音樂“三好課堂”的實施路徑

音樂教育是素質教育的重要組成部分，對培養學生的認知能力、情感表達、社交技巧、審美情趣、文化素養、創造力和身心健康等具有不可替代的作用。在新時代教育高質量發展的背景下，積極探索“三好課堂”模式，為小學音樂教學開辟了新的路徑，也為教育的持續優化奠定了堅實基礎。

“好聽” 開啟音樂感知之門

“好聽”不僅是聲音質量的體現，更是學生對音樂美感的直觀感受和情感共鳴。教師可通過引導學生欣賞多樣音樂作品，幫助他們理解“好聽”背后的音樂情感與文化內涵，培養審美能力。同時，鼓勵學生參與演奏或歌唱，親身體驗并創造“好聽”的聲音，激發對音樂的熱愛與探索，讓“好聽”成為學生感受音樂魅力的重要橋梁。

挖掘經典音樂的教學價值。音樂教材中往往是經過精心挑選的經典之作，教師應充分利用經典素材，并深入挖掘其背后的教學價值。比如，可以從旋律、和聲、節奏、音色等音樂要素入手，提煉出最具審美價值的教學重點，幫助學生更全面地理解音樂作品的內涵，提升他們的音樂感知能力和審美素養。教師可以此為切入點，引導學生通過聆聽、分析和討論，逐步掌握音樂的核心要素，從而真正領略“好聽”的音樂魅力，感受音樂藝術帶來的美好。

優化音樂聆聽環境。一方面，選擇高品質的音響系統，確保其具備清晰、準確還原音樂細節的能力。如欣賞人音版三年級下冊中民樂合奏《楊柳青》時，優質的音響能夠幫助學生精準把握笙、琵琶、柳琴、二胡、笛子、中阮等不同樂器的音色特點和聲音層次變化，感受樂曲的獨特韻味，提升音樂感知能力。另一方面，優化教室內的聲音環境同樣重要。如玲聽人音版五年級上冊《晨景》等細膩優美的作品時，安靜的環境能使學生專注捕捉音樂的微妙變化，沉浸于情感世界，深刻感受音樂的魅力。

語言音效提升音樂課堂感染力。教師的語言表達和音樂示范是課堂“好聽”的關鍵。在語言表達上，教師應巧妙運用語速的快慢變化、聲音的抑揚頓挫來展現語言的音樂性。例如：講解激昂奮進的作品時，可加快語速、增強音量，以鋰鏘有力的話語點燃學生的熱情；講解舒緩悠揚的曲目時，則可放緩語速、降低音量，以輕柔的語調讓學生沉浸在寧靜的氛圍中。在音樂示范中，教師應追求音準、情感與音色的完美結合。無論是鋼琴演奏還是范唱，音準必須精確無誤，情感表達要真摯，音色需飽滿圓潤，讓學生真切地聽到“好聽”的聲音，激發他們對美的追求。

拓展課外聲響感知與律動體驗。教師應積極引導學生發現生活中“好聽”的聲音，增強其對美妙聲音的敏感度。如風聲的輕柔、鳥鳴的清脆、家中小貓不同情緒與活動下的叫聲變化等，皆可成為學生感知聲音魅力的素材。同時，開展身體律動活動，如根據雨滴節奏拍手躁腳，讓學生在動覺體驗中提升節奏感與協調性，使音樂學習更加生動立體，全方位激發學生的音樂感知力，為其音樂素養的長期發展奠定堅實基礎。

好看”豐富音樂審美體驗

“好看”意味著音樂課堂從形式到內容的煥新：教學形式靈活多變，教學內容豐富多彩，知識拓展多元且具有啟發性。

創新音樂課堂活動設計。教師應發揮創造力，設計符合學生年齡和興趣的音樂活動，激發他們的學習熱情。奧爾夫音樂以游戲化的學習方式為主，強調通過體驗和實踐來學習音樂，為學生創設趣味化的音樂學習情境，這種方式不僅符合小學生的認知特點，還能讓他們在參與中感受到音樂的魅力和樂趣。以“杯子舞游戲”為例，在音樂課堂上，學生拿起生活中常見的杯子，配合拍手、唱歌、打響指、拍桌子等動作，一邊哼唱旋律，一邊按節奏將杯子拿起、放下、傳遞，通過變換杯子位置，讓節奏更豐富。

