舞蹈人類學視角下蜈蚣舞的文化內涵與傳承路徑

中圖分類號：J722 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）19-0058-03

舞蹈不單單是一種文化形式，還是文化語境的一種產物，其傳達出的是其誕生環境的歷史發展、人類情感、思想文化等多種內容。例如，傣族舞蹈《雀之靈》不僅展示出了孔雀這種自然動物的形態，還是傣族民眾在自然環境當中生存、斗爭，對自然、社會、生命熱烈的情感表現。潮汕地區的蜈蚣舞同樣如此，從舞蹈人類學視角去重新審視這種舞蹈形式的誕生和發展可以發現，其不僅是一種十分獨特的舞蹈藝術表現形式，更重要的是體現出了潮汕民眾的社會生活、文化審美等，是潮汕地區歷史演變、民眾文化傳承的全方位展示。該舞蹈所蘊含的更是潮汕人民千百年來生活的變遷、對自然的敬畏以及對生命的熱情禮贊。

一、蜈蚣舞的歷史淵源

起源于明代的潮汕文化是由兩千多萬潮汕人共同創造的群體文化，它融合了多種文化的特征，包括中原文化、南粵土著文化、海外文化等，在不斷發展的過程當中，以各種豐富的形式傳承至今。潮汕文化的藝術表現形式十分多元，包括剪紙、潮劇、動物舞蹈等。國學大師饒宗頤先生將潮汕文化與客家文化、廣府文化并列為嶺南三大地域文化，認為其具有非常鮮明的嶺南特色[1。

在不斷地與自然進行斗爭的過程當中，潮汕先民逐漸形成了一種樸素的崇拜思想。這種思想本能地促成了潮汕民眾對動物、植物、自然現象的崇拜，這也是在游神、賽會等民間活動中舞蹈民俗活動的形成基礎。在潮汕文化眾多的文化形式當中，蜈蚣舞這種起源于汕頭市澄海區西門鄉的民間藝術形式格外亮眼。蜈蚣舞是清代光緒年間原澄海縣西門鄉人陳成錦發明的一種大型動物舞蹈。陳成錦常年從事建筑嵌瓷工作，擅長進行藝術造型。他根據蜈蚣的形體動作，進行了藝術化的夸張設計并制作了大型蜈蚣，最終與他人共同設計了蜈蚣舞的舞蹈動作。蜈蚣舞很多動作的靈感來源于武術，舞蹈時，表演者需要戴一套長二十多米的蜈蚣模型，伴隨潮汕鑼鼓配樂，進行舞蹈。蜈蚣舞自誕生之后就廣受民眾歡迎，成為當地非常流行的一種節日舞蹈。2008年6月，蜈蚣舞被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

二、蜈蚣舞的文化內涵

若要挖掘蜈蚣舞的文化內涵，則可以從其藝術形式、精神意涵和審美價值等方面入手。

（一）藝術形式

蜈蚣舞表演至少需要十六名演員，并需要配備兩組演員以備輪換交替。在表演當中，演員需要使用一條巨型的蜈蚣道具，并結合珠引、樂鼓等。一部分演員進行鼓樂演奏，作為舞蹈的配樂；一部分演員作為引珠；其他人員則共同扛起巨型蜈蚣，進行各種舞蹈動作。蜈蚣舞的表演形式十分熱鬧、場景壯觀，仿佛一條蜈蚣在人群中蜿蜒起舞。蜈蚣舞的步法、動作非常豐富，大部分都是武術招式、動作，廣受民眾歡迎[2]。

（二）精神意涵

蜈蚣舞作為潮汕地區的代表性民間舞蹈，其文化內涵深植于地域民俗與精神信仰。從舞蹈人類學視角來看，蜈蚣舞可以提煉出多層意涵。

一是民眾信仰的外在展示。蜈蚣舞的誕生源頭為潮汕地區的游神、賽會。在蜈蚣舞中，很多模仿蜈蚣行為的動作，都是在表達人們驅邪避崇、祈福納吉的美好愿望。

二是舞蹈動作蘊含民眾生存哲學。蜈蚣舞當中的很多基本動作都是潮汕人在生產、生活當中與自然斗爭的產物。例如，蜈蚣舞中伸腰的動作暗合民眾觀察氣候，以更好地從事生產；翻肚的動作也是由潮汕先民在從事海上作業時積累的經驗演變而來的。

三是蘊含族群認同。蜈蚣舞表演需要大量的演員，其中既有年長者又有年輕人。他們隸屬于同一族群，包括圍觀表演的群體也都有這種認同感。年輕人從年長者那里獲得了傳承。蜈蚣舞表演的陣型、配樂等特點都表現出了潮汕人特有的文化基因。

四是美學表達上融入潮汕文化精神內核。蜈蚣舞在動作、身段上既有南派武術的剛勁，又有潮劇身段里的柔美。這種剛柔并濟的表現手法與潮汕文化中的“外儒內法”核心是相通的。這一點在蜈蚣舞的道具設計上也有所展現。“蜈蚣”的軀體靈動多變，是柔美的；其頭部裝飾的繁復華麗，也是剛勁的一種藝術化表現[3]。

