蘇聯藝術創作綜合研究

社會科學和自然科學的相互聯系和相互滲透，并且在它們的結合點上產生新的研究方向和新的學科，這是當代科學發展的突出特點和重要趨勢。蘇聯的全蘇藝術創作綜合研究委員會，吸收社會科學和自然科學各門學科的專家和作家、藝術家共同研究藝術創作問題。委員會主席B·C梅拉赫教授的《創作過程和藝術接受（綜合方法：經驗、探索和展望）》（1985年）對蘇聯的藝術創作綜合研究做了系統的論述。

一、藝術創作綜合研究的產生是有深刻的社會歷史原因的，自然科學和社會科學的相互影響和相互滲透，成了當代科學發展的重要趨勢。社會科學仍然是研究藝術創作的基礎，自然科學是在適當范圍內被吸收的。西方有人認為人文主義文化和科學技術文化日益尖銳的對立是不可避免的，他們甚至預言科學技術革命的勝利將造成藝術的死亡和藝術特點的退化。蘇聯學者認為科學和藝術都是一種創造活動，都有創造活動的共同本質和共同規律，兩者不應當是對立的，而應當是結合的。

藝術創作綜合研究的產生同時也是同研究客體的特點相聯系的。對綜合方法的需求，是在研究特別復雜的客體和對象時產生的。人類社會和人本身，文化活動和藝術創作，都是屬于這種客體。藝術創作綜合研究的客體是藝術創作，從廣義上講是人，是人的精神生活，是人類最復雜的最隱秘的精神活動的客觀規律。要充分認識和揭示這樣一個具有復雜性、多面性、動態性、隱秘性和個體性的客體，是需要社會科學家、自然科學家和作家、藝術家的密切合作。梅拉赫指出，“藝術創作綜合研究是由于美學、藝術學、文藝學的成就及其方法論的成熟而創立的。這一方向同藝術研究的傳統方法和角度并不矛盾，而是對它們的補充。在以自然、社會和人的一切知識領域的巨大成就作為標志的科學技術革命時代，嶄新的任務要求運用吸收一系列科學參加的方式來擴大這種最復雜的精神活動的研究基礎。由于這些成就，就是藝術創作在今天也成了進行多方面研究的客體，成了高度復雜的動態過程，為了認識它要求運用跨學科的和系統的方法。”

二、蘇聯的藝術創作綜合研究是在六十年代形成的，1963年在列寧格勒召開了全蘇首次藝術創作綜合研究學術討論會，會議提出了運用社會科學和自然科學不同學科的手段研究藝術創作的大綱。

藝術創作綜合研究委員會的基本任務是“組織和協調在文藝學、美學、藝術學同其他學科相互作用的基礎上研究藝術創作問題；深入探討藝術創作綜合研究的方法論和戰略；組織對創作過程和讀者、觀眾、聽眾接受文學藝術作品的研究。”“研究總的問題——研究藝術作品創作過程和讀者、觀眾、聽眾接受藝術作品過程的規律。”它包括一系列研究課題：在社會發展不同階段藝術思維的產生和演變；反映現實中邏輯因素和情感的相互作用；藝術家創作的動態過程，從開始到完成的各個階段；創作過程的類型，它同藝術方法的相互聯系；藝術構思的目的性和構思展開的各種因素之間的協調；形象功能接受的統一和多樣性；讀者“共同創作問題”；讀者、觀眾和聽眾的具體社會學研究；天才和才能的標準；藝術創作和藝術接受中語言的、視覺的和情感的、記憶的各自功能和相互聯系；聽覺和其他分析器官的相互作用及文學、繪畫、音樂等藝術中的形象的本質；創作過程的合目的性和自發性，意識和無意識；由于對人的積極情感活動的現代理解而產生的靈感本質等。之后隨著現實生活和研究工作的深入，又提出新的課題，其中有：科學技術革命和藝術創作；在現代科學進步條件下藝術和科學的認識、思維和創造的相互作用；各種藝術種類的相互作用和綜合；藝術文化史的一般規律；整頓文學藝術研究和藝術創作綜合研究中所運用的術語的任務；闡述診斷和發展藝術才能的可能性；世界藝術圖景和世界科學圖景等等。

在研究中，要求專家從不同學科的角度來研究藝術創作問題，從而豐富對藝術創作規律性的認識，而且力求達到完整的系統性。同時，這種研究要求每一個參加者不能再充當特別局限于自己學科范圍內的狹窄專家，他必須經常參與廣泛的專業知識的研究，參與各學科的相互交流，并且要看到自己的學科，自己的研究方向在總的科學背景上所處的地位。

