《放牛班的春天》：教育的真諦是什么？

《放牛班的春天》是一部由克里斯托夫·巴哈蒂導演的法國電影。影片講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫昂克重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友佩皮諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特·馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢品味著老師當年的心境，一幕幕童年的往事也浮出記憶的深潭。馬修是一個才華橫溢的音樂家，在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成了一所問題少年寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫“池塘之底”，因為這里的學生大部分都是一些看似無可救藥的孩子。到任后，馬修發現學校的哈森校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年。體罰在這里司空見慣。性格沉靜的馬修嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚訝的是，這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂來打開學生們封閉的心靈。馬修開始教學生們如何唱歌，但事情進展得并不順利，一個最大的麻煩制造者就是皮埃爾，他擁有天使的面孔和動人的歌喉，卻有著令人頭疼的品性和叛逆的性格。循循善誘的馬修老師把皮埃爾的音樂興趣發掘出來，在伯爵夫人的訪問中展現出了驚世的嗓音和超凡的天賦。當孩子們的學習熱情越來越高，事情正向好的方向發展時，一切卻急轉直下，當年被誣陷的學生蒙丹縱火燒掉了學校，幸好馬修老師帶著孩子們去親近自然而避開了危險，挽救了孩子們的生命。但是校長因為火情失去了晉升的機會，把憤懣和不滿發泄到馬修老師身上，隨即解雇了馬修老師，馬修老師臨走前帶走了佩皮諾。正是在馬修老師的抗爭之下，這些“池塘之底”的孩子們才得到了救贖，尤其是皮埃爾和佩皮諾，因為這股希望之波，最終走向了榮耀之路。那么，這部教育題材影片所傳達的教育的真諦是什么呢？

一、對個體價值的尊重與發現

電影中，寄宿學校“池塘之底”里的學生大多被大人放棄，是被視為頑劣不堪的問題少年。然而，馬修老師并沒有用“有色眼鏡”看待他們，而是堅信每個孩子都有其獨特的價值和潛力。因此當他剛進學校時，并沒有因為學生的冒犯而動怒，更沒有去告密，慢慢打破了與孩子們之間的藩籬。他通過真誠的態度和耐心的傾聽，尊重學生的意見和感受，從而與學生建立了深厚的信任關系。后又通過創辦合唱團的方式，根據每個人的音色條件，把學生們分為高音組、中音組和低音組，甚至給不會唱歌的學生也安排了適當的角色。讓學生們在合作中找到自己的位置，在音樂中找到自我的價值，展示自己的才華和熱情，這是對個體生命價值的尊重和發現。

馬修老師重視學生的情感需求和人際關系，關心他們的內心世界和成長過程，通過溫暖的氣氛、無條件的尊重和合理共情來保持融洽的師生關系，進而影響和塑造學生。比如他敏銳地發現了皮埃爾對母親的感情以及對母親的誤解，所以才能有效化解母子之間的隔閡；他對孤兒佩皮諾無微不至的關懷和保護，促進了佩皮諾的成長和覺醒，因此佩皮諾在馬修老師離開之際，勇敢表達出了讓老師帶走自己的心愿。可見這種以人為本的教育方式，讓學生們在音樂中找到了歸屬感和認同感，也讓他們學會了尊重、感恩和團結，更在這個過程中慢慢找到了自己的方向。

因此，電影為我們塑造出一個具有人情味的教師，首先要學會尊重每一個學生的個體價值，不能武斷否定一個學生的價值，更不能直接把一個學生定性為壞人、爛泥、無可救藥之類。只有在保持對基本人格的尊重的前提下，才能看到每個學生的獨特性和閃光點，才能夠給他們提供展現自我的機會，從而發現他們的天賦和能力，擁有走向未來的契機。影片中的皮埃爾最終成為一代音樂大師，無疑得益于馬修老師的啟蒙和保護。

二、對自由與創造的追求

在“池塘之底”寄宿學校，學生們的生活被嚴格規定和束縛，一旦打破規章條例就要接受嚴厲的懲罰，孩子們像是被戴上了厚厚的枷鎖一樣，缺乏自由和創造力。然而，馬修老師的到來，為他們帶來了靈動的音樂，也帶來了自由與創造。在合唱團中，孩子們可以自由地表達自己的情感和想法，通過音樂來展現自己的創造力和想象力。音樂本身就有自由的因子，兩者有內在貫通性。這種對自由與音樂創造力的追求，不僅讓學生們找到了生活的樂趣和方向，也讓他們更加自信和獨立。影片中的孩子們經過音樂的洗禮，逐步從迷茫和混亂中走了出來，眼睛里有了光彩。

對自由和創造的追求并不是順風順水的，而是充滿了艱辛和挑戰。校長是鐵律的制定者和擁躉，僵化制度以及殘忍的手段都是自由路上的絆腳石。馬修老師作為一個新來的學監，面臨著巨大的壓力和限制。他試圖通過音樂教育來改變學生的命運，這一過程中他不得不與制度進行抗爭。馬修老師在學校中的資源是非常有限的，他無法為學生提供更多的音樂設施和更好的學習條件，他也不能隨意改變課程安排和教學方式。因此他一度在深夜給學生們補習音樂課，偷偷創建的音樂團更像是一個地下樂隊，時刻面臨著被解散的風險。但就是在這樣艱苦的條件下，馬修老師像是被孩子們的求知欲激發了一般，迎來了他一生之中的創造高潮，而孩子們也在馬修老師的感染下，探索著音樂的奇妙世界。皮埃爾每每在老師離開時偷偷地研習樂譜，正是馬修老師激發出了他骨子里對音樂的創造性的訴求。影片中，孩子們第一次從樊籠里被帶到森林中的那種無拘無束，讓人無比動容。

《放牛班的春天》不僅僅是一部關于音樂和教育的電影，更是一部展現出豐富人性和情感的作品，它讓觀眾們看到了教育的力量和影響，也引發了人們對教育與人性的深刻思考。它的人文精神主要體現在對個體價值的尊重與發現、人本主義教育理念的踐行、對自由與創造力的追求和對人性美的呼喚之上。童年時代是一個人生命最脆弱的時代，也是最寶貴的時代，如果貿然否定一個孩子的人格價值，會對這個孩子產生不可估量的負面影響，讓心靈蒙上污垢，對人生和世界充滿悲觀和敵意，那將是無可挽回的悲劇。幸好有如馬修這樣的老師，在孩子們最需要關懷、理解以及愛護的年齡，像一束明媚的陽光，照進了孩子們的心田。正如影片中的插曲所描寫的那樣：“遙望你經過的路上，被遺忘迷失的孩子們，向他們伸出援助之手，帶領他們步向往后的人生，光的方向藏在黑夜深處。希望之波，生命之熱，榮耀之路。童年的幸福，轉瞬就不可碰觸，絢麗的金光，將路永遠照亮，光的方向藏在黑夜深處。希望之波，生命之熱，榮耀之路。”

雷勇，西北大學文學院教師，上海大學創意寫作學博士。曾出版專著《創意寫作的創意理論研究》，譯著《作家創意手冊》《創意寫作基礎研究》，文學作品《鑒真》《大宋江山》等，在《社會科學》《當代文壇》《湘潭大學學報》等發表論文多篇，主持教育部人文社科青年基金項目“漢語創意寫作理論研究”等。