本文引用格式:.線上線下混合式教學模式的實踐研究:[J].藝術科技,2025,38(19):93-95.
中圖分類號:G712 文獻標識碼:A文章編號:1004-9436(2025)19-0093-03
0引言
中國工藝美術史課程在傳統教學中普遍存在教學形式單一、理論與實踐脫節、思政融人生硬等問題,難以滿足“知識傳授一技能培養一價值塑造”的育人目標。翻轉課堂理念與線上線下混合式教學模式的興起,為課程改革提供了新路徑。該模式強調以學生為中心,通過線上預習、線下實踐、課后拓展形成閉環,既能發揮數字化平臺的優勢,又能結合工坊實踐,強化職業技能與文化素養培養。本研究以高職中國工藝美術史課程為例,探索“思政引領一項目驅動一雙線融合一過程評價”的教學改革路徑,以期為藝術類課程提供可復制的經驗。
1錨定“一個中心”:聚焦高職學生的職業能力與認知特點
以學生為中心,就算根據雕刻藝術設計專業學生形象思維強、邏輯思維弱和喜實踐、厭枯燥的特點,重構教學內容與活動[1]。課程采用“工藝門類 + 崗位需求”的模塊化設計,將課程內容整合為“原始彩陶紋樣雕刻轉化”“商周青銅紋樣玉雕應用”“唐宋陶瓷紋樣木雕創新”等6個項目模塊,每個模塊均對應雕刻崗位的“紋樣提取一材料適配一工藝實現”核心能力要求,讓學生明確“學歷史是為了用歷史”,激發學習內驅力。
2構建學銀在線平臺與線下工坊的協同體系
2.1線上教學線:打造“可感知、可互動”的數字化資 源庫
平臺圍繞6個項目模塊構建三維資源體系:基礎層包含34個知識點視頻(如《馬家窯彩陶紋樣解析》《漢代瓦當紋樣數字化提取》)、200余套歷代紋樣矢量圖庫(支持AI編輯,適配雕刻設計軟件);實踐層構建紋樣轉化案例庫,囊括非遺大師雕刻作品等11個典型案例,標注“紋樣提取方法”“材料選擇依據”等關鍵信息;互動層開發雕刻設計討論區、小組項目協作空間,支持學生隨時上傳設計草稿、提問答疑,教師通過平臺數據(如視頻觀看時長、測驗正確率)精準掌握學情。
2.2線下教學線:搭建“做中學、創中悟”的實踐場景
線下環節以項目工坊的形式開展,分為三個功能區:理論研討區用于解析線上學習難點,如針對學銀在線平臺測驗中正確率僅 65% 的“商周饕餮紋對稱法則”知識點,通過實物教具(如青銅鼎仿制品)拆解紋樣結構;雕刻實訓區提供玉雕、木雕工具,學生分組完成項目設計稿的實體雕刻;成果展示區設置學生作品墻,展示優秀雕刻原型,并標注設計靈感來源與思政感悟,如“從唐代寶相花紋中感受到的包容精神”。
3構建“課前—課中—課后”的項目閉環
3.1課前:線上自主預習,奠定項目基礎
教師在學銀在線平臺上發布項目任務單,明確每個模塊的學習目標、任務要求與思政重點。例如“宋代瓷器紋樣”模塊,任務單包含三部分:一是知識目標,通過觀看《宋代五大名窯紋樣特征》視頻,完成“宋代瓷器開片紋樣與雕刻刀法關聯”的線上測驗(正確率 ?80% 方可進人課中環節);二是實踐準備,下載宋代纏枝蓮紋矢量圖,嘗試用繪圖軟件調整紋樣密度,適配玉雕材料尺寸;三是思政思考,在討論區分享“從宋代工匠精益求精的制瓷態度中,能為雕刻學習帶來哪些啟示”,教師根據學生發言情況,篩選典型觀點并在課中展開研討。
3.2課中:線下項目實踐,深化知識應用
課中環節采用“四步”教學法:第一步是學情反饋,教師基于學銀在線平臺的數據,重點講解學生普遍感到困惑的“紋樣與材料適配”問題,如“玉雕中如何避免細線條紋樣斷裂”;第二步是項目實操,學生分組完成雕刻設計稿定稿與原型制作,教師巡回指導,融入工匠精神等思政元素;第三步是成果互評,各組通過學銀在線平臺的盲審互評系統,按照紋樣準確性 30% 、工藝可行性 40% 、文化創新性 30% 的權重評分,教師結合企業導師意見(如合作工坊玉雕師的市場適配度點評)給出綜合建議;第四步是思政升華,結合項目案例開展主題討論,如“從明代景泰藍工藝的傳承困境中,思考當代雕刻從業者的文化責任”。
