李沐宸：一騎絕塵

“誰說轉身一定落寞，也可以很華麗。換個角度看世界，有更多的可能性。”年初，李沐宸在社交媒體上寫下了這段話。三年前，作為第一批吃螃蟹的人，她選擇將事業重心從長劇轉向短劇，頂著行業內外不被理解的目光，在這條賽道上突破眾人的預想，找到了適合自己的演藝之路。在快速、高效，甚至是有些過熱的短劇產業發展進程中，李沐宸并不否認自己時常感到疲倦、困惑，也想從既有的模式化中掙脫出來，但行業內卷又驅使她不得不加快腳步，帶著不服輸的意志沖在表演的一線。她像是一面鏡子，折射出短劇行業發展中的“爽點”和“痛點”。

快節奏的當代生活為短劇的發展提供了先天優勢。在每集幾分鐘到十幾分鐘不等的時長中，角色的矛盾點、沖突點被放大到極致，情感的鋪墊和起承轉合也被壓縮到極限，觀眾的情緒價值快速得到滿足，因而短劇的井噴和爆火也自然順理成章。2022年，當短劇行業的前景初顯端倪時，李沐宸和她的經紀人看到了機會，想在這個新賽道試一試。

在此之前，李沐宸已經在長劇市場摸爬滾打了六年。剛踏入演藝圈時，以《太子妃升職記》為代表的網劇成為新的主流，而她對表演的認知也是從出演網劇開始的。作為非科班出身的演員，李沐宸知道表演并非自己的絕對優勢，所以不管是女幾號，她都愿意嘗試。從《鬼吹燈之黃皮子墳》里的燕子，到《余生，請多指教》里的蕭姍，再到2022年熱播的《夢華錄》中的葛招娣，一個個配角充實了她想要更進一步試煉的勇氣。而當短劇市場有更多的機會選擇、更核心的角色向李沐宸拋出橄欖枝時，她沒有理由拒絕。

實際上，在李沐宸萌生主攻短劇拍攝的心思之前，經紀人已經擋掉了不少來自短劇劇組的邀約。因為影視行業自有一套不成文的“鄙視鏈”：相比于長劇，短劇普遍給人留下制作周期短、出品質量不高、演員表演不夠精細的固有印象，這些都讓她的經紀人選擇暫且觀望。直到遇見了《招惹》，遇到了她認為值得信任的制作班底和團隊。

《招惹》是李沐宸出演的第一部短劇，初演即主角。“當時的短劇還被認為是比較小眾的產品，”李沐宸回憶當時經紀人向她推薦出演短劇時的情景，“我一開始也不知道短劇意味著什么，只是主動想去了解下。然后我—下子就看了10集，我發現短劇其實是有趣的，而且短劇團隊中也不乏長劇演員和創作團隊，所以當經紀人和我提到《招惹》的時候，我并沒有排斥。”李沐宸沒有自視過高，“當我沒有為自己貼上任何標簽的時候，我的轉型就不會有負擔，也因為自己并非科班出身，我更愿意腳踏實地地把眼前能做的事情做好。”

短劇最大的看點是“爽”，李沐宸覺得只要觀眾能看爽，自己的演出就得到了認可，“大家認為我拍得很好，我也會感到很爽。”雖然這種短平快的爽感體驗來得簡單直接，但李沐宸實際的表演感受是，短劇對演員的要求不比長劇低。“短劇中的情節為了實現快速的爽感，很多時候是沒有過渡和鋪墊的，但對于演員來說，我們要在準備過程中鋪墊很多內心戲，把一個接一個的戲劇爆點捋順、合理化，才能在短時間內一次次調動自己的表演張力。”

回想起之前出演長劇的經歷，身處短劇片場的李沐宸最大的感受是“時間不等人”，一部短劇的拍攝周期最多兩三周，大量的戲份來不及重拍，機會只有一次。“短劇就是要求我盡快地進入角色，每—場戲都要完成得非常準確。”沒有與對手演員的熟悉磨合，情感戲必須直接快速地演到位，這是短劇拍攝中再正常不過的節奏，李沐宸坦言沒什么特別的經驗和秘訣，“只能不斷提升自己感受力，拍得多了也就慢慢熟悉、熟練了”。

李沐宸的話語里不經意地透露了些許無奈。誠然，連軸轉是短劇制作的常態，也正因如此，短劇才能在過去三年中實現作品數量的空前爆發，每年以萬部為單位的上新數量，是在傳統影視制作周期和模式之下完全不可能完成的任務。以每集十五分鐘左右的橫屏短劇為例，李沐宸最多的時候一年拍過八部，“演戲對我來說就像上班打卡一樣。”每天十頁劇本、十幾個小時的連續拍攝早已是家常便飯，甚至表演成了一種不需要思考的本能，只要鏡頭開機，她就能立刻讓角色上身。

如此快節奏且重復的表演任務，多少會讓李沐宸感到疲倦。她總是累到跟自己說“我必須要休息”。但短劇行業的快速更新換代讓她又不敢停下來，“如果三天沒有工作，我就會感到焦慮。”旁邊的經紀人突然打斷她，“沒有三天，剛一天就閑不住了。”

李沐宸不止一次地在采訪中提到初入行時的生存焦慮，但時至今日，當她已經可以掌握選擇的主動權時，卻還是甘愿被行業推著走。“女演員在演藝市場的競爭非常緊張，有很多在我之后進入短劇賽道的演員比我還努力，我根本不敢松一口氣，一旦放松了，很多人就會前赴后繼地搶走你的位置。”李沐宸不想讓自己變得被動，她只能選擇迎頭而上。她還是會有危機感，會有不甘，她想做得更多更好，不僅要在數量上領先．還要在演技上打磨出更明顯優勢。于是在去年底，李沐宸加入了綜藝《開播！短劇季》的錄制，她想讓更多人看到她，見到她的演技，記住她的名字。

節目里，擔任總監制的寧靜直接以掌管短劇的“神”來介紹李沐宸的登場，但只有李沐宸知道，想要一直領先并不是容易的事。她承認，因為這些年的大量透支，身體恢復起來確實不如以前，而與此同時，她還要接納更多短劇行業可能嘗試的新玩法，滿足觀眾對短劇質量更高的期待。

年初，由她主演的短劇《奪娶》在網絡平臺正式播出，這是她第一次嘗試出演略帶虐感的女性角色。“和一般短劇的爽感相比，《奪娶》的‘虐’可能會讓觀眾看起來更糾結，而這也是我選擇這部戲的原因”，她想在《奪娶》隱忍脆弱的角色設定中演出新的感覺。在一幕幕生死離別的劇情中，她能感受到對手演員和拍攝團隊被表演所打動的瞬間。而在即將于今年播出的《星光予你》中，李沐宸則要初次嘗試帶有喜劇傾向的詼諧言情短劇。由此可見，即便都是主打爽感，但短劇的類型已經變得越發成熟且多元化，更進一步地說，當“爽”已經成為必備項，要想脫穎而出，每一部短劇都需要找到更多新穎的玩法，才能在越發擁擠的賽道中突圍。

有人說，2025年將是短劇行業爆發后迎來的又一個新的轉折點，更規范、更高質、更具有科技含量的短劇2.0時代即將到來。在變革面前，李沐宸會擔心自己這個初代‘短劇之神’無法跟上腳步嗎？她選擇用看劇時記下來的一段話作為回答：“未來的十年、二十年，可能會更辛苦，可我們不應該失去挑戰的勁頭，也不該被馴服，被動地接受現實，而走進那溫柔的良夜。”