市井群像，為苦情戲加分

奔著馬麗演喜劇去的人要失望了，《水餃皇后》是一部徹頭徹尾的苦情戲，并不好笑，劇中的笑點不是完全沒有，但估計不在導演計劃之內。還好觀眾并非沒有收獲，難得看到馬麗卸下喜劇明星的馬甲，一本正經地塑造一個跨世代的女性角色，而且還是有人物原型的那種。馬麗上一次演苦哈哈的單親媽媽，還是2010年非行導演的《單親媽媽的浪漫苦澀》，那時她還是寂寂無聞的影視邊緣人。

對馬麗來說，飾演“臧姑娘”一角她盡力了，劇本給到的，苦也苦夠，哭也哭夠。全行業都在絞盡腦汁榨干她的喜劇形象，突然來這么一出苦情戲，也是馬麗證明自己表演維度的機會，會演正劇的中生代女演員那么多，估計能給到她哭戲的劇本甚少。

奔著劉偉強導演去的觀眾則要麻煩得多，畢竟劉偉強早年《古惑仔》系列曾風靡一時，千禧年后《無間道》系列還為沒落的港片打下強心針。《水餃皇后》這種傳記題材雖不好拍，但并非沒有成功案例——同樣給商界大佬樹碑立傳，同為香港中生代導演的陳可辛，就曾把某培訓機構三杰的“成功學”故事拍成名利雙收的《中國合伙人》。

說劉偉強在《水餃皇后》里沒有努力過未盡客觀，比如他在片中夾帶的香港底層市井群像，多少彰顯老港人的舊情懷。這種有委托人和監考官的“命題作文”，將鏡頭始終對準在核心人物上更好交差，但出來的東西，可能更適合當作商品附帶的宣傳贈品，而非走市場的院線電影。市井群像的加法是全片最大亮點，尤其袁富華飾演的“糖水伯”，就像是從舊香港走出來一樣鮮活。

市井群像的加法是全片最大亮點，尤其袁富華飾演的“糖水伯”，就像是從舊香港走出來一樣鮮活。

當然，電影也有先天不足。作為一部當代商賈的創業傳記，它并不安于成為私人化的紀念冊，亦不能不顧及現有品牌的安全性；作為一部商業電影，它又拋不下人物原型的羈絆，無法給到創作上的自由。具體到劇作層面，不知是人物本身乏善可陳，還是編劇沒有挖掘到人物背后的礦藏，劇作前半程臧姑娘吃苦耐勞的情節都是常人常態，到了后程事業有所起色，更是蜻蜓點水趕情節，要不是前面市井群像加碼，通篇都難免像流水賬。

電影本該帶我們去認識那個時代，《水餃皇后》卻制造了很多認知的困惑或裂痕。比如受傷的臧姑娘好不容易維權成功，卻把工傷補助視作不該拿的錢；比如跳樓的苦命女鄰居，遺書里竟為家暴少爺開脫，皆與當下人的認知和三觀有沖突，需要導演用當下人的視野去重新解讀。最擰巴的是臧姑娘創業之初在日資面前表現強硬，給人以堅守民族品牌絕不讓步的感覺，而實際該品牌90年代已被美資收購70%股份。

這些問題劉偉強如果全然不覺，那太失水準，若明知故犯，依舊難脫批評。