動畫片民族風格小議

藝術(shù)的民族風格，主要是指一個民族的社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟生活、自然環(huán)境、風俗習慣、文化傳統(tǒng)、審美觀念在藝術(shù)作品中的集中體現(xiàn)。就藝術(shù)的審美價值而言，凡具有鮮明民族風格的藝術(shù)作品都為本民族人民群眾所喜聞樂見，同時也能給異國他民族人民以美的享受。

我國許多動畫片深得國內(nèi)外觀眾的高度評價，其中一個重要原因是它們具有鮮明的民族風格。

動畫片對我國來說是“舶來品”。本世紀初，美國的華爾特·迪斯耐動畫片（原稱卡通片）開始在我國流行。當時被稱為動畫故事片，基本上是按故事片的敘事方式來攝制的，但造型比較夸張，富于幻想色彩。一九二六年萬氏兄弟攝制了我國第一部動畫片《大鬧畫室》。在這個時期里，我國不少動畫片由于受美國迪斯耐動畫片的影響，不僅形式相同，就連內(nèi)容和人物性格也很近似。對此，萬氏兄弟很不滿意，認為“中國的活動漫畫應(yīng)有中國的人物形態(tài)”。一九四一年，他們根據(jù)古典小說《西游記》有關(guān)章節(jié)，改編攝制了大型動畫片《鐵扇公主》，它以中國鮮明的民族形式，受到觀眾的歡迎。

建國初期，我國動畫片受蘇聯(lián)動畫片的影響。到一九五五年，開始重視研究動畫片的民族形式問題，向中國繪畫、民族工藝、傳統(tǒng)戲曲、民間音樂等多方面汲取豐富的營養(yǎng)。這樣，我國動畫片逐步形成了鮮明的民族風格。一九五六年《驕傲的將軍》、一九六一年《大鬧天宮》，在藝術(shù)和技術(shù)上都有了新的突破。《驕傲的將軍》由民間寓言“臨陣磨槍”改編而成，巧妙地運用了中國繪畫、戲曲等傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，如同一幅莊重的古典畫卷。《大鬧天宮》工筆重彩，具有較強的裝飾性，被稱為世界第一流的佳作。六十年代初，誕生了水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》，直接采用了我國水墨畫的獨特形式，注重形象的神韻，趨于寫意。近年來的《畫廊一夜》、《三個和尚》、《鷸蚌相爭》等片也都有新的追求。尤其《三個和尚》，從繪畫、文學、戲曲、音樂等方面汲取了我國傳統(tǒng)美學“以形寫神、形神兼?zhèn)洹钡乃枷耄詷O為精湛的筆墨，表達了深刻的寓意，猶如一篇具有濃郁鄉(xiāng)土氣息的幽默小品。多年來實踐證明，動畫片向我國傳統(tǒng)藝術(shù)學習是大有可為、大有好處的，對加強民族的藝術(shù)色彩是非常必要的。

動畫片主要以繪畫為創(chuàng)作手段，借助于電影的其他藝術(shù)方法塑造形象，表現(xiàn)主題。自然，動畫片在與我國的繪畫藝術(shù)相結(jié)合的方面有著廣闊的天地。如《大鬧天宮》、《哪咤鬧海》在造型上吸收了敦煌和永樂宮壁畫、民間年畫、版畫等繪畫技巧，背景設(shè)計采用我國獨有的山水畫。人物活動更加自由，影片的格調(diào)富麗堂皇，瀟灑酣暢，形成我國神話動畫片特有的民族風格。此外，動畫片是假定性很強的藝術(shù)，我國動畫片十分注重運用我國傳統(tǒng)繪畫重寫意的美學原則。許多動畫片也因此而成為佳作。水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》盡管情節(jié)單純，《牧笛》即使沒有一句話，但小蝌蚪與青蛙之間的母子之愛，牧童與水牛之間的真摯友情，都表現(xiàn)得意到神傳。

