把詩歌作為生命的一種可能

法國詩人勒內·夏爾曾說：“詩人不能長久地在語言的恒溫層中逗留。他要想繼續走自己的路，就應該在痛切的淚水中盤作一團。”這里的“痛切的淚水”，應該是指詩人對“生命之愛”的感受，而這種感受，也是詩人在自己走過的路上留下的生命足跡。三十多年來，特別是人到中年，對生命之愛已成為我反復詩寫的主題，而這一主題涉及親情、生死、情感等精神元素。對生命不同尋常的感受和記憶，讓我從這些元素中獲取了更多的詩歌創作素材。

我于1985年8月大學畢業后工作，于2023年5月退休。這些年我經歷了六個工作單位，崗位雖然不斷變動，但我的詩歌寫作從未中斷過。在生存的層面上，讓我意識到自己隨時面臨著生命的“另一種狀態”。我開始在心里“反對”自己，要想在這“另一種狀態”下活得“更好”。后來父親在2020年6月離開塵世，我終于明白那“另一種狀態”，只是這個時代身上眾多傷口中一個小小的傷口而已。但我需要止痛片和紗布，去緩解傷口的疼痛。什么樣的生命才有價值、有意義，在這個信仰式微的時代，很少有人會再去思考這樣的問題了。人們往往迷戀于自身的利益與工作上的被忙碌，有多少人會去傾聽大地萬物卑微的聲音？還有多少人會去關注自己內心深處的低語？什么才是我們發自內心的真誠、善良和良知？現在很少有人還保持著自己人格的獨立，包括我自己

一位詩友曾對我說：“中年寫作，對自身的敏感隨著身體機能的逐漸弱化變得越來越強烈，關注自我的作品開始增多，這種關注融合了體察、判斷以及操控中的情緒變化等，外界、外象不再是敘述主體，僅僅作為契機來觸發、喚醒個人意識。”我也深有同感。我寫詩就是抓住了這些契機和意識，而這些契機和意識又給我帶來寫詩的靈感。十多年來，我養成了早睡早起的習慣，一般每天晚上十時入睡，早上五時醒來，然后就開始閱讀、寫作，我寫詩的習慣是將詩寫在筆記本上，我覺得這種原始的寫作方式更能接近或抵達自己的心靈。一首詩寫完后我就將詩打印出來，然后對詩作一次次修改，直到滿意為止。一般一首詩從完成初稿到定稿需要五六次的修改，甚至更多。我一直覺得好詩都是修改出來的。

寫詩三十多年，我一直遵從于自己的召喚，拒絕不符合自己的寫作態度，因為我一直對自己的詩歌創作保持著清醒的認知。我認為好詩的標準必須具備這些特征：語言干凈，結構新穎，表現力獨特，也就是善于想象和聯想，善于隱喻和提煉，努力使詩歌具有高遠的情懷和飽滿的內涵。在我看來，一首好詩要有對個體生命意義、命運符碼和現實反思的獨特感受，用詩性哲學的語言，簡單、樸素，能透過文字體驗到詩人內心世界的蒼涼和光芒。

已過處暑/天氣還是這么熱/熱得讓我閉上眼睛/半醒著/半醒著，可以想起很多人/記得很多事。/半醒的年代，那些活下來的人/看到了白夜。

這是我最近寫的一首短詩，也許這首詩歌能說明我退休后目前的現狀。詩是人生的一種催化劑，相信寫詩會繼續帶給我更多的生命支撐和人生快樂，同時也能讓我相信把詩歌作為生活的一種可能。