傳承至今的蜈蚣舞保留著潮汕人的文化基因，如今已經成為當代潮汕人溯源根脈、連接古今的紐帶。

（三）審美價值

特色明顯的藝術形式顯然在生命力上更為長久。蜈蚣舞作為一種民間藝術，活躍于民眾當中，保持著更為基礎的長久性。然而，我國地域廣闊，民間藝術層出不窮。在影響力方面，蜈蚣舞的誕生時間較短，其表演具有局限性，與很多歷史悠久、文化基礎深厚的民間藝術相比，很難做到超越。但這并不能否認蜈蚣舞具備極為豐富的審美價值。只有堅定文化自信，才能讓社會文化更為繁榮。因此，蜈蚣舞的審美價值更值得被挖掘和發揮，以便更好地立足于眾多的民間藝術當中。蜈蚣舞具有獨特的審美價值，具體如下。

蜈蚣舞在表演時所展現的是原生態生活的直接感悟。舞蹈的美學藝術更富有抽象化的特點，雖然源于生活，但無論是肢體動作還是表現形式顯然都高于生活，有些甚至已經脫離生活，而蜈蚣舞恰恰保留了生活的原始狀態。在觀看蜈蚣舞時，人們所看到的內容與感知的內容是相同的，其中很多動作、編排都與潮汕民眾的日常生活密不可分。這種將日常表現為藝術的行為，使人們對生活的審美體驗獲得了升華。

蜈蚣舞所傳達出的精神內核帶有濃郁的民族氣質。作為一種祈福式的舞蹈，蜈蚣舞在表演時需要多人協作完成，是潮汕人團結努力的直觀表現，而表演中所呈現出的豪邁風格和剛猛的特點，也是潮汕民眾面對生活困境永不言棄、自強自立的表現。因此，蜈蚣舞在審美上不但具備更生活化的特點，而且具有極其深厚的精神內涵。這種審美特征也使蜈蚣舞具備在眾多民間藝術當中脫穎而出的可能性。相關的文化工作者需要極力挖掘蜈蚣舞的審美價值，提升其改編價值，使其舞蹈生命力更為長久。

三、舞蹈人類學視角下蜈蚣舞的傳承路徑

在舞蹈人類學的視角下，傳承蜈蚣舞既需要堅守傳統化的師徒傳承、家族傳承等傳承方式，又需要創新現代化的傳承方式，如校園傳承、社區傳承、文創傳承、新媒體傳承等。

（一）堅守傳統的傳承方式

蜈蚣舞的傳承需要堅守傳統的傳承方式，以確保技藝的“原汁原味”。蜈蚣舞的傳統傳承方式有兩種，即家族傳承和師徒傳承。

家族傳承蜈蚣舞，即家族中的長輩在日常生活當中通過言傳身教的方式將技藝傳給家族中的小輩。這些小輩從很小的時候就耳濡目染，對蜈蚣舞技藝產生了非常強烈的學習興趣。這種傳承方式也不拘泥于教與學，而是滲透在生活的各個方面。這種傳承方式能保證技藝傳承的全面性，同時是使家族更加團結的重要形式。家族傳承還能使蜈蚣舞呈現出更鮮明的家族特色[5]。

師徒傳承是最重要的蜈蚣舞傳承方式之一。老師傅們通過系統地傳和教，將蜈蚣舞的基本步法、動作以及技巧等手把手地教給徒弟，同時根據自己多年的學習經驗、表演經驗，將所領悟到的蜈蚣舞深刻內涵傳授給徒弟。在這種傳承中，師傅都是毫無保留的，且在教學中，投入極大的精力，以求將全身的技藝通過徒弟傳承下去。例如，蜈蚣舞的國家級非物質文化遺產傳承人陳喜順，從小在父親那里學到了蜈蚣舞，積累了多年的表演經驗，對蜈蚣舞的內涵有著自己的理解。如今，他已經成為蜈蚣舞的傳承人，將自己的所學及表演經驗全部傳授給徒弟，以不斷地培養蜈蚣舞年輕傳人。

這兩種傳承方式必須保留，相關部門也需要想方設法地使其更加規范化和系統化。例如，相關部門可以制定更為科學的教學計劃和嚴謹的考核標準，使蜈蚣舞的整個傳承過程更為規范。此外，相關部門還需要設置傳承檔案，使傳承人的信息和技藝特點得到記錄，為蜈蚣舞的后代學習者保留教學資料。