動畫片《三個和尚》運用傳統(tǒng)繪畫原則有新意，這在繪畫造型上很突出。整個影片僅使用紅、藍、黃三原色，既無重彩人物，又無青山綠水。為體現(xiàn)民族風格，畫面成我國傳統(tǒng)軸畫式。構(gòu)圖十分簡潔，廟內(nèi)只有佛像、帳幔，廟外只有一山、一樹、一水，背景完全空白，這樣非常有利人物和音樂在空間上的展現(xiàn)。影片從假定性的繪畫境界出發(fā)，采用了散點透視的傳統(tǒng)繪畫技法，如：三個和尚念經(jīng)時形成一個三角形，互不影響，給人以強烈的印象。影片還以抽象性線條來表達作者的主觀情緒和感受，所達到的單純、和諧、淡雅的特殊效果是一般色彩畫所不能企及的。

我國的動畫片也成功地采用了傳統(tǒng)戲曲虛擬性、程式化的表現(xiàn)手法。如動畫片《驕傲的將軍》在人物性格的刻畫上，采用京劇臉譜的造型方法；在人物動作上，又借鑒了戲曲中程式化的表現(xiàn)手段，使人物更具有中國古代人物的形態(tài)和風貌。《三個和尚》在這方面也取得明顯的成功。如胖和尚與小和尚挑水時，只見他們挑著水桶走到畫面的一頭，然后腳一墊又向相反方向走去。畫面上沒有用縱深鏡頭或橫移鏡頭來表現(xiàn)他們挑著水走了多少路，僅用了戲曲藝術(shù)中那套原地運步的程式動作，使觀眾馬上就能領(lǐng)會到他們要去離廟很遠的地方往回挑水。又如，胖和尚在趕路時，畫面上既無太陽，地上也無投影，僅用人物由紅變白的臉來表示炎熱和涼爽。影片在這方面的創(chuàng)新，過去是不多見的。

再說音樂。音樂是動畫片表達思想，刻畫人物，烘托感情的重要手段之一。我國不少動畫片充分運用民間音樂，增強了影片的感染力和民族風格。如《牧笛》有十三個音樂片斷采用的是中國南方音樂曲調(diào)，使得整個影片象一首抒情的田園交響詩。《三個和尚》的成功，是與音樂和畫面的和諧統(tǒng)一，特別是與音樂設(shè)計上民族風格的追求分不開的。這部影片由于沒有對白，音樂的功能更突出了。整個影片的音樂使用的都是民間樂器，其旋律構(gòu)成的效果，與影片的風格融為一體。在人物造型上，吸取了民間曲調(diào)，用板胡在中音區(qū)和低音區(qū)演奏，使小和尚聰明、調(diào)皮的形象脫穎而出；用墜胡來表現(xiàn)長和尚狡猾、貪婪；用低沉渾厚的管樂來表現(xiàn)胖和尚的憨態(tài)。由于《三個和尚》的作曲者發(fā)揮了我國民族樂器的模仿功能，從而使這三個和尚的性格躍然紙上。同時，影片還利用民間樂器木魚來烘托人物之間的關(guān)系發(fā)展，如小和尚與長和尚剛見面時關(guān)系融洽，念經(jīng)時木魚敲得和諧一致；當二人抬水發(fā)生矛盾后，念經(jīng)時二人的木魚怎么也敲不到一起。這種表現(xiàn)手法既符合生活的邏輯，又在形象上突出了二人思想的距離。

僅從以上粗略的分析中，我們不難看出中國動畫片的民族風格的某些特征，也表明民族色彩在藝術(shù)魅力上的重要作用。電影藝術(shù)家在這方面應(yīng)繼續(xù)作出更大的努力。動畫片原是外來的藝術(shù)形式，當它與我們民族的文化傳統(tǒng)融為一體，有了鮮明的中國特色，就成為獨具一格的藝術(shù)珍品。英國音樂家威廉士說：“一個民族作家，如果只滿足于外來音樂的移植，就不能產(chǎn)生真正的藝術(shù)生命。”電影也一樣。當然，隨著時代和社會的不斷發(fā)展變化，民族的審美趣味和審美心理也在不斷地變化。動畫片在借鑒傳統(tǒng)藝術(shù)形式的同時，必須要有所創(chuàng)新，創(chuàng)造出更多更好的既有時代性又有我國特色的新片來。