在輕松愉悅的氛圍中激發學生對音樂的熱愛，為后續的音樂學習奠定了堅實的情感基礎。

創新課堂教學形式。教師可通過整合多種教學元素，構建沉浸式學習情境，增強學生的音樂感知、情感體驗和創造力。以《動物狂歡節》中的《獅王進行曲》教學為例，教師首先通過聽覺、視覺和體驗三種方式創設情景：播放低沉、有力的獅吼聲以及叢林中的風聲等音響，營造神秘氛圍；展示威風凜凜的獅子圖片和視頻，幫助學生精準地把握音樂所描繪的獅王的形象特點，加深對音樂內涵的理解；師生共同表演，模仿獅王步伐、吼聲及小動物的反應，增強代入感。多感官參與的方式，能夠讓學生更深刻地感受音樂所描繪的場景。在此基礎上，教師可引導學生進行小組合作創作，并以小型音樂劇的形式，結合表演、演奏和伴唱，全面展示創作成果。

豐富教學內容與知識拓展。以戲曲教學為例，教師可引導學生分組探究戲曲分類，挖掘京劇、晉劇等劇種特色，拓展戲曲文化知識。各小組代表在課堂上分享成果；通過趣味任務引導學生自主聽辨唱腔、念白的特點；教師可結合實際情況展示京胡、晉胡等樂器實物，引導學生觀察、感受，并嘗試演奏，啟發學生探索其在伴奏中的作用。學生在學習活動中能夠深刻感受戲曲文化的博大精深，培養對傳統藝術的熱愛。

好聲音 解鎖音樂多元表現力

“好聲音”是指學生在音樂學習中，能精準把握音準，以自然舒服的方式進行富有個性的表達，并構建層次豐富的立體和聲效果，呈現優質聲音狀態。

夯實音準基礎。在小學音樂課堂中，培養學生良好的音準是邁向“好聲音”的首要任務。教師應運用科學的發聲方法與訓練技巧，助力學生實現對音準的精準把握。初始階段，聚焦于呼吸與發聲的基礎訓練。引導學生采用腹式呼吸法，如聞花香般吸氣、吹蠟燭般呼氣，為發聲提供穩定支撐。通過“嘶”音延長等練習，掌握平穩氣息控制，避免音準偏差。同時，借助柯爾文手勢輔助音高感知，學生跟隨手勢模唱，從do、re、mi逐步拓展至完整音階，強化音高理解與記憶。而后，融入多樣化的訓練活動。例如，奧爾夫“聽辨音高走迷宮”游戲，引導學生根據音高變化選擇方向，將音準訓練轉化為趣味挑戰。

原味演繹與個性表達。一方面，引導學生精準把握作品原味。教師需幫助學生依據作品風格與情感特質，運用恰當的聲音進行演繹。如演唱節奏明快的民歌，要采用明亮、清脆的音色，配合活潑節奏，展現歡快氛圍。另一方面，鼓勵學生融入個人思考。在精準演繹的基礎上，激發創造力，融入情感進行二次創作。如演唱經典曲目時，可在不改變作品風格與旋律的前提下，調整裝飾音、節奏強弱或添加簡單和聲，注入個人特色。從模仿到創新的進階，豐富了音樂藝術，展現了更具深度的“好聲音”。

情感升華孕育熱愛。教師可通過分享音樂背后的故事與音樂家的傳奇經歷，讓學生從文化與情感的角度感受音樂魅力。如學習《盧溝謠》時，教師可結合“七七事變”的歷史背景，幫助學生理解歌曲所承載的民族情感與家國情懷。不僅能提升學生的演唱技巧，更能讓他們與音樂產生心靈共鳴，深刻體會音樂的文化內涵。教師還可以組織多樣化音樂活動，如定期舉辦“班級音樂會”，讓每位學生都有機會展示自己的音樂才華；或開展“音樂故事會”，鼓勵學生分享自己與音樂的故事，表達對音樂的理解與熱愛。通過親身參與和展示，學生更能感受到音樂帶來的快樂與滿足，逐漸將音樂從課堂學習轉變為生活中的熱愛與追求。

小學音樂“三好課堂”，以“好聽”“好看”“好聲音”為路徑，為音樂教學注入了新的活力。通過三者的有機整合，激發學生對音樂學習的興趣與熱情，促進他們音樂素養的發展，助力他們在音樂殿堂中綻放光彩，實現音樂教育的育人價值與藝術追求的有機統一。