

內畫是中國特有的一種繪畫形式,起源于鼻煙壺技藝。在魯派傳統技法的基礎上,滇派內畫技藝已承繼綿延百年之久。其立足于滇文化,以形、色、意為本,是京、冀、魯、粵、滇等內畫流派中較有特色的流派。文章從滇派內畫藝術的題材著手,結合鼻煙壺的表現技法,對其題材進行分類整理和細致闡述,并深入探討其藝術特征,以便增加大眾對滇派內畫藝術的了解。
云南滇派內畫藝術的題材類型
在題材方面,滇派內畫藝術主要涵蓋國畫、油畫以及云南重彩畫三種類型。
國畫題材。傳統內畫創作多選擇國畫題材,借助墨汁與國畫顏料開展繪制工作。其題材類型主要包括人物、花鳥、山水三類。筆者借助鼻煙壺作品和繪畫技巧,針對這三種截然不同的題材展開詳細闡述。
第一,人物題材。滇派內畫在人物題材的呈現上極為講究,對人物的描繪細致入微且生動鮮活。人物題材具體劃分為工筆人物與寫意人物兩類,這二者在繪畫技巧層面存在顯著差異。工筆人物的線條工整精巧,整體風格追求精致寫實。創作者在下筆時需全神貫注、心無旁騖,確保筆尖平穩不抖動,運筆流暢順遂,從而勾勒出栩栩如生的人物形象,且涂色不能來回反復,需快準狠一氣呵成;寫意人物講究形神氣質,要求繪畫者不僅擁有高超的筆墨使用技巧,還具備一定的藝術修養,將心境、意境融入畫面中。
第二,花鳥題材。花鳥題材在滇派內畫中也比較常見,其整體畫面清雅別致,突出文人感。花鳥題材的內畫繪制技法繁雜又多樣。例如,要注意勾勒線條的粗細和力度,根據花葉質地不同,線條運用也各有變化,既不顯得纖細無力,又不顯得笨重粗糙。因此,創作者在繪制花鳥題材的內畫過程中不能一味使用細且毫無力量變化的線條,比如枝干、葉脈需要線條有力且有頓挫感。其中,花的繪制尤其講究,在完成線稿后,需要用分染法快速且均勻地表現出花的層次感。由于水晶瓶內壁不吸水也不容易干透,無法像在紙上畫工筆花鳥那樣可以來回多次上色,因此工筆花鳥上色一遍即可,多涂只會導致畫面越來越黏糊。
第三,山水題材。在滇派內畫藝術中,山水題材出現的頻率極高,是最為常見的類型。其對山水的呈現,處處流溢著意境之美。滇派內畫藝術家在創作山水作品時,除運用皴法來展現云南山水獨特的風貌、營造意境與韻味外,還尤為注重通過重彩潑墨的方式,或是巧妙利用色彩變化,精準勾勒出富有層次感的山形,讓畫面極具立體感與空間感,以顯現出云南高低起伏、色彩豐富的山水景象。例如,在滇派內畫藝術作品《山水》(如圖1所示)中,重彩潑墨技法的施展可謂精妙絕倫。整幅畫作氣勢恢宏且韻味悠長,畫面層次清晰,景物的布局安排合理有序,從前景到后景過渡自然,淋漓盡致地展現出滿含民族特色的山水意境,給人以強烈的視覺沖擊與藝術享受。
油畫題材。近代以來,中西方文化交融,滇派內畫巧妙融合西方油畫題材,主要涵蓋名畫以及人物肖像兩大類別。筆者通過剖析具體的滇派內畫作品,闡述這兩類題材在創作中的獨特呈現。
第一,名畫題材。西洋名畫大多展現的是宏大場景,其構圖極為繁復。與其他風格的畫作不同,西洋名畫尤其強調構圖在協調性與整體性上的表現,畫家們通過巧妙布局畫面元素,讓各個部分相互呼應、彼此襯托,從而構建出和諧統一的視覺效果。畫家將西方名畫與鼻煙壺內壁造型相結合因壺制宜地繪制到鼻煙壺內壁中,名畫題材的繪畫正是油畫與鼻煙壺內畫融合的實踐。例如,滇派內畫作品《抱陶女》,該作品堪稱滇派內畫中以油畫風格呈現人物肖像題材的典型代表。在作品中,懷抱陶罐的女子形象刻畫得細膩入微,仿佛下一秒就要從畫面中走出來,其逼真程度令人稱奇。內畫與油畫的初步碰撞,讓滇派內畫踏上了內畫與其他繪畫表現形式融合的探索之路。
第二,人物肖像題材。鼻煙壺內畫與人物肖像題材油畫的結合,促使鼻煙壺內畫從國畫的傳統高雅邁向了西方豐富多彩的寫實主義,這個創新使鼻煙壺內畫從素雅色彩時代,躍入多元豐富的嶄新時代。創作人物肖像題材的內畫,繪畫者不但需要擁有精湛的內壁塑形本領,精準勾勒人物輪廓與體態,還需要具備出色的色彩駕馭能力,借色彩凸顯人物神韻、渲染氛圍。
云南重彩畫題材。滇派內畫藝術與重彩畫的結合,使內畫藝術的表現從題材到內容都是巨大的創新,云南重彩畫題材主要有民族文化、人民生活場景、山水花鳥和歷史文化四種,筆者結合具體滇派內畫作品,對這四種題材類型進行闡述。
