從45000年前印尼蘇拉威西島洞窟巖畫問世以來,人類運用多種展覽展示方式記錄歷史發展,展覽展示成為地球上最耀眼的人類文化結晶。公元前290年,埃及繆斯神廟被視為現代博物館的起源。至今全球博物館數量已經達到104000多座,設計施工形式也呈現1.0平面展示、2.0實物展示、3.0聲光電屏展示、4.0智能互動展示百花齊放發展態勢。為展示全球異彩紛呈的博物館,本刊獨家連載中國攝影出版社出版的《新之航董事長鞠航陪您打卡全球40座特色博物館》,以饗讀者。
奇胡利玻璃藝術博物館占地面積約為6070平方米,位于西雅圖的著名地標“太空針塔”旁,該博物館的累積參觀訪問量超過干萬人次。奇胡利玻璃藝術博物館全面介紹了世界著名玻璃藝術大師戴爾-奇胡利的生涯履歷,展示了其創作生涯中的眾多重要作品——既有他早期的藝術作品、玻璃制品和建筑作品檔案,也有奇胡利本人心愛的私人收藏和古董物件等。
展覽分為室內區域和室外區域,充分發掘了各個空間的陳列方式和展示效果,實現作品和環境的互動,為博物館展陳設計提供了全新的案例。奇胡利的玻璃藝術作品突破了傳統工藝的創作尺度,利用材質的視覺特性和物理特性進行富有沖擊力與感染力的藝術創造,強調對自然形態和意境的追尋,引導參觀者向超現實想象空間進發。
該博物館的整體布展被設計為全暗背景,以期在光影下呈現其作品的最佳效果。除射燈外,這里幾乎未設其他照明設備,使人仿佛置身琉璃仙境。館內共包含10個參觀主題,營造了充滿想象力的繽紛世界。
這里有奇幻的動植物——花海(Macchia)和米莉花園(Milli Flori)旨在運用多種創作手法,將300多種顏色融合于藝術作品中。這個系列的作品隔層中多含白色,使玻璃制品內外色澤有所差異,其流線造型仿若盛開的花朵:玻璃花房(Glasshouse)的靈感來源于巴黎圣禮拜堂和倫敦水晶宮,巨型花朵景觀會隨自然環境光線的變化而變化,就像絢爛的霓虹燈光:室外花園(Garden)通往露天后花園,是網紅打卡地:海洋生物展(Sealife Room)則以海藍色為主色調,表達了奇胡利對海洋的熱愛。
這里有神秘的人文工藝品——奇胡利受到納瓦霍印第安人在織布和編籃方面的藝術啟發,創作了西北岸(Northwest Room)系列,這個主題展覽中還展示了美國西北岸印第安人的地毯、籃子和攝影作品:波斯屋頂(Persian Ceiling)系列如夢似幻,設計者在房頂利用太陽光將色彩投射到館內白色的墻壁上,以形成瑰麗的圖案,室內還設置了供參觀者休息的座椅,可以在陶醉之佘短暫地歇腳。
這里還有精美的藝術裝置——插花和浮船(lkebana and Float Boat),其靈感源于日本新島的漂浮船和插花藝術,1995年,奇胡利在芬蘭首次試驗玻璃制品的漂浮能力,展覽中的影像資料記錄了他們做實驗的場景:吊燈(Chandeliers)系列是奇胡利的代表作,該系列的玻璃制品通過吹制工藝被制成彎曲的形態,再和其它形狀各異卻有異曲同工之妙的玻璃制品完美融合。展廳內播放著奇胡利組裝藝術品的紀錄片,向參觀者展示藝術品的制作過程,其工程量的浩大和工作的精細程度都令人贊嘆。
對于自己的藝術生涯,奇胡利將其總結為:“我不確定我的初衷是什么,我只想做出真正美妙的東西。”這一理念也被來此參觀的人深深贊同。這個位于西雅圖中心的藝術博物館被附近的著名景點分走了不少關注,但是一旦進入這里,相信你一定會沉醉其中,并向更多的人推薦它。