舞蹈作為人類最古老、最悠久的藝術形式之一,其教育價值不僅體現在對學員身體協調性和靈活性的訓練上,更在于對學員心理素質的塑造與提升。隨著舞蹈教育的不斷發展,心理教育在舞蹈課程中的重要性日益凸顯[。本文將從喜愛之心、感動之心、再創造之心以及情感教育和環境創設等方面,深入剖析舞蹈課程中的心理教育資源“元素”。
1喜愛之心:舞蹈學習的情感基礎
1.1喜愛之心的定義與意義
喜愛之心是舞蹈學習者對舞蹈美所產生的一種良好、肯定性的心理反應,是舞蹈學習動機的基礎。因此,培養學生對舞蹈的喜愛之心是舞蹈心理教育的首要任務[2]。
1.2喜愛之心的培養策略
1.2.1多感官引導:沉浸式體驗激發喜愛
在舞蹈教學中,采用多感官引導策略是培養學生喜愛之心的有效途徑。通過悠揚的音樂旋律、明快或深沉的節奏,直接觸動學生的聽覺神經,營造出與舞蹈主題相契合的情感氛圍[3]。同時,利用視覺元素,講述故事情節,營造意境氛圍,引導學生通過想象和聯想,全方位、多角度地感受舞蹈的魅力。
1.2.2技術技巧展示:精湛技藝引領喜愛
舞蹈藝術以其獨特的技術技巧而著稱。例如,在中國古典舞的教學中,可以重點介紹并演示“圓”主題輪廓形態的運用,通過手臂的圓轉、身體的回旋以及步伐的流轉,展現出中國古典舞獨有的韻味和美感,從而加深對舞蹈的喜愛4。
1.2.3情感教育:文化共鳴深化喜愛
舞蹈不僅是身體的運動,更是情感的表達和文化的傳承。在舞蹈教學中融入情感教育,是培養學生喜愛之心的深層次策略。例如,在講解民族舞時,可以介紹該民族的歷史、風俗和信仰等背景知識,讓學生感受到舞蹈與民族文化之間的緊密聯系,讓他們在舞蹈中找到共鳴和歸屬感[5]。
2感動之心:深化舞蹈情感體驗
2.1感動之心的定義與意義
感動之心是比喜愛更深一層的心理活動,它使學生更加深入地理解和接納舞蹈,從而更好地融入舞蹈角色,把握舞蹈的脈絡和情節,能夠培養與激發學生的創造力和表現力]。
2.2感動之心的培養路徑
2.2.1情感共鳴
在舞蹈教學中,精選如《狼牙山》等富含深厚情感內涵的作品,讓學生隨著舞蹈的韻律,深入感受故事中的悲歡離合與人物命運的跌宕起伏。這種情感的沉浸式體驗,能夠激發學生的共鳴,使他們在舞蹈中找到情感的寄托,從而更加熱愛并深深投入于舞蹈學習之中。
2.2.2情感體驗
通過角色扮演、情境模擬等互動方式,讓學生設身處地地體驗舞蹈中的情感世界。這種親身體驗不僅有助于學生更準確地把握舞蹈的情感基調,還能激發他們的創造力和想象力,使舞蹈學習更加生動有趣。
2.2.3情感表達
教師應提供自由發揮的空間,這不僅有助于培養學生的情感表達能力,還能激發他們的藝術創造力,讓他們在舞蹈的舞臺上綻放光彩。
3再創造之心:激發舞蹈創新潛能
3.1再創造之心的定義與意義
再創造之心是指學生在掌握舞蹈基本知識和技能的基礎上,能夠運用自己的想象力和創造力對舞蹈進行再創作和再表現的能動性。這種能動性不僅能夠提升學生的舞蹈表演水平,還能夠培養他們的創新意識和創新能力。
3.2再創造之心的培養策略
3.2.1啟發式教學
在舞蹈教學中引入啟發式教學,通過提出問題、引導討論、展示范例等方式,激發學生的好奇心和探索欲,促使他們獨立思考并主動探究舞蹈藝術的深層奧秘,激發他們的創新潛能。
3.2.2創意訓練
為了培養學生的創新意識和創造力,舞蹈教學中應特別設置創意訓練環節。鼓勵學生打破常規,嘗試不同的舞蹈編排和表演方式,勇于表達個人見解和創意。
3.2.3實踐機會
在實戰中,學生不僅能鍛煉自己的舞臺表現力,還能在與其他舞者的交流切磋中汲取靈感,不斷提升自己的再創造能力。
4情感教育:舞蹈心理教育的核心
4.1情感教育的定義與意義
情感教育作為舞蹈心理教育的核心,注重培養學生的良好情感品質、調控自我情感的能力以及積極的情感習慣。通過情感教育,學生能夠更好地理解和表達舞蹈中的情感內涵,從而提升舞蹈表演的藝術感染力。
4.2情感教育的實施策略
4.2.1全面了解學生
教師需深入了解每位學生,這種個性化關注能夠確保情感教育精準對接學生的真實需求,促進情感的健康發展。
4.2.2因材施教
針對不同學生的性格、能力、情感狀態等特點,靈活調整教育方法和手段,確保每位學生都能在適合自己的節奏和方式下接受情感教育,更好地激發學生的內在潛能,增強教育的針對性和實效性。
4.2.3創設良好環境
教師應努力營造一個愉快、富有激情的學習氛圍,一個積極向上的學習環境能夠讓學生在愉悅中學習,在體驗中成長,從而促進其情感的健康發展和人格的完善。
4.2.4注重情感體驗
在欣賞舞蹈、分析舞蹈、表演舞蹈時,引導學生更加深刻地感受和理解舞蹈中的情感內涵,進而在舞蹈學習中實現情感的升華和人格的塑造。
5環境創設:營造良好學習氛圍
5.1環境創設的重要性
