國語篇

1、《想飛》
藝人:靈感
暌違了歌壇三年之后,都市美聲組合“靈感”發行了第二張專輯《想飛》,從翻唱團體到創作歌手兼制作人,“靈感”在音樂路上拐了很大的一個彎。在這張新唱片里,不僅有不少“靈感”親自貢獻的音樂作品,他們還參與了超過 60% 的專輯制作工作。“靈感”在這張新專輯中依然很好地延續并發展了和聲配合默契的強大優勢,讓聽者完全在輕松無負擔的狀態下感受音樂帶來的美妙和奇幻。
推薦單曲:《愛過以后》、《想飛》、《溫度計》

2.《跌倒醒 》
藝人:涂紫凝
紅透新加坡的小天后涂紫凝以專輯《跌倒醒》全面進軍內地,涂紫凝兼具唱功和靈動外形于一身,專輯中幾首歌也是她親自創作的。曾為劉德華、巫啟賢、許美靜、李玟、梁詠琪、許如蕓等明星編曲的新加坡著名編曲大師黃銘源、一手打造阿杜的著名制作人許環良以及著名音樂人吳劍泓等歌壇腕級人物都親身參與了涂紫凝首張內地個人專輯《跌倒醒》的制作。
推薦單曲:《跌倒醒》、《愛的下半場》

內地篇
3.《我要輕松玩》
藝人:輕松玩
成軍六年以來“輕松玩”樂團的第一張專輯《我要輕松玩》收錄13 首歌曲,以搖滾為基調,所有歌曲紀錄了“輕松玩”四位團員六年來生命中的點點滴滴,每一首歌都是成長過程中的一個印記;這些歌同時蘊藏著他們累積了六年的音樂能量。專輯中主要的詞曲創作都出自于主唱 Summer,搖滾曲風的音樂加上 Summer 的女生觀點,既柔情又堅毅,展現異于其他樂團的搖滾風味。
推薦單曲:《看清》、《忘了》、《愛自由》
4.《蘇打綠同名專輯》
藝人:蘇打綠
網絡上紛紛冒起歌迷說著第一次聽蘇打綠的心情,全都是來自心里的震撼與感動,相信許多人迷戀蘇打綠是因為相互陪伴的特性太強烈;就像某些人聽到陳綺貞的《還是會寂寞》就非得想起十七歲不可,或許蘇打綠的“頻率”也使他們忘不了自己的二十一歲。蘇打綠是一個非常奇妙的樂團:既是知名學術大學的研究生也是瘋狂的音樂份子,每個人的個性都完全不同卻組成一個風格一致的樂團,曲風可清新如民謠,也可搖滾地狂烈,不管什么風格,都具有很令人驚艷的旋律性。
推薦單曲:《后悔莫及》 《飛魚》
5.《Alan 柯有倫首張創作專輯》
藝人:柯有倫
從幫師姐莫文蔚《愛死你》唱Rap嶄露頭角,到連續為兩部知名偶像劇《求婚事務所》及《戰神》分別創作并演唱主題曲,讓Alan的創作才華也備受肯定。柯有倫首張同名專輯十二首歌曲精選自六年來他自己的創作,,不論是嘻哈、Rap、搖滾、抒情等各種曲風,都在柯有倫手底下活躍出令人驚艷的充沛能量。不自我設限多方嘗試,感情深刻的歌詞及多樣精彩的曲風,就是柯有倫想要呈現給大家的 Alan 式創作。
推薦單曲:《零》、《哭笑不得》、《Wake Up! (拼了)》

6.《Bi-Heart》
藝人:容祖兒
容祖兒2005年度首張廣東新碟《Bi-Heart》強勁上市!《Bi Heart》碟內特別之處是歌與歌之間加插插曲,令整張唱片感覺更加突出。首支主打歌《越唱越強》是難得快歌, Nukiko Nakamaru/Sonria作曲,夏文的詞及監制舒文的編曲令樂迷一聽便舞動起來。至于另一主打歌《好事多為》,Joey 為了配合節奏,更特別以一身鮮艷橙色上衣配短褲亮相,并表演大跳辣身舞。隨碟加送 80 頁祖兒抒情寫意圖文筆記、書簽及明信片。
推薦單曲:《越唱越強》、《天之驕女》、《損友》
7.《秘密旅行》
藝人:星期三旅行
同樣是女聲的Trip-Hop樂團,這一張唱片對于吳卓玲和她的樂隊來說,完成的一點也不晚。具體到音樂上,如此精細的制作讓人不得不佩服《秘密任務》是多么出色的錄音室作品。比如《Moth in Winter》的開篇營造氣氛的雜音采樣,比如《Monkey’s Day》中伴隨主唱的輕聲念白,再比如《Wednesday》中的干擾信號聲。Indie Pop風向明確的一首中文歌——《穿過樹葉的手》,清澈的吉他和低調的女聲,這才是最美的配合。
主唱吳卓玲創作歌曲最鮮明的特點就是簡短的歌詞,往往一句唱中就只有兩三個簡單的單詞。這種緊湊的表達讓人聽的放松,且跟隨音樂進入了一個神秘的空間,去感受一個遙遠而不可解答的秘密。
推薦單曲:《穿過樹葉的手》《Monkey’s Day》
外語篇
1.《You are the Quarry》
藝人:Morrissey
莫里西(Morrissey)的《You are the Quarry》也許是今年最讓英國樂迷激動的一張專輯,這位前“史密斯樂隊”(The Smith)的成員再次向人們展現了他自信的魅力和灑脫的氣質。專輯的編曲絕不繁復