（二）創新現代化的傳承路徑

在現代化的生存環境中，蜈蚣舞也需要與時俱進，擴大傳承范圍，創新傳承方式，實施活態化傳承，以便使群眾更喜歡、更了解蜈蚣舞。

一是學校進行蜈蚣舞普及教育。蜈蚣舞的傳承基礎是民眾，學生是普及蜈蚣舞的重要群體。學校進行蜈蚣舞普及教育，有助于更多人對蜈蚣舞產生興趣，這對于蜈蚣舞技藝的傳承有著積極的意義。學校可以開設蜈蚣舞興趣課程，使學生對蜈蚣舞的來歷、發展、特點等有基本的了解。例如，澄海的澄華小學開設有蜈蚣舞興趣課堂，這里的學生很早就開始接觸蜈蚣舞。學校還可以通過開辦蜈蚣舞社團的形式，吸引更多的學生參與，使其主動地學習相關的技藝[]

二是社區舉行各種蜈蚣舞活動。社區是民眾休閑、生活的重要場所。相關部門可以利用這種聚集性，組織社區人員學習和表演蜈蚣舞，以營造濃厚的文化氛圍。社區可以牽頭舉辦蜈蚣舞表演、比賽等，并邀請專業人員對社區組織的各支業余隊伍進行指導，提升他們的技藝水平。例如，澄海區西門社區的蜈蚣舞表演成為常態化活動。該活動吸引了眾多居民，不但使居民的文化生活更加豐富，而且提高了蜈蚣舞的影響力。

三是開發各類蜈蚣舞相關文化產品。文化產品的開發能極大地擴大蜈蚣舞的影響力，使本地域之外的民眾對這種傳統民間藝術有所了解，進而促進文化與經濟的融合。例如，設計師可以設計并開發以蜈蚣舞為主題的各種文創產品、文旅活動，將蜈蚣舞印制到服飾上或制作到日常用品上。當地還可以開發相關的文旅專線，通過文旅融合促進蜈蚣舞的廣泛傳播。

四是利用新媒體的優勢，提高非遺文化熱度。如今，新媒體在人們的日常生活中已必不可少，每個人都會受到新媒體的影響。新媒體也可以作為提升蜈蚣舞影響力的重要平臺，相關部門需要注重這方面的開發，將蜈蚣舞“搬上”新媒體。例如，相關部門可以在受到年輕人喜歡的各種媒體平臺上建立賬號，定時地上傳各種蜈蚣舞的表演視頻，從而使蜈蚣舞的魅力得到全面展示，吸引更多人的注意力。相關部門還可以將蜈蚣舞的表演過程、技藝方法制作成教學視頻，使對此感興趣的人們能通過新媒體學習。相關部門還可以利用直播平臺，對蜈蚣舞的現場表演過程進行直播，并邀請相關的傳承人、專家進行蜈蚣舞知識的介紹，鼓勵觀眾多提問、多互動，進而帶動觀眾觀看的積極性。當地還可以開發和打造以蜈蚣舞為主題的數字化形象，并制作周邊產品。總之，新媒體應當成為這種傳統民間藝術傳承和發展的重要平臺

四、結束語

潮汕地區的蜈蚣舞是潮汕文化呈現在民間藝術上的一項重要技藝，其帶有極為深刻的文化內涵，是潮汕先民千百年來生產生活智慧的結晶，其蘊含著潮汕人對生活的美好企盼。蜈蚣舞承載著潮汕人的文化技藝，是潮汕文化非常重要的內容。對蜈蚣舞的保護傳承，也是對中華優秀傳統文化的弘揚。蜈蚣舞在豐富文化藝術、提升文化自信上也有著重要的價值。在對蜈蚣舞的傳承當中，相關部門和工作者需要積極地尋找路徑，在堅守傳統傳承方式的同時，不斷地開發新的策略，利用學校、社區、網絡等各種平臺的優勢，發揮這些平臺的引領作用，從而使蜈蚣舞這種連接過去與未來的重要文化形式得到有效的保護和傳承。

參考文獻：

[1]樊蒙蒙，潘垠松.雷州半島傳統舞蹈傳承與鄉村振興的互動路徑[J].北京舞蹈學院學報，2024，（06）：92-100.

[2]鄭璇，符祥海.鄉村振興戰略視域下潮汕民間舞蹈的傳承與推廣路徑研究—以揭陽地區民間舞蹈為例[J].尚舞，2024，（09）：114-116.

[3]鄧竣中.新時代潮汕動物民俗舞現狀及傳承[J].文學教育（上），2023，（03）：183-185.

[4]陳文惠.讓非遺民間舞蹈綻放絢麗光彩[N].汕頭日報，2023-01-13（008）.

[5]陳冠莊.試論雷州民俗民間舞蹈的海洋文化意蘊[J].尚舞，2022，（11）：86-89.

[6]李夢依.雷州文化在嶺南舞蹈創作中的藝術體現[J].明日風尚，2021，（07）：17-18.

[7]王小玲.潮汕民俗舞蹈“蜈蚣舞”的歷史淵源、價值解讀及傳承路徑探究[J].攀枝花學院學報，2018，35（06）：92-96

（責任編輯：薛竹影）