基于交互結構模型的大學聲樂課程設計與教學質量評價

[摘 要]隨著我國高等教育教學改革的不斷推進，各學科課堂教學改革的步伐也在持續前進。“交互”是人們傳遞符號、信息，分享感情的過程，大學課堂上存在很多雙向動態性交互過程。具體到大學聲樂課程，教師應在傳統教學模式的基礎上構建新的教學模式，探索出一套適用于聲樂課堂的交互結構模型，基于此進行聲樂課程設計，并建立教學質量評價體系，以實現聲樂課堂上的多維度、多層次交互，重構傳統聲樂教學和評價全過程，提高課堂教學交互的質量和效率。

[關鍵詞]大學聲樂；交互結構模型；教學質量評價

[中圖分類號] G642.4；J60-05 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）06-0-03

聲樂課程是高等音樂教育的理想載體，能夠培養學生的聲樂表現力和藝術修養。在當今大學教育格局中，聲樂教師應發揮集體智慧，與時俱進，打破傳統框架的教學模式，促進聲樂課程教學改革和發展。聲樂是一門技巧性極強的學科，強調教與學的高度統一。教師作為課堂的主導者，需要與學生在歌唱和情感的層面上有效互動，充分調動學生的積極性，建立和諧的師生關系、生生關系。對此，教師應積極構建交互結構模型，創新聲樂課程設計，使學生在聲樂課堂中始終處于認真、主動求知狀態，積極與教師配合。同時，教師應基于交互結構模型，通過量化的評價體系科學評估教學質量，建立有效的反饋機制，根據實際反饋調整教學策略，提升教學水平。如此，可以實現聲樂“教”與“學”之間的情感交流與動態表現，顯著提高學生的學習熱情和教學成效。

一、基于交互結構模型的大學聲樂課程設計方案

（一）大學聲樂課程設計的目標

結合大學教育的特征，基于交互結構模型所預設的課程教學目標，不僅要有利于學生對樂理知識進行自主建構，還應將人才培養目標納入課程教學目標，主要分為以下四點。

培養學生的聲樂技巧。首先，學生應通過聲樂學習掌握正確的發聲技巧，糾正錯誤的發聲方法；其次，學生應掌握調整和運用氣息的方法，能夠在歌唱時發出清晰、平穩、持久的聲音；最后，學生應把握音準和節奏，能夠在歌唱時保持精準的音高[1]。

培養學生的藝術表現力。藝術表現力是學生在聲樂學習過程中必須具備的能力，在聲樂表演中起到重要作用，包括學生對音樂作品的理解能力，需要學生在鑒賞作品的過程中理解其風格、情感內涵；學生的情感表達能力，即學生在歌唱時能夠表達作品傳遞的情緒；學生的舞臺表演能力，學生在表演時不僅要展示自己的歌喉和聲樂技巧，還要與觀眾進行有效互動，促進學生對所學知識的應用。

培養學生的自主學習能力和創新能力。大學聲樂課程需要對學生的自主學習能力進行培養，這也是學生學習樂理知識的基礎，同時培養學生的創新思維和創新能力，讓學生在實踐中進行個性化的音樂表達和創作，形成個人的獨特風格。

培養學生的現代化技術應用能力。在信息化背景下，聲樂課程設計和課堂教學離不開現代化技術，教師應培養學生應用現代化技術輔助聲樂學習的能力，讓學生掌握多種學習和練習方法，拓展學生的學習渠道，為高效學習與合作提供支持[2]。

（二）大學聲樂課程設計流程

1.前期調研與需求分析

要想將基于交互結構模型與聲樂課程進行全面融合，就要全面了解學生的聲樂基礎。首先，在課程設計的過程中，可通過調查問卷、聽音測試、試唱等方式，了解每一個學生的聲樂基礎及興趣點，然后結合知識的特點，明確學習目標，為課程設計提供數據支持，讓課程可以滿足學生的發展需求。其次，對課程目標進行精準定位，結合調查結果，對學生的層次進行劃分，并進一步明確學生的專業方向，確定基于交互結構模型的聲樂課程教學目標。最后，對現有的聲樂課程內容、教學方式等進行反思，分析其中存在的問題，明確改進的空間。

2.教學目標與內容設計

首先，設定分層目標。充分了解交互結構模型的特點，對聲樂課程目標進行分層。音樂課程目標主要分為以下幾個層次，認知層（理論知識）、實踐層（技能訓練）、拓展層（情感表達與綜合應用）。

其次，教學內容規劃。根據聲樂課程的特點，其內容主要涵蓋理論知識、發聲技巧、經典作品分析、表演等方面，將理論知識學習與實踐應用進行結合，實現學以致用的教學目標。細致分析來說，理論知識主要包括發聲的原理、呼吸控制技巧、風格、曲式分析等；實踐訓練層面可以根據學生的實際需求進行調整，如包括聲樂演唱訓練、節奏與音準訓練、舞臺表現力等；綜合應用層面主要通過小組合唱、音樂劇表演、即興演唱等方式來進行。