3.3課后:線上拓展提升,完善項目成果
學生根據課中評價反饋,在學銀在線平臺提交修改后的雕刻設計方案與制作視頻,教師通過平臺進行一對一精準指導;同時,平臺發布拓展任務,如“調研本地非遺雕刻項目(如云南斑銅紋樣),設計一款融合地方特色與傳統紋樣的雕刻作品”,優秀作品可推薦至校企合作單位(如玉涵松石工坊)進行量產,實現從學習成果到市場產品的轉化。
4強化課程的實踐性與思政性
4.1以過程評價為指導:全程追蹤學習成效
評價體系包括四個部分:一是線上評價(占總評成績的30% ),包括學銀在線平臺視頻學習( 15% )、討論區發言質量( 10% )、章節測驗( 5% );二是線下評價(占總評成績的 40% ),涵蓋項目設計稿( 20% )、雕刻原型制作( 15% )、小組協作責獻度( 5% );三是思政評價(占總評成績的 10% ),通過“思政學習日志”(學銀在線平臺提交)和主題討論發言(線下記錄)評估學生對工匠精神、文化自信的理解程度;四是期末作品(占總評成績的 20% )。評價結果實時在平臺中公示,學生可查看自身優勢與不足,教師則可根據評價數據調整教學策略。
4.2以能力培養為目標:聚焦于崗位核心技能
課程圍繞雕刻藝術設計專業的紋樣提取、材料適配、工藝實現三大崗位能力,設置階梯式項目任務[2]:基礎任務(如臨摹唐代寶相花紋并標注雕刻刀法)培養紋樣解析能力,進階任務(如根據玉雕材料特性調整漢代云紋密度)提升材料應用能力,挑戰任務(如為博物館文創設計融合多朝代紋樣的雕刻作品)鍛煉創新整合能力。每個任務均對應《工藝美術品設計師國家職業標準》的技能要求,確保教學與崗位需求無縫對接。
4.3以價值塑造為使命:思政元素深度融入
將思政元素轉化為“可實踐、可感知”的教學內容[3]。一是在資源層面,學銀在線平臺增設“大國工匠”專欄,收錄故宮博物院文物修復師馬宇、玉雕大師楊樹明等人物事跡,并標注“精益求精”“堅守傳承”等思政關鍵詞;二是在項目層面,設置“紅色紋樣轉化”子項目,如將延安剪紙紋樣融入玉雕設計,引導學生理解傳統工藝與紅色文化的融合路徑;三是在評價層面,將文化傳承意識納入項目評分標準[4],如雕刻作品需說明紋樣選擇的文化意義,未體現文化內涵的作品扣除 10% 的分數。
5課程實施案例:以“唐代寶相花紋玉雕轉化”項目為例
5.1課前:線上預習,明確項目任務
資源學習:教師在學銀在線平臺發布“唐代寶相花紋”學習包,包含3個核心視頻(《寶相花紋的歷史演變》《寶相花紋的對稱法則》《寶相花紋玉雕案例解析》)、1套寶相花紋矢量圖庫(分為簡化版和繁復版,適配不同玉料尺寸)。
任務布置:要求學生完成兩項預習任務 -一是在線提交“寶相花紋結構拆解圖”,標注花瓣、花蕊的比例關系;二是在討論區發布“寶相花紋玉雕設計初步想法”,說明選擇的玉料類型(如白玉、翡翠)與雕刻技法(如浮雕、透雕)。
思政引導:提出思考題一“唐代寶相花紋融合了佛教文化與中原審美,體現了唐代開放包容的文化精神,這種精神對當代雕刻設計有何啟示”,鼓勵學生結合案例分享觀點。
5.2課中:項目實踐,深化能力與思政認知
學情反饋(15分鐘):教師展示學銀在線平臺數據,指出學生普遍存在的問題,如有 60% 的學生未考慮玉料硬度對紋樣線條的影響(如細線條在軟玉中易斷裂),有 30% 的學生對寶相花紋吉祥寓意的解讀不完整。針對問題,教師以實物教具(如白玉原石、翡翠原石)演示不同玉料的雕刻特性,結合唐代工匠根據材料調整紋樣的案例,講解“因材施藝”的設計原則[5]。
項目實操(100分鐘):學生分組完成寶相花紋玉雕掛件的設計與制作。第一步,根據預習成果修改設計稿,結合玉料尺寸調整紋樣密度,教師巡回指導,融入“工匠精神”思政元素,如“唐代工匠為追求寶相花紋的對稱美,反復修改設計稿數十次,這種嚴謹態度值得我們學習”;第二步,在雕刻工坊使用玉雕工具制作原型,重點練習花瓣層次感的雕刻刀法,企業導師(玉雕工坊技師)現場示范如何避免紋樣邊緣崩裂。