第一,民族文化題材。鼻煙壺內畫滲入民族文化題材,將云南少數民族服飾、樂器、舞蹈等文化在內畫中精美地表現出來,使鼻煙壺內畫從傳統以雅為主的人物畫踏入了用色大膽、構圖獨特的新領域。這樣的改變讓滇派內畫藝術具有較強的美感和裝飾性,讓人眼前一亮。民族人物重彩畫看重礦物顏料配色,對作畫者的繪畫功底要求極高。
例如,滇派內畫藝術作品《少數民族》,是最具代表性的民族文化題材的內畫作品,作品中彝族、傈僳族和景頗族等少數民族人物形象特色鮮明。
第二,人民生活場景題材。云南人民的生活質樸而多樣,重彩畫聚焦人物,配以該人物的生活地區的代表性動植物素材,用色復雜,尤其注重色彩的整體性和民族性。這種技法在鼻煙壺內壁中得以應用并加以創新,為滇派內畫的特色發展提供了方向。
第三,山水花鳥題材。滇派內畫運用傳統繪畫技法表現云南豐富的自然資源與動植物,其作品結合云南本土文化,試圖突破傳統表現方式,用大俗之中見大雅的方式呈現云南的多彩文化。山水花鳥重彩畫的繪制對作畫者的色彩搭配能力要求極高,具備重氣韻、重文化的特性。例如,滇派內畫藝術作品《重彩花鳥》(如下頁圖2所示),整體配色鮮亮、舒適,給人一種優美、夢幻的感覺,用色彩傳遞自然的神秘。
第四,歷史文化。云南悠久的歷史文化和傳說故事為內畫藝術提供了豐富的題材,將這些歷史文化以內畫的表現形式呈現在眾人面前,用傳統技藝講歷史講故事是一種實質性的創新。這些歷史文化作為內畫創作的養分滋養著藝術的精魂,是內畫藝術創作的食糧。
云南滇派內畫藝術的藝術特征
滇派內畫藝術憑借精湛工藝,展現出多樣題材,繪制出的畫面精美絕倫。這些豐富題材蘊藏著滇派內畫鮮明的藝術特色。其構圖上敢于突破傳統范式,進行大膽創新;造型鮮活靈動,充滿趣味;在表現形式上,巧妙將傳統元素與民族風情相融合,形成了獨樹一幟的藝術風格。
構圖風格大膽創新。構圖大膽創新是滇派內畫藝術的顯著藝術特征。不論是國畫題材還是重彩畫題材,其內畫構圖均具有雅致、有趣、均衡的特征。在創作國畫題材內畫時,滇派內畫畫家充分借鑒國畫構圖的特點,以極為精細、嚴謹的筆觸,生動鮮活地展現出人物的性格特點。最終呈現的作品,具備構圖精巧規整、畫面典雅古樸的藝術特質。在創作重彩畫題材內畫時,滇派內畫畫家結合云南民族色彩搭配的特性,用十分大膽的潑墨手法,將云南山水特征表現得淋漓盡致,呈現出構圖繁密復雜、嚴謹,畫面跳脫、耐人尋味的藝術特征。
繪畫題材造型生動、有趣。繪畫題材造型生動、有趣是滇派內畫藝術的重要藝術特征。滇派內畫主要運用工筆畫的造型手法,寫意手法為輔,所刻畫的畫面生動且饒有趣味,韻味十足。在國畫題材的滇派內畫中,各種場景描繪得生動雅致。以滇派內畫藝術作品《百鶴圖》為例,畫作勾勒出一群在林間穿梭、姿態各異的丹頂鶴:有的仰天長鳴,有的在松樹上起舞,有的成群飛翔,有的相互鳴叫。作品《百鶴圖》中丹頂鶴數量眾多,鶴身姿各異,圖案與布景極為考究。如此宏大精妙的構圖,卻被細膩地繪制于鼻煙壺內壁,所繪之鶴栩栩如生,讓人仿佛聽到鶴鳴之聲。在重彩畫題材的鼻煙壺內畫里,人物造型充滿活潑趣味,展現出獨特的藝術魅力。例如,滇派內畫藝術作品《重彩少女》中景頗族、傣族和彝族的形象和舞步各不相同,滇派內畫畫家憑借高超且縝密的技藝,將民族人物的個性特點、舞蹈姿態以及服飾特色展現得極為鮮明。人物的表情與神態更是雕琢得栩栩如生,呼之欲出。
傳統與民族相融合。滇派內畫藝術還有一個顯著藝術特征,即巧妙融合傳統元素與民族特色。云南重彩畫和民族題材的融入,是鼻煙壺內畫中傳統與民族結合的一項創新。一方面,重彩畫是內畫藝術扎根并茁壯成長的沃土,滇派內畫畫家將云南重彩畫題材融入內畫的創作中,打開了內畫世界的新大門,極大地豐富了內畫藝術的表現形式;另一方面,云南少數民族眾多,民族文化更是世界的瑰寶,在內畫藝術創作中汲取云南少數民族文化,為內畫藝術的探索和創新拓寬了道路,為滇派內畫藝術創作提供了源源不斷的靈感。民族文化是滇派內畫藝術的血脈,將傳統高雅的國畫技法運用于民族文化的表現中是一次具有突破性的嘗試,使民間艷俗的民族藝術融入傳統國畫的質樸中,達到艷而不俗的藝術效果,例如,滇派內畫藝術作品《少數民族少女》,造型生動傳神,用色明亮雅致,極具視覺觀賞性。
滇派內畫藝術題材豐富、內涵深遠、意境無窮,吸收云南民族文化和重彩畫技法并大膽創新,成為極具云南本土文化特色的民間藝術,被稱為巧奪天工的工藝精品。
(作者單位:云南省昆明市云南經濟管理學院)