3.課程結構設計

結構設計的合理性對于聲樂課程的教學質量有著重要的影響，在課程結構設計中不僅要對課程時間進行合理分配，還要對每一節課程的結構進行劃分。從時間層面來分析，可將聲樂課程分為三個部分，即“理論講解+實踐訓練+反饋提升”。從每節課程的結構來劃分，理論知識傳授約為20%，主要介紹聲樂的理論；實踐訓練為50%，主要將個體演唱與小組合作進行結合；互動反饋為30%，主要進行師生評價與反思。

4.課堂互動設計

師生互動：教師通過提問、示范和即興伴奏，引導學生融入音樂情境。

即時反饋：利用交互式設備（如電子白板、智能伴奏軟件）實時調整學生的演唱狀態。

5.教學方法與策略

（1）強化學生合作意識，培養協作能力

合作學習是大學聲樂課堂的重點環節，能夠助推學生與學生之間的互動。在聲樂教學中，多聲部演唱是學生必需掌握的聲樂技能，在重唱、合唱中起到不可或缺的作用。教師可以沖破小班教學的桎梏，以經典曲目為紐帶，讓學生根據自己的實際情況和需求，與合適的同學組成小組，進行經典曲目重唱[3]。為了提高課堂教學質效，教師可以細分重唱、表演的教學目標，并基于此制訂教學計劃，引領聲樂課堂教學的順利開展。在教學中，教師應根據學生的興趣和需求提供一些經典曲目，如《All I ask of you》要求男女生組合進行二重唱；《紅花兒開》要求三名女生組合進行三重唱。如此可以突出學生的主體地位，增強學生的主觀能動性，讓學生在小組中圍繞經典曲目展開合作和練習。在合作過程中，學生需要互相協作、配合才能和諧地演唱，與他人統一音高和音色，創造出富有表現力的作品。

（2）人工智能，人機互動

在交互結構模型的支持下，人工智能的應用也成為必然，人工智能可以幫助教師解決一些難題，為學生感受音樂提供新路徑，有效提高學生的學習效率。首先，在教學中使用智能化工具。智能樂器能夠為聲樂教學提供便利，教師只需要輸出簡單的指令，即可為學生呈現多種聲音效果。并且，在人工智能技術的支持下，教師還可以利用樂器數字接口連接不同的智能樂器，為學生的練唱構建立體化的和聲效果[4]。教師可以結合要教學的曲目，利用智能樂器識別書面樂譜，通過對和聲、伴奏等要素的設置和轉換，為學生提供便于學習的聲音信息，提高學習效率。其次，在教學中創設多元化應用場景。聲樂課堂傳授的樂理知識和基礎性技巧需要學生不斷練習，應用人工智能可以為學生創設多元化的應用場景，打破線下課堂空間等客觀條件的限制，將更多更好的優質資源呈現給學生。最后，在教學中數字化處理歌唱信息。人工智能的聲音數字化技術，可以實現對聲音的量化處理，并對聲音信息進行劃分和識別，通過提取各項聲音參數，對聲音進行檔案化處理[5]。

（3）情境教學法

情境教學可以分為兩種形式，其一是虛擬的教學情境，主要是利用虛擬現實技術，為學生創設舞臺情境，給學生帶來不同的演唱體驗，如模擬音樂廳、劇場等[6]。其二是傳統的教學情境，包括故事情境、角色扮演情境等，引領學生更深入地體會音樂作品中的情感，培養學生的音樂表現力[7]。而在交互結構模型的支持下，大學聲樂課程設計可為學生創設真實、舒適的環境，為學生構建交互的空間。教師準備的課程內容、學習資料、課堂活動需要符合學生的認知水平，并能體現現代社會的特征，使學生在掌握樂理知識和聲樂技能的同時，形成適應社會的能力。如此可以在很大程度上激發學生的交互興趣，使學生主動進行交流與互動。

二、大學聲樂課堂教學質量評價體系的構建

為了全面掌握基于交互結構模型的大學聲樂課程教學質量，在建構課程體系的同時，還需要建構與之匹配的評價體系，以保障教學效果。

（一）注重多元主體參與

為了優化大學聲樂課堂教學質量評價，應注重多元評價主體的重要性，這就需要在現有主體的基礎上，進一步拓展評價主體。首先，加強基層教學組織教學評價。高校應重視基層教學組織的建設，如虛擬教研室、課程群等，建立教師試講教學、首開課試講教學評價制度，發揮基層教學組織的自組織管理作用，對聲樂課堂教學質量進行評估，有助于提高教學質量。其次，校外專家參與評價。在傳統教師教學質量評價中，其他教師在評價主體中占據重要地位。高校應在此基礎上進行完善，建立教師課程教學代表作制度，讓校外專家參與教學質量評價，對教師自選聲樂課程的教學實錄進行觀看和評估，并提出改進意見。最后，創新督導聽課評價。高校應打造“線上+線下”督導團隊，二者協作對聲樂課堂教學質量進行全面評價[8]。線上督導團隊關注教師課堂教學秩序，及時發現并提出秩序問題；線下督導團隊關注課堂教學質量的內涵，通過旁聽為教師的教學過程，提出規范性建議。

