香沱先生

莊聲濤，新加坡籍，生于。游學法國尼斯和巴黎，后赴美國紐約州、加州和華盛頓州等地研究美國的現代藝術。隨新加坡南洋畫派的代表人物學習書畫。現定居落戶蘇州。

從小喜歡畫畫。小一的第一件就讓老師給貼堂去了。到了新加坡，在親戚的引領下，我又開始寫楷書了，中學還得了獎。我因此也就認識了香沱先生了。

書畫家，收藏家，學者。小學校長，水墨畫老師。香沱先生，一個大戶人家的子弟。后去了新加坡，有點“水土不服”，但在他身邊卻圍繞著許許多多熱愛中國傳統，或書畫藝術的年輕人。

比較傳統，對很多新加坡人而言；或還感性，特別喜歡談《紅樓夢》，我懷疑，那就是先生的家庭背景和生活的現實。另外，他還關注佛學，關于佛的種種。蘇曼蘇的故事他也經常說。

在寫字或書法藝術上，先生有很特別的一個視角。我原先是寫楷書的，但先生建議我別再寫，說楷書容易把一個人的個性給寫壞了。他以為，如果要認真的學習書法藝術，就必須順著中國文字產生和發展的規律或脈絡，從上而下，還按部就班的去進行。他讓我寫篆書，還指定了“石鼓文”他讓我看了石鼓的“原碑”。破破爛爛的，迷迷糊糊的，不清不楚的這怎么寫啊，我心里嘀咕著。他又把吳昌碩寫的石鼓讓我看，完全不一樣啊。那清楚多了，好看多了，但先生不讓我寫“吳”。實際上，先生自己的篆隸行草乃至于畫，都明顯受了吳的影響，為什么一到了我，就不再讓我跟他一樣了呢？這里面有啥講究嗎？

就這樣，我寫了五年的篆書。之后，先生又讓我寫隸。又再三年了啊。隸書筆“方”，而篆則“圓”。這圓和方的運筆方式，如果都掌握了，那么接下來，書法藝術也就不再那么困難了啊。在寫隸和篆的那八年中，先生又讓我寫王的“圣教序”。這帖和碑，同時的學習。這確實為我的書法和后來發展起來的水墨藝術，提供了那種不可或缺的關鍵“基礎”和手段。

1979年，我第一次個展，香沱先生給我寫了個短文。他是這樣說的：“當年我參加華人青年會主辦的全星中小學書法比賽評選，聲濤以小楷名列第一。這是他初露頭角。幾年后，他進入美專西洋畫研究班學習，之后便寫了封很客氣的信給我，要向我學習書畫，我那時便回信約他面談。我提出兩方面的學習程序：字從石鼓文寫起，然后上溯甲骨鐘鼎，以知其源；中寫漢隸，以厚其氣；旁涉行草，以得其變；下觀諸碑以備其法；瀏覽漢瓦晉磚，以得其奇。如此，則體裁胎息，未有不渾樸古茂。”（我與聲濤二十年的師生因緣）

近日，偶翻“香沱叢稿”一書還看到了他早年“題墨瀾社諸人作品題跋”，有這樣的一段：“聲濤同學書從石鼓出，其后凡上自鐘鼎，下至漢中石門，皆能冥悟。故當引豪濡紙，莫不惟意所適。此書量銘，用筆道勁，體制整密，是能融會方圓，絕無援據穿鑿之病書貴洞達方能卓然成家。愿與莊生共勉之。

“他從中學而大學，從大學而至考取碩士學位的這段時間，幾乎是風雨無阻的，每周末一定把他的所作拿來請益。他的有恒，誠摯在目前的年輕一輩中是少有的”。

約二十年，生活過得平靜，還單純。對于一個青年學子來說，這未嘗不是好事。但人總得往前且還開拓，不是嗎？就是這樣的一個緣故，20世紀80年代以后，我和香沱先生的關系疏遠了，還是自己的生活出現了反復和變化。80年代中，我“書法近作展”開始之前，一些書作已經讓先生覺得沒法理解了。但書展開幕當天，我請他到了現場，還讓他致詞，他的感覺似乎就比較好了。看來還比較開心，覺得我沒那么像日本人啊。