成果互評(30分鐘):各組學生通過學銀在線平臺的“互評系統”提交作品照片與設計說明,按照紋樣準確性 30% 、工藝適配性 40% 、文化創新性 30% 的權重評分,如一組學生將寶相花紋與現代簡約風格結合,被評為“文化創新突出”;教師結合企業導師意見,點評“某組作品因未考慮玉料脆性,導致花蕊部分斷裂,需加強對‘材料與工藝匹配度’的思考”。
思政升華(15分鐘):開展“從寶相花紋看文化傳承”主題討論,學生分享感悟,如“寶相花紋融合了不同文化元素,說明傳統工藝不是封閉的,我們在雕刻設計中也要敢于吸收現代審美”“唐代工匠用精湛技藝將文化融入作品,我們作為未來的雕刻從業者,也要以技能傳承文化”。
5.3課后:線上拓展,完善項目成果
成果優化:學生根據課中評價,在學銀在線平臺提交修改后的玉雕設計方案與制作視頻,教師通過平臺進行一對一點評,如“調整后的寶相花紋花瓣弧度更適配白玉的韌性,可進一步優化花蕊的雕刻深度”。
拓展任務:發布“寶相花紋文創轉化”任務,要求學生結合云南旅游市場需求,設計1款寶相花紋玉雕配飾,并在平臺上提交市場調研報告,分析產品的目標客群與賣點。
思政延伸:推薦學生觀看學銀在線平臺“大國工匠”專欄中的《楊樹明:用玉雕傳承中華文化》視頻,撰寫“我的雕刻職業理想”思政日志,強化職業認同。
6課程實施成效與反思
6.1實施成效
學生能力顯著提升:課程在2024級雕刻藝術設計專業3個班級(105人)實施后,學銀在線平臺數據顯示:學生線上視頻平均完成率從 72% 提升至 95% ,章節測驗平均正確率從 68% 提升至 85% ;線下項目成果顯示,有 87% 的學生能獨立完成“傳統紋樣一雕刻設計”的轉化,3件學生作品被校企合作單位采納量產(如“四神紋玉雕掛件”“寶相花紋玉雕配飾”),畢業生對口就業率同比提升 18% 。
思政素養深度內化:通過“思政日志”與問卷調查發現,92% 的學生認為“從課程中理解了工匠精神的內涵”, 88% 的學生表示“會在未來的雕刻工作中注重文化傳承”。例如有學生在日志中寫道:“以前覺得中國工藝美術史只是背書,現在才明白,我們雕刻的不僅是紋樣,更是中國的文化。”
課程影響力擴大:在學銀在線平臺上,課程累計選課人數超1928人,互動次數達29639次,獲評學校“雙高”在線開放課程;課程被評為云南省省級金課,為同類課程提供參考。
6.2反思與改進方向
現存問題:一是線上資源的交互性有待提升,部分學生反饋“3D文物模型僅支持觀看,無法模擬雕刻操作”;二是學生個體差異導致項目進度不均,約 20% 的基礎薄弱學生從設計到制作完成質量有待提高。
7結語
本文以高職中國工藝美術史課程為例,針對傳統教學中存在的理論與實踐脫節、文化傳承與技能培養割裂、思政融入生硬等問題,探索并構建了線上線下混合式教學模式。該模式依托學銀在線平臺和線下工坊,貫穿“課前一課中一課后”全過程,實現了數字化資源與實踐教學的有機結合,提升了學生的紋樣解析、材料適配與工藝實現能力,激發了其學習主動性與創造力,同時促進了工匠精神和文化自信的深度內化。實踐結果顯示,該模式不僅提高了課程的職業適配度和文化價值,還為高職藝術類課程實現文化傳承、技能培養和價值塑造提供了可復制的經驗,對職業教育改革具有積極的參考意義。
參考文獻:
[1」田自秉.中國工藝美術史[M」.修訂版.北京:東方出版社,2020:26-28.
[2]李娟,張偉.高職藝術設計類專業“崗課賽證”融合育人模式研究[J].藝術教育,2023(5):189-192.
[3」王萌.藝術類專業課程思政建設路徑與實踐;以工藝美術史課程為例[J].美育學刊,2021(6):102-106.
[4」張莉,劉陽.基于學銀在線的職業教育混合式教學模式構建與應用[J」.職業技術教育,2022(14):36-40.
[5」周晨.線上與線下的融合創新:工藝美術實踐基礎類混合式教學改革[J].才智,2024(20):97-100.