（二）構建課堂教學評價指標體系

大學聲樂課堂教學評價指標體系為教學質量評價提出了依據和標準。需要注意的是，評價指標體系的評價指標、權重系數等會隨著聲樂課堂的教學目標、教學內容、教學活動的變化而變化，具有動態性特點。因此，在構建聲樂課堂教學評價指標體系時，應抓住這種特征，根據聲樂課堂教學的實際情況及時調整和完善評價指標體系的結構。如此可以讓評價指標體系更好地服務于課堂教學，推動教學工作的深入開展。對此，教師應構建健全、科學的聲樂課堂教學評價指標體系，為提高評價的有效性和課堂教學質量提供依據[9]。這就需要教師依據教育目標、聲樂學科要求、教學評價原則等，結合聲樂課堂教學內容，形成各項教學評價指標，并明確各項指標的分數，為聲樂課堂教學質量評價提供條件。評價指標主要包括教學目標（15分）、傳授知識（20分）、培養技能（15分）、教學方法（20分）、教學能力（15分）、教學效果（15分）等，分為優、良、中、差四個等級，在教學實踐中根據學生的實際情況對學生的表現進行評估，了解學生學習中存在的不足，再對課程進行優化，持續保證教學效果。

（三）明確考核標準，回顧教學情況

在聲樂課堂上，教師會從嗓音條件、音樂基礎、演唱水平、音樂審美等方面對學生作出評價，而學生之間存在顯著差異，這就需要教師實施針對性評價，為每個學生“量體裁衣”。比如，發聲訓練是聲樂課堂的重要環節，旨在讓學生更好地把握歌曲的演唱技巧、情感。對此，教師應回顧學生的課堂表現，以及師生之間的互動交流。一方面，思考教學是否從實際出發，結合不同學生的嗓音條件和演唱特點傳授合適的發聲技巧，并安排相應的練聲曲，使學生有針對性地完成發聲訓練；另一方面，思考選擇的練聲曲是否契合學生的演唱，能否針對他們現存的問題“對癥下藥”。如此可以讓教師對課堂教學產生獨特的感悟，通過分析和總結為后續教學指明改進的方向。為了對學生的學習情況進行精準的評價，教師應基于聲樂課程教學大綱制定考核項目、考核要點、評分標準和考核方法，體現考核模式的多元化、全面性和公平性。聲樂課堂考核模式構成要素及評分標準如下。

1.考核項目

出勤（8%）、課堂表現（32%）、課后作業（20%）。

2.考核要點

學生的課堂出勤情況；學生在課堂上的學習態度、學習方法、綜合表現；學生的課堂筆記、學習計劃、課后練習；等等。

3.評分標準

出勤：曠課扣分；病假、事假酌情扣分；遲到、早退扣分；學生缺課課時超過1/3，取消其考核資格。

課堂表現：90分及以上為優；80分及以上為良；70分及以上為中；60分及以上為合格；59分及以下為不合格。

課后作業：90分及以上為優；80分及以上為良；70分及以上為中；60分及以上為合格；59分及以下為不合格。

4.考核方法

出勤：教師在每堂課對學生的出勤情況進行記錄。

課堂表現：教師記錄學生的課堂表現，并進行評價。

課后作業：教師分階段檢查學生的課后作業完成情況，并進行評價。

結 語

綜上所述，交互結構模型為高等音樂教育提供了創新途徑，為聲樂課程的設計提供了框架。教師應從多個角度出發構建課程設計和教學質量評價體系，開辟培養學生能力的新路徑，助力培養理論和技藝兼備的綜合型人才。在教學質量評價上，文章提出了兩個評價策略，即注重多元主體參與、構建課堂教學評價指標體系。對此，期望未來可以將交互結構模型擴大運用并持續推進，以滿足高等音樂教育的多樣化需求，使課堂煥發勃勃生機。

參考文獻：

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[3] 崔嵐.詩的“音樂化”與音樂的“詩化”—合作鋼琴視域下詩歌對法語藝術歌曲詮釋的意義[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2023，41（2）：105-111.

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[5] 劉靜.師生互動教學在大學聲樂課程中應用的價值及路徑[J].世紀之星—交流版， 2021（30）：35-36.

[6] 李禮.基于布魯納認知結構理論的高校聲樂教學策略創新[J].江西電力職業技術學院學報，2023，36（9）：40-42.

[7] 高翔.新媒體時代高校音樂專業聲樂教學改革探究[J].大連大學學報，2023， 44（2）：136-142.

[8] 陸彥.開設聲樂慕課推進音樂教學創新[J].大眾文藝：科學教育研究，2021（23）：143-145.

[9] 楊柳.探究大數據時代背景下高校聲樂人才培養策略—以南昌航空大學為例[J].南昌航空大學學報：自然科學版，2022，36（4）：155-160.

（責任編輯：趙清月）