“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”這是蘇東坡對王維詩畫的評論。蘇軾本人的詩畫作品,也具有這種鮮明的特點。其實,不只是王維和蘇軾的作品如此,詩情畫意的統一是文學藝術的基本規律。文學作品是現實生活的形象的反映,優秀的文學作品中總是呈現出現實生活中具體的形象美、構圖美、色彩美和線條美。
法國文學大師巴爾扎克說:“作家必須看見所要描寫的對象。”同樣,語文老師必須讓學生看見文中所描寫的對象。老師要使用多種方法引導學生通過聯想、想象等形象思維調動自己的生活經驗和語言積累,還原語言文字所描述的形象,使語言文字變成具體生動的畫面。從而對學生進行思維能力的訓練和培養,對學生進行審美教育和陶冶。當然,語文教學主要是靠語言藝術使作品中所表現的畫面浮現在學生眼前,將繪畫藝術引入語文教學中,不失為一種直觀、有效的方法。
蘇軾的《浣溪沙》上闋寫景,“山下蘭芽短浸溪,松間沙路凈無泥,瀟瀟暮雨子規啼。”這三句話描繪了三幅清新優美、淡雅寧靜的畫面。教學中,我讓同學們分別用四個字概括每幅畫的內容。同學們議論紛紛之后,第一幅有“蘭芽溪水”和“蘭芽浸溪”兩種答案。第二幅是“松間沙路”和“沙路無泥”兩種概括。而第三幅則有“瀟瀟暮雨”、“暮雨子規”和“暮雨鵑啼”三種歸納。對這種種不同的意見,我沒有急于下結論,而是讓同學們根據自己的答案創作速寫畫。同學們一下子感到新鮮和好奇。大概是他們上厭了讀讀講講的語文課吧,都以極大的熱情和興趣在紙上勾畫、涂抹;特別是那些有美術特長和繪畫能力的同學更是如魚得水,大顯身手。五分鐘后,一張張稚嫩而形象的速寫作品擺在各自的課桌上。我先請同學們談自己對詩句的理解及據此創作的畫面,然后選擇幾幅有代表性的繪畫讓同學們討論、評價。
學生1:甲同學的“蘭芽溪水”畫得很美。蘭草又嫩又壯,溪水“斗折蛇行”,清澈見底,還畫了鵝卵石。
學生2:他畫的是蘭草長在溪水邊,這與詩句“蘭芽短浸溪”不相乎。
學生3:我認為乙同學畫得好。他不僅準確地表現出短短的蘭芽浸在溪水里,而且想象豐富,讓蘭芽長在巖石的縫隙里,又用小小的浪花表示泉水的晶瑩,富有創造性。
學生4:還富有層次感和立體美。
學生5:丙同學畫的“沙路天泥”太抽象、太單調。不僅不能表現山區的特點,還可以想象為我們這湖區里用沙石鋪成的道路。
學生6:丁同學畫的“松間沙路”更有特點。他畫了山峰,畫了巨石,又把松間的沙路畫得彎彎曲曲,崎嶇不平。既形象地反映了詩句表達的內容,又富有創意,表現出山區特有的韻致。
學生7:我認為“瀟瀟暮雨”和“暮雨子規”都沒有“暮雨鵑啼”好。子規又叫杜鵑。一個“啼”字,反襯出畫面的寧靜,有一種“鳥鳴山愈靜,蟬噪林更幽”的效果。每年春天,我觀察布谷鳥喜歡邊飛邊叫,所以我畫的是飛翔的、張著嘴的杜鵑。這樣的畫面靜中有動。
這節課,同學們不僅深刻地理解了詩句描繪的意境,鍛煉和培養了同學們的形象思維能力、想象力和創造力,也訓練了他們的表達能力以及審美鑒賞能力,激發了他們學語文的興趣。同時也懂得了“詩畫統一呼喚”的文學藝術的原理。
語文教學中的美術效應是普遍的。姑且不論“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”;“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”;“兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來”。就是記敘文中也比比皆是。譬如,教《社戲》時,讓學生勾勒“仿佛踴躍的鐵的獸脊似的”“淡黑的起伏的連山”,可以使同學們形象感受到江南水鄉的連山的低矮平緩、起伏不大的特點;上《荔枝蜜》時,描摹“荔枝林深處,隱隱露出”的“一角白屋”,能使學生感知從化溫泉荔枝林的茂密,以及聯想到那兒豐富的蜜源;學《濟南的冬天》時,速寫“一道兒白,一道兒暗黃”的山坡,同學們會更好懂得“給山們穿上一件帶水紋的花衣”這一修辭手法的妙處……所有這些,都能促使同學們對作品意境的深入理解,培養和陶冶他們的審美情趣。
把美術引入語文教學,還能建設開放的、具有活力的、為學生所喜聞樂見的、輕松愉快的課堂,激發和培養同學們獨特的、創新的學習興趣和學習精神。因此,有經驗的老師很注重美術在教學中的作用。張曉勤老師(《語文教學通訊》<初中刊>2003年第三期封面人物)在教《如夢令》時,就“要求學生根據自己理解,用畫的形式把詞的意境表達出來”;并認為是自己最有創意的一次教學設計。
美術在語文教學中最明顯的效應,是開發右腦,發展學生的形象思維能力。不過,要做到有放有收,不能把語文課上成美術課或者美術鑒賞課。要根據語文教學的目的,借助繪畫這一形象直觀的手段,引導同學們對文學作品中所描寫的對象進行更具體、更深刻的理解和掌握。
單位:武漢市將軍路中學