環境是影響學生學習效果的重要因素之一。它能夠為學生營造一個舒適、愉悅的學習氛圍,有利于學生的心理健康發展和舞蹈技能的提升。
5.2環境創設的具體措施
5.2.1優化教學場地
為了確保舞蹈教學的質量與效果,教學場地的選擇至關重要。應當選擇寬敞明亮、通風良好且設施完善的舞蹈教室作為教學場所,讓學生能夠在最佳狀態下觀察自我、糾正動作,并全身心地沉浸在舞蹈的韻律之中。
5.2.2營造藝術氛圍
為了激發學生對舞蹈藝術的熱愛與向往,可以在教室內精心布置藝術作品、舞蹈圖片及相關裝飾,構成一個充滿藝術氣息的學習環境。學生在這樣的氛圍中學習,不僅能夠感受到舞蹈藝術的魅力,還能在潛移默化中培養審美意識,激發創作靈感。
5.2.3和諧師生關系
教師應當以親切、耐心、包容的態度對待每一位學生,給予他們及時的鼓勵與指導,幫助學生建立自信心與歸屬感。同時,教師還應注重自身的專業素養與人格魅力,成為學生心目中的榜樣與引路人。在這樣的師生關系中,學生能夠更加勇敢地表達自我、追求夢想。
5.2.4積極的學習氛圍
為了營造積極向上的學習氛圍,可以采取多種教學策略與活動形式。首先,組織小組討論與合作學習活動,鼓勵學生圍繞舞蹈技巧、情感表達等話題進行深入交流與探討。其次,定期舉辦互相觀摩與展示活動,讓學生有機會展示自己的學習成果與創意作品。最后,通過設立學習目標與獎勵機制等方式,激發學生的內在動力與潛能,讓他們在競爭中成長、在合作中共進。
6心理教育資源“元素”的綜合運用
6.1整合教育資源
舞蹈課程中的心理教育資源“元素”并非孤立存在,而是相互關聯、相互影響的。因此,在舞蹈教學中,教師應注重整合這些資源,形成教育合力,全面提升學生的心理素質和舞蹈技能。具體而言,可以通過以下方式實現資源整合。
一是課程設計。在課程設計階段,充分考慮學生的心理發展特點和需求,將喜愛之心、感動之心、再創造之心以及情感教育等心理教育資源融入課程內容和教學方法中。
二是教學實施。在教學過程中,靈活運用多種教學手段和方法,如情境教學、角色扮演、創意訓練等,激發學生的學習興趣和創造力,促進他們全面發展。
三是評估反饋。建立科學合理的評估體系,不僅關注學生的舞蹈技能水平,還注重評價他們的心理素質和創新能力。通過及時的反饋和指導,幫助學生發現不足并持續改進。
6.2實踐案例分享
以某學校為例,該校在舞蹈教學中注重心理教育資源的整合與運用。他們通過以下措施取得了顯著成效。
一是情感引導課程。開設專門的情感引導課程,通過講解舞蹈作品背后的故事和情感內涵,引導學生深入理解舞蹈的深層意義,培養他們的情感共鳴和表達能力。
二是創意工作坊。定期舉辦創意工作坊活動,邀請專業舞蹈編導和藝術家來校指導,鼓勵學生發揮想象力進行舞蹈創作和編排。這些活動不僅激發了學生的創造力,還增強了他們的團隊合作能力和藝術鑒賞能力。
三是心理健康輔導。設立心理健康輔導室,配備專業心理咨詢師為學生提供心理咨詢服務。通過個別咨詢、團體輔導等方式幫助學生解決心理問題,提升他們的心理素質和抗壓能力。
7結論與展望
7.1結論
舞蹈課程中的心理教育資源“元素”對于提升學生的心理素質和舞蹈技能具有重要意義。通過喜愛之心、感動之心、再創造之心的培養以及情感教育和環境創設等措施的實施,可以全面促進學生的心理健康和舞蹈藝術的發展。同時,這些資源的整合與運用也為舞蹈教育提供了新的思路和方法。
7.2展望
隨著教育理念的不斷更新和教學方法的不斷創新,舞蹈課程中的心理教育資源將得到更加充分的挖掘和利用。未來,期待看到更多富有創意和實效的教學案例涌現出來,為舞蹈教育注入新的活力和動力。同時,也希望廣大舞蹈教育工作者能夠不斷探索和實踐新的教學方法和手段,為培養更多優秀的舞蹈人才貢獻自己的力量。
引用
[1]鄧綺雯.新時代高校體育舞蹈課程開展價值、困境與路徑J].當代體育科技,2024,14(9):49-52.
[2]劉理.高校“健康之美”舞蹈課程改革—以上海健康醫學院為例[J].教育教學論壇,2024(1):74-77.
[3]周時茜.普通高校體育舞蹈課程的實施現狀與策略研究—以南京財經大學紅山學院為例[.體育視野,2023(24):83-85.
[4]郭吉茹.體育院校體育舞蹈課程思政教學效果評價指標體系的構建與應用研究[D].西安:西安體育學院,2023.
[5]魏夢嬌.舞蹈課程中心理教育資源開發研究[D].無錫:江南大學,2023.
[6]劉瑞.哈爾濱體育學院體育舞蹈課程思政制約因素研究[D].哈爾濱:哈爾濱體育學院,2023.
本文系2024年度高校哲學社會科學研究項目“舞蹈課程中心理教育資源開發研究”(2024SJYB1172)的研究成果作者簡介:馬亞楠(1990一),女,江蘇常熟人,本科,助教,就職于蘇州幼兒師范高等專科學校。