李雙宏:成都市嘻二三曲藝劇社演員
中共黨員,吉林長春人,畢業于四川傳媒學院。四川省曲藝家協會會員,四川省青年文藝人才交流發展促進會會員,第二期全國文藝“兩新”人員曲藝創作培訓班成員。自幼與王派快板名家李宗義學習快板藝術,后師從諧劇表演藝術家張旭東(叮當) 。曾參演多部話劇及影視劇,舞臺表演近千場。
我來成都已有八年,前四年求學,后四年工作。閑暇之余,我常去公園泡上一杯花茶,聽大爺們擺玄龍門陣;有時喜歡去菜市場轉悠,跟著嬢嬢們學砍價。這些生活的點滴,不僅傳達著這座城市的溫度,更是我藝術創作的靈感源泉。
成都的喜劇,就得像巷子口的串串香,要夠麻夠辣,還要有煙火氣。2024年,我們精心出品的方言喜劇《煙火成都之杠上花》,便把這股濃濃的煙火味兒搬上舞臺,讓觀眾沉浸式感受成都的獨特魅力。編劇把生活里和麻將有關的趣事精心提煉、巧妙加工,巧妙地以四川特色“麻將”為核心,編織出一系列鮮活有趣的故事,并用方言喜劇的形式呈現給觀眾。讓觀眾在歡聲笑語中,體會到藝術與生活的緊密聯系。我想,無論是曲藝作品的創作,還是其他藝術形式的創新,都需要從當地的文化中汲取靈感,從日常的生活里挖掘素材,這也是每一個文藝工作者的基本功。
成都嘻二三劇場,始終堅持給觀眾送去歡笑。近兩年,我們用心創作并精彩演繹了十多個完整的喜劇作品。隨著時代發展,打破“第四堵墻”的互動表演越來越受觀眾喜愛。觀眾走進劇場,不再只滿足于觀看精彩劇情和搞笑包袱,更渴望參與其中。這在近兩年超火的“即興喜劇”里體現得淋漓盡致。演員表演內容由觀眾決定,觀眾給出表演元素,演員在舞臺上迅速創作表演,這對演員要求極高,也讓演員成長飛速。觀眾的掌聲和笑聲,堅定了我們創新的決心,也為創作指明了方向。因此,團隊在創作新的喜劇作品時,都會加入互動的內容。
現在,越來越多的年輕人愛上戲曲、曲藝等傳統藝術,就像一場血脈覺醒。我對相聲的癡迷,始于小學二年級。聽著馬季先生的相聲磁帶,我被傳統藝術的獨特魅力深深吸引。每天放學回家,第一件事就是打開收音機反復聽,直到能惟妙惟肖地模仿臺詞和語氣,第二天還去學校表演給同學們聽,逗得大家哈哈大笑,這讓我在表演上的信心大增。從此,我便與相聲結下不解之緣,高中第一次正式登臺演出,收獲“滿堂彩”,也正式開啟了我的學藝之路。
相聲作為傳統藝術,結構和搞笑技巧相對固定,但內容必須與時俱進。表演時,演員加入本地方言,能增強觀眾的共鳴和親切感。藝術只有緊跟時代步伐,才能不斷傳承發展。“繼承傳統,推陳出新”是每一代文藝工作者的使命。只有始終堅持以人民為中心的創作導向,不斷推出精彩作品,我們的藝術之路才能越走越寬,越走越遠。