其他劇種好的地方運用到自己的表演中。”楊霞云說，“但婺劇的節(jié)奏和角色配合是獨一份的。”

樓勝認為婺劇《白蛇傳》更有一份市井氣息和人性味道。“比如許仙，他不像很多劇種里風(fēng)度翩翩，他有自卑，也有背叛，最后被小青追殺時跌得狼狽不堪，也真實反映了角色的人性。”

上春晚，下“村晚”

婺劇是從草臺表演發(fā)展出的劇種。明清以來，金華一帶是鹽、絲入贛和漆、瓷入浙的商業(yè)貿(mào)易地區(qū)，各地戲腔匯聚而來，最終形成了以6種聲腔合班的婺劇。500多年時間，婺劇藝人從田間演到廟會，從村口演到劇場，發(fā)展出了成熟的曲牌和程式，也練就出特有的武戲絕活。

因此，對楊霞云、樓勝來說，婺劇演員來自群眾，更要回到群眾。下鄉(xiāng)演出是浙婺演員的重要工作，每年能有上百場。好幾次，楊霞云和樓勝昨天還在上春晚，今天就要飛回金華下“村晚”。早年農(nóng)村條件不好，演員們就背著鋪蓋走，晚上住農(nóng)民家，或在學(xué)校教室打地鋪。有時候臨時搭的臺子太軟、不平，演員做武戲時很容易受傷。有兩次，樓勝在演“十三跌”時沒注意，跌倒時咬到舌頭，轉(zhuǎn)身就吐出血來。

“對我們來說，下鄉(xiāng)演出就是檢驗自己最好的方式。老百姓坐那兒看戲，一看就是一整天，沒有絕活、沒有好東西，他們是不會買賬的。”樓勝說，“有很多老年觀眾坐著早班車來看戲，還有一些年輕人凌晨來替父母占位置，不能對不起他們。”

要留住觀眾，創(chuàng)新是必經(jīng)之路。一是表演創(chuàng)新，比如楊霞云在演白骨精時融入變臉技巧，把角色特點巧妙展現(xiàn)出來；樓勝在《臨江會》中為周瑜加入一段翎子功，把人物情緒外化再強化。

二是觀念創(chuàng)新。樓勝曾給自己的代表作《火燒子都》做過改編。在原來的故事中，春秋戰(zhàn)國時鄭國的大將公孫子都，外貌英俊、武藝高超，但心胸狹窄，為搶軍功暗害主帥潁考叔，后被潁考叔鬼魂索命，自白后被燒死。樓勝認為，鬼魂復(fù)仇的戲碼已不符合現(xiàn)代的觀點。“這樣的主題脫離時代，所以我們改成公孫子都良心不安、自我譴責(zé)，最終付出了代價。”

第三則是技術(shù)創(chuàng)新。婺劇一方面深扎基層，同時也在往精致化、現(xiàn)代化的方向發(fā)展，《三打白骨精》一劇更用到了無人機演“蜜蜂”，在短視頻平臺爆火了一陣。得益于這份樸素和創(chuàng)新，婺劇不僅下鄉(xiāng)接地氣，更成功出海登上大舞臺。

像帶了一雙眼睛看自己

近兩年，浙婺從非洲演到歐洲，從北美演到南美，是出海頻率最高的地方劇團之一。在樓勝看來，婺劇出海最大的優(yōu)勢，恰恰在于鮮明的本土性和直接性。“相較于其他比較‘含蓄’的劇種，婺劇更外化，也更簡潔明了，能很快讓國外觀眾接受故事，被表演吸引。”樓勝說。

在不同國家演出，主創(chuàng)們也會根據(jù)當?shù)靥攸c對內(nèi)容進行改編。楊霞云介紹：“我們也會根據(jù)角色特點，專門設(shè)置一些使用當?shù)卣Z言的臺詞，比如豬八戒這個角色詼諧幽默，就很適合。”

德國的巴伐利亞狂歡節(jié)，安道爾的國家音樂廳，馬德里、巴塞羅那的百年劇院，婺劇在不同舞臺呈現(xiàn)出旺盛的生命力和適應(yīng)能力。“出國演出時，我總感覺是帶了一雙眼睛在看自己，看我們是不是能走上國際一流的舞臺，是不是有信心和世界級的藝術(shù)同臺競爭。”樓勝說，“演得越多就越覺得，我們有！”

這兩年，楊霞云依然堅持練功，但總覺得“比以前痛了很多，眼淚有時候不知不覺就掉了下來” 。樓勝也感嘆，“十三跌”估計也不能再跌幾年了，正處在“收官”階段。也許會有打不動的時刻，但他們對婺劇的執(zhí)著不會消減。去年，他們花了大半年時間，搶救性地錄制了幾百首曲牌，“光是3個常用聲腔（亂彈、徽戲、灘簧）的錄制就非常費心力”。

他們希望，這個濃烈、昂揚的劇種，可以迸發(fā)出更長久、更耀眼的光芒。

劇種小鏈接

婺劇，俗稱“金華戲”，浙江第二大地方戲曲劇種，至今已有500多年歷史，主要有高腔、昆腔、亂彈、徽戲、灘簧、時調(diào)6種聲腔，其特色是古樸渾厚，強烈粗獷；唱腔高亢，音樂豐富；擅長武功，特技驚人。2008年，婺劇被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

楊霞云 / 樓勝

楊霞云，1983出生于浙江金華，浙江婺劇團演員，攻刀馬旦、武旦，2015年獲中國戲劇梅花獎。

樓勝，1987年出生于浙江金華，浙江婺劇團演員，工文武生，2021年獲中國戲劇梅花獎。