金秋十月,日本和田山町文化會館內,一位中國女子正在進行剪紙藝術表演,圍觀的日本群眾不時為她的精湛技藝發出嘖嘖的贊嘆聲。她就是來自中國內蒙古自治區的蒙古族剪紙藝術家榮鳳敏。此時,她的“美麗富饒的內蒙古”個人剪紙藝術展正在這里舉行——
現為中國剪紙學會會員、內蒙古剪紙學會常務理事、呼和浩特市美術家協會常務理事、呼和浩特市蒙古族學校副教授的榮鳳敏,1977年畢業于內蒙古師范大學藝術系美術專業。自幼酷愛美術的她,孩提時代就被家鄉土默川的山山水水所感染,常常在課間、空閑之時,在地上、紙上描著、畫著,描繪著自己心中美好的憧憬。特別是家鄉過年時家家戶戶門窗上貼的門神、窗花,牧人剪貼的鞋花、枕花、荷包花、服飾剪貼花,更是讓她愛不釋手。那時,在她幼小的心靈中,那些老額吉手中的刀、剪真是太神了。她總是想什么時候自己也能有這樣一雙神奇的手,也能剪出自己心中多彩的世界。1974年,她步入當時內蒙古自治區最高藝術學府——內蒙古師范大學藝術系美術專業學習。作為工農兵學員的她深知這個學習機會來之不易,3年的專業化學習,對于她來說真可謂如魚得水。她努力、勤奮、忘我地去追求、去探索、去耕耘,極力在美術這塊博大的藝術園地中去尋找那屬于她自己的一席之地,努力去補回過去歲月中逝去的時間。她十分喜愛中國畫、水彩畫的大氣、秀美,也曾經創作許多作品。1991年一次偶然的機會,在蒙古族剪紙藝術家阿木爾巴圖先生的引導下,步入剪紙藝術的大門,從此一發不可收。
“寶劍鋒從磨礪出,梅花香自苦寒來”。十年磨礪,使榮鳳敏的剪紙藝術創作獨具風格,被稱為內蒙古剪紙藝術界的“草原派”。她那精美、稚拙、質樸的剪紙作品,多以草原牧人的生活為主線,民族風情濃郁,淡泊明靜地表現著一種自我感情和理想,好像將人們帶到了美麗富饒的內蒙古草原,聽到了悠揚的馬頭琴聲,看到了嫖悍的蒙古族摔跤手,聞到了誘人的奶茶飄香。她的作品將一幅幅夢幻般神奇、粗獷、飽滿、厚重的畫面推到了觀者面前,令人心動、神往、驚嘆,成為一種審美享受。當我們穿行在她的剪紙畫作中,凝固的平面造型,幻變成躍動的意念。她以刀剪的技術表現著藝術的旋律,舒緩地奏響了內蒙古草原祥和的牧歌。而多種形式的協調、對比又給人明快的時代感,拉近了剪紙與現代繪畫的距離。就技法而言,她以傳統的民族剪紙藝術的刀法,結合現代剪紙技法的運用,在平談中滲露著現代藝術的表現手法,含蓄的意韻雋永動人。她刀、剪下所描繪的草地、牧人、駝群、鞍馬不同于常人視線中的景物,但確是源于生活的。她所運用的藝術語言,也極具個性化,其作品《馬頭琴的故事》、《草原牧歌》等,由于對“度”的把握恰到好處,因而意境深邃,極具震撼力,多次在國內外獲獎。
榮鳳敏說:“我就是想讓更多的人們用視覺去聆聽那悠遠飄動的蒙古族長調,品味蒙古草原的牧歌。一幅好的作品就是真情實感,通過恰當的藝術形式和藝術語言對自我情感的表露。缺乏情感的作品是蒼白無力的,是沒有靈魂的。所以,任何藝術都離不開民族文化的精神鋪墊及對生活的熾熱情感。”
近年來,作為美術高級教師的榮鳳敏,已將剪紙藝術融入中學美術課的教學之中。她的學生剪紙作品有數十人次在國際國內的展覽、比賽中獲獎,成為學校的特色教學之一。她本人的剪紙作品也多次在日本、美國、新加坡、蒙古、香港、澳門等國家和地區展出,并被國家級的藝術博物館收藏。代表作《喜慶團花》在中國農村巾幗書畫大賽中榮獲一等獎,并做為禮物送給世界婦女大會代表;《晨讀》在中國旅游剪紙精品展中獲銀獎;《牧牛圖》在建國45周年綜合藝術展中獲一等獎;《晨牧》在建國50周年剪紙藝術展中獲金獎;《駝鄉情》在中國剪紙世紀回顧展中獲二等獎;《蒙古舞》在跨世紀中國剪紙藝術展中獲銀獎;《歡慶》獲中國第四屆民間文藝“山花獎”銅獎。
藝無止境。如今的榮鳳敏已是一位懷著理想而勤奮耕耘的剪紙藝術家了。讓我們祝愿她在這塊寬廣博大的剪紙藝術園地中,不斷探索、前進。