三、藝術創作綜合研究的實質首先就是要把藝術創作本身作為一種人類活動來加以研究，作為完整的動態過程來加以研究。藝術創作是動態的，不是靜止的；是多面的，不是單一的；是相互聯系的，不是彼此孤立的。這是看待創作的嶄新觀念，也是綜合研究的根本出發點。它認為在復雜的客體中一切方面，所有組成部分都是密切聯系的。如果對它們進行化整為零的研究是無法了解客體從整體是如何發生作用的，因此必須運用系統性的觀點，從整體上把握復雜的客體。

藝術創作綜合研究的原則，首先必須考慮藝術創作的審美特性，不能偷換科學對象，如果背離這個原則，研究就會走上機械套用和簡單類比的庸俗社會學老路，其結果將會葬送整個藝術創作綜合研究。因此強調把任何一門學科吸收到綜合研究中來，都必須十分注意研究對象——藝術創作本身的審美特點。

其次是必須確定各門相關學科在藝術創作綜合研究中的恰當地位和作用。

藝術創作綜合研究是圍繞共同終極目標進行的，它有統一的研究大綱，有統一的方法論原則，因此它不是吸收一切學科參加綜合研究，而是吸收有助于研究藝術創作的那些學科的方法和手段。同時在所有參加綜合研究的相關學科也不是等價的，其中有基本的學科和輔助的學科之分，因此必須十分明確每個為綜合研究效力的學科的可能性和界限，必須仔細說明某一相關學科同研究客體有什么關系，可以運用于藝術創作綜合研究的哪個方面，從而確定它在藝術創作綜合研究中的地位和作用。

哲學。辯證唯物主義和歷史唯物主義哲學是藝術創作綜合研究的哲學基礎。不少著作論述了哲學和藝術的相互作用，諸如哲理性中長篇小說的體裁特點，作家藝術家哲學觀點對他們創作的影響等等。然而哲學切入藝術創作綜合研究的基本問題應當是研究藝術把握世界的認識論基礎，諸如藝術強大的認識潛能同藝術審美本質的內在聯系，藝術反映中主客體關系等問題。

美學、文藝學、藝術學，這三門學科是研究藝術創作的主導學科，其中美學起首要作用，它要保證藝術創作綜合研究整個過程始終不脫離美學標準。美學著作廣泛利用文藝學和藝術學的研究成果，同時，文藝學和藝術學的研究也面向美學的一些基本問題，在當代科學技術進步的條件下，美學、文藝學、藝術學出現了共同研究一些重要問題的強烈意向。

社會學、歷史學、語言學、民族志學是最接近研究客體——藝術創作的“鄰近學科”。如社會學同文藝學、藝術學相結合研究藝術的社會功能，研究讀者、聽眾和觀眾的藝術需要和藝術接受，研究藝術接受的層次和類型以及藝術接受者對作家藝術家的反作用。歷史學和文藝學相接近的基礎是研究社會過程的歷史主義原則。

心理學在藝術創作綜合研究中占有特殊的地位，作家創作個性的研究，藝術創作過程和藝術接受過程的研究離開心理學是很難完成的。研究者面臨的任務是再現創作過程的完整圖景，其中全新的課題是建立創作過程類型學，比較研究不同流派、不同風格、不同創作方法的作家的創作過程。在心理學同文藝學、藝術學相結合方面，值得注意的是必須充分注意藝術審美特點。不顧及心理學理論和實驗的成果，就無法深刻理解創作過程；反之，不注意藝術審美特點，只在心理學的手段和方法的基礎上進行創作研究也會導致片面性，因為純心理學的角度只有對心理學對象本身來說才是合理的。

生理學。有的學者試圖將心理生理學家Д·H烏茲納澤的“定勢”概念運用于藝術創作的無意識問題和起源問題；還有：依據大腦功能系統分析藝術形象形成的機制，用高級神經中心興奮和抑制的過程說明聯想聯系產生的機制，以及情感生理學研究等。

控制論。這個自然科學領域運用于藝術創作綜合研究的可能性也由懷疑得到肯定。一些學者認為，控制論、電子計算機技術對于藝術創作綜合研究是輔助的學科和手段，然而是潛在的有效方法。首先是作為哲學理論層次的控制論理論和概念如系統、功能和結構等現代科學共有的概念在藝術創作研究中的運用，其次，電子計算機成為藝術創作綜合研究的輔助手段。

關于藝術創作綜合研究今后發展的前景，梅拉赫說：“將提出新的問題，打開新的視野，開辟認識人類活動這個最復雜種類的新方法和新手段。當然，方法論方面還面臨著許多要做的事情，為了把綜合研究切實貫徹到實踐中去，許多東西尚處于探索階段，工作在繼續著，而且隨著新方向的擴大和鞏固，可以斷定，它將有遠大的未來。”