《醫生杜明》
【作者】 小汗
【出 版 社】 作家出版社
也不知道是書商的想像力貧乏還是為了迎合讀者,安個大家方便識別的標簽。反正一大街都是“當代版的陽光燦爛的日子”“中國版的麥田守望者”。早在92年的時候,ALEX ROSE大叔就用自己唱片的名字告訴大家,要多運用自己的想像力。這次,小汗的這本新書,不可避免的被安上中國版的《沉默的羔羊》。盡管是醒目了,但這兩者卻是不搭界。至少在情緒上就不是一碼事情。再加上媒體傳出孫周買下了改編權,準備拍電影,對這個我實在不敢報什么期望,但愿別是下一個《周渝的火車》。
第一次看小汗的東西,是在暗地病孩子那個已經消失了的論壇里,《沒有人是干凈的》(《醫生杜明》的第一章節)被長久的置頂在小說版,大約是4年前,有人猜測作者是個臺灣人。這種路子在4年實在是少見。跟帖紛紛表示被小說散發出來的令人不寒而栗的殘酷美感所折服,后來這些跟帖的人當中有的人成了80后里的大佬。當時是多迷這篇小說啊,我把它粘貼下來。發到每一個估計能接受的朋友那里。
《醫生杜明》這本書對于懸疑的設計上,并沒達到匪夷所思的程度,他的這幾個故事。對于有那么一點偵探小說愛好的人來說,基本上是沒有懸念的,尤其是對于江戶川亂步、橫溝正史的粉絲來說。
在情緒氛圍的營造上,小汗倒是和這兩個日本懸疑高手相似。只是沒那么復雜罷了,并帶了一絲中國式的溫情在里面。懸疑更像是一個引人注意的幌子。它真正吸引人,應該是醫學院里散發著福爾馬林味道的青春。從這點來說,有點像馮唐。在結構上,也用的是記憶和現實交互出現的辦法。再加上一種充滿醫學術語、冷靜得讓人喘不氣的口吻,營造出了柔情與血腥交融的幻境。
這幾年,懸疑,恐怖小說大行其道,雖然在文壇沒什么地位。在商業上卻創出了驕人的業績。可惜,水貨太多。在一些拉拉雜雜的合集里還充斥著用文革手抄本語氣的文字,想把這些當作笑話看都困難。而小汗的文字相當的平實與簡潔、干凈。這點或許和他曾經學醫生不無關系。他不動聲色的把驚悚、性、愛情這些東西糅合到一起,卻又容易的把他們切割開來。這種冷靜中彌散出來的邪氣,能讓人陷入其中無法自拔。正如在杜明平靜帥氣的外表下,有著像雜草一樣瘋長的陰暗情緒,有著困頓與迷茫。
《影像沖動》
【作者】 朱日亮萬小剛
【出 版 社】 海峽文藝出版社
早在02年的時候,程青松和黃鷗的那本《我的攝影機不撒謊》就用對話的手段,以電影人檔案為名,記錄下中國“第6代”的導演的成長之路和對于這個時代與電影的理解。所以這本書從形式上并不是個新鮮事情,但書的作者朱日亮在北京地下電影圈混跡日久,把更多的放在了劉冰鑒、蒲盛、王光利、李虹、李娃克、李繼賢等人身上。或許對媒體而言,他們即使是胡子一大把了,也都還算是新人。相對于已經通過國際3大電影節揚名力腕的賈樟柯、王小帥。雖然他們同為中國新電影進程的見證者,卻是更加寂寞的。而賈樟柯、王小帥也和他們一樣,在體制的約束、金錢的誘惑與大師的籠罩之下艱難前行。盡管,這幾年中國獨立電影看上去是風光不少。但如何超越自己,擺脫陳規卻也是讓每個電影人費盡心思的事。
同與《我的攝影機不撒謊》相比,這本《影像沖動》在訪談、導演手記、電影劇照、宣傳海報等大量第一手資料的編排上也更為合理與協調。在提問的設計方面也更為精準,少了些客套話,以最快的速度接觸到電影本身。這些新生代導演是中國電影史上的第一代個人寫作者,他們與“第5代”相比,關注得更多的是個人化的體驗、邊緣的生活、試圖描繪出轉型期的中國的蕓蕓眾生。僅憑這一點,他們就應該被我們記住。
《歌舞伎町案內人》
【作者】 李小牧
【出 版 社】 中國友誼出版公司
關于李小牧,我相信他是個天才,不管從事哪一行,他都能很快的顯示出自己的鋒芒,從人群中脫穎而出。無論是皮條客還是藝術家。如果沒有鳳凰衛視的那集《活在歌舞伎町》的記錄片,這本書也很難這么順利的在大陸出版。鳳凰衛視客觀的記錄態度也讓很多人開始正視這些邊緣化的職業與人物。以一種理性的思考來代替以前的偏見。就像李小牧自己在采訪中所談到的,“我其實也就是一個導游,我的工作性質都是根據顧客而定,如果你要吃飯,我也會推薦合適你的餐館。”讓人不由得想到當年周星弛那句“其實我是一個演員。”確實,這不過是個職業罷了。一個選擇,一種生活方式。
有人曾經用揭露日本色情王國來形容這本書的內容,一個中國人以在日本東京最為繁華的地段當東京都歌舞伎町的親身經歷以及他周圍形形色色人的生存狀態。這其間包括警察、黑社會、妓女、皮條客、游客。他們就自然界的生物鏈,唇齒相依。缺了哪一個,這個王國的游戲規則就被打破而無法存在下去。
這本李小牧自傳,由于他的自戀,多多少少的夸大了自己的生活。當然,這是所謂紀實文學通常有的問題,并不影響閱讀的快感。就如張愛玲說過的,“生活比小說更傳奇”。