柯達伊教學體系認為在音樂教學過程中不能簡單地按照學科知識結構的一般規律來進行教學,而應該采用順應學生的“自然發展法則”,強調學習音樂的過程應該是快樂的、循序漸進的,而不應該是簡單、枯燥的書寫或識譜訓練,更不應是一個純粹為了傳播音樂專業名詞與概念的過程。筆者借鑒國內外柯達伊教學體系本土化研究的成果和經驗,探索和研究柯達伊教學體系本土化的路徑與方法。
1.合理規劃教學內容,形成“能力銜接”教學模式
以國家課程標準和現有教材為載體,以課堂教學實踐為主要形式,以北京市音樂學科測評標準為依據,根據不同年齡階段學生的發展特點,整合補充教材內容,形成七至九年級基于學生音樂核心素養的課程內容。課程統一制定單元、學期、學年的教學標準,教師集體備課、互相聽課,精心設計教學步驟,創造性地落實提高學生音樂核心素養的教學目標。在課堂實踐中,全方位地觀察、記錄學生學習的過程,及時總結行之有效的方法、手段、材料和典型案例,為其他教師在教學實踐中運用柯達伊教學體系提供可以借鑒的經驗。
2.夯實學科核心能力教學,在歌唱中培養學生的音樂素養
音準、節奏、節拍教學是貫穿中學音樂教學的基礎鏈條;歌唱是實施教學的主要手段;具有鮮明民族特色的音樂素材是教學實踐的有效載體,最終促進學生初步形成音樂審美素養。
旋律感是音樂感的基礎,將歌唱貫穿教學的全過程,滲透在各個教學步驟之中,讓學生享受音樂生活。旋律感首先指的是對曲調的音高、節奏的把握。為了使學生獲得準確的音高感和節奏感,我們設計了許多充滿趣味的練習,如建立音高感的游戲“聽唱長短單音”。
除了音高和節奏之外,對音樂結構的認識也是組成旋律感的重要部分。在教學中,可以設計樂段聽辨練習,使學生通過歌唱感知音區變化。
音程是和聲感的基本要素之一。在歌唱中,教師始終提示學生關注兩個音級在音高上的相互關系以及橫向和縱向距離上的傾向性,并且在聽唱時要注意各種音程的特性,在有聲音程構唱的同時結合無聲的構唱練習,為培養學生的和聲感打下基礎。
這樣的課程,在內容形式、活動設計等方面都有意識地滲透義務教育階段音樂教學的核心教學內容,學生在充滿活力的課堂中體驗音樂的旋律美、和聲美、結構美,獲得美的享受;這樣的課程,使不同教學過程之間形成呼應關系,每個教學環節都有不同的設計和立意,每個知識點、技能點都蘊含著審美點,形成創新型學科審美教學模式。
本文系北京市教育科學“十三五”規劃2019年度課題“柯達伊教學體系在中學課堂本土化的探索與研究”(立項編號:CDDB19178)階段性成果
編輯 _ 于萍