重塑奢華酒店的文化想象

4月3日，正值櫻花季，大阪迎來奢華酒店業里程碑之作——大阪華爾道夫酒店——啟幕。這座摩天地標，以252間客房、多重餐飲體驗、獨特景觀的空中花園，以及奢華的水療中心等頂級配置重新定義日式待客之道，也無疑使它成為2025年全球奢華旅行者的必訪之地。酒店由設計師André"Fu傾力打造，將裝飾藝術的幾何美學與日式哲學完美相融。André"Fu的自述如下：

“我的職業生涯始終圍繞跨文化對話展開，我的美學風格、設計語言是個人成長經歷，結合了對項目需求的自然回應，但我從不試圖定義我的設計方法，它是個自然的過程。

對于大阪華爾道夫酒店，我的目標是向紐約華爾道夫的美學精神致敬，面臨的挑戰是如何用新的視角重新詮釋，通過質感、色彩和形式的結合，創造出根植于當地的嶄新內容。

在2025年做設計，要帶著文化和時代的雙重意義來思考，比如裝飾藝術的精致幾何、雕塑形式如何通過日本視角重新詮釋。我從大阪的Yodoko"House（原山邑家住宅）獲得靈感，這是美國建筑師Frank"Lloyd Wright1918年設計的裝飾藝術風格建筑，通過層疊的對稱、韻律圖案和精湛工藝，創造出沉浸式的空間體驗。

在這個項目中，我忠于自己對天然、真實材料的偏好，大量使用木材、石材和青銅金屬。這些材料有著強烈的觸感和持久的質感。在設計主題上，多處參考了紐約華爾道夫的傳統，尤其是孔雀羽毛圖案，我刻意將其作為貫穿酒店的元素。其中，我特別喜愛定制的玻璃吊燈和壁燈。這是種挑戰，因為高端客戶既追求私密性，又希望成為充滿氛圍的空間的一部分。在華爾道夫，我們利用屏風和舒適的卡座來增強視覺和空間的層次感。

酒店的藝術作品，旨在體現大阪的地域特色。例如在大廳，我放置了兩件藝術品——日本藝術家Jun"Kaneko的大型陶瓷雕塑和Manika Nagare的大型油畫，它們強烈的色彩形成視覺對比，增添了些大膽的氣場。我想要把裝飾藝術、大阪的多元風格與我個人的輕松奢華理念結合，后者更含蓄和詩意——通過戲劇性時刻展現，大量木材的使用也增添了溫暖的感覺，定制家具的流暢線條則強調了舒適和親密。

近幾十年來，在日本設計如此規模的全新酒店是很難得的。在21層的公共區域，我營造了一種別樣的體驗：客人從三層高的孔雀廊酒廊開始，穿過拱廊式隧道，最終到達體現侘寂美學的終點。我夢想打造一個純粹的木格柵空間，模仿燈籠的效果——一個超越喧囂、體現視覺連續性和純粹性的地方。相信這段旅程，尤其是“燈籠區”的寧靜，會吸引追求體驗侘寂美學的高端旅客……

我相信未來的設計都是為了創造有故事性的體驗——在熟悉的、陌生的經驗之間找到平衡。”