《李白》改編：傳統與現代如何共生

改編歌曲《李白》帶來的爭議不斷，但在“躺平”盛行的今天，“試試又能怎”能激勵更多的年輕人大膽試錯，便是其意義所在。

我本是輔助，今晚來打野；區區三萬天，試試又能怎？”“如何呢？又能怎？”

單依純在《歌手2025》舞臺上，憑一首改編的《李白》再次爆火，引起全網熱議，“如何呢？又能怎？”“區區三萬天，試試又能怎？”成為許多年輕人為自己加油的口頭禪。不過當一首歌火到出圈，也就意味著有更多的受眾帶來更多的評判，爭議由此而來。

有人認為，單依純的版本“魔改”原版，讓原作韻味蕩然無存；也有人覺得原版《李白》有歷史的質感，又有歲月的滄桑感和自由灑脫的生活態度，而新版則和網絡游戲《王者榮耀》相結合，用網絡游戲中的李白代替詩人李白，是對傳統文化的不尊重……的確，李白是很多中國人心目中的“白月光”，當初游戲王者榮耀引用這些歷史人物的名字也曾引發軒然大波。而欣賞者則認為，這首改編后的《李白》唱出了自己獨特的風格，有趣又調皮的表演、豪放不羈的演唱方式更是把李白的挑戰精神帶入了現代，成功用當代年輕人的語言，詮釋了李白的不拘一格。

爭議如此激烈，讓《人民日報》都忍不住下場發表評論。評論文章中既表達了對今天年輕受眾的理解，“隨著互聯網時代的到來，年輕人的音樂審美逐漸從‘聽音樂’變成了‘聽自己’，他們不再僅僅追求旋律的悅耳或技術的精湛，而是渴望找到音樂與自身的關聯性。”也提醒大家，“面對審美的差異，我們也無需強行統一，而應在對話中尋求共生。”“對年輕人的文化表達既要給予包容空間，也要積極引導，讓青年文化和網絡文化在保持活力的同時，能夠實現精神的升華和價值的沉淀。”

正如《人民日報》的評論所言，這首歌改編的成功之處就在于讓年輕人在看似不羈的表達中，找到了自己的“嘴替”，唱出了他們的心聲。在“躺平”盛行的今天，一句“區區三萬天，試試又能怎？”喚起了大家積極向上的心態。而“如何呢？又能怎？”六個字一次次的重復，不就是一遍遍的鼓勵嗎？每一代年輕人都有自己的宣言，呈現的方式不同，內核都是對這個世界的探索。對于和網絡游戲相結合的部分，也不必著急揮棒，畢竟如今年輕人的生活確實深受網絡游戲影響。這一版《李白》一出即成為網絡熱梗，不僅年輕人喜歡，各類網絡營銷也都紛紛趕來蹭熱點，其中既有各類企業，也有各地文旅，這不正說明了它的可取之處嗎？

對于一個改編者而言，尊重原作固然重要，但做出有自己風格的改編，才是改編的意義所在。好的作品是不怕“魔改”的，你看看莎士比亞的經典之作《哈姆雷特》《羅密歐與朱麗葉》，曹禺的《雷雨》《日出》《原野》，戲劇史上的經典作品都經過了一次又一次的改編。大家借著經典傳遞自己的表達，但原著的魅力從來沒有因此消減半分。當然，不是所有的“魔改”都會成功，但不要急于對想動手的年輕人說“不”。所謂的“成功”也不必讓所有人滿意，畢竟藝術欣賞的能力，根據每個人的閱歷、文化程度的不同而不同，更遑論代際差異下的鑒賞差異。正如一則評論中所說，爭議中的兩種聲音，其實背后是兩代人對“什么是好作品”的認知差異。年輕人更注重“懂我了沒”，年紀大點的更關心“有沒有文化厚度”。一個要的是情感共振，一個要的是文化敬畏。

看這首歌的改編，還要看演唱者單依純所做的努力。在《歌手2025》的舞臺上演繹這樣一首風格獨特的作品，其實她也是離開了自己的舒適區，打破原有的框架，冒著失敗的風險，在未知領域去探索。這種探索難道不值得鼓勵嗎？

與“如何呢？又能怎？”截然相反的是，最近網絡上還流行一種“嬌牛馬文學”的網絡梗。如果說單依純版《李白》希望能夠拍醒你，讓你勇敢邁出探索的步伐，那么這陣“嬌牛馬”網絡梗就是打一劑麻醉藥，把正常的社會關系幼稚化，讓你沉醉于一個虛擬的世界，忘記真實世界的規則，弱化自己、消解自己。相比之下，還是希望年輕人多說幾句“如何呢，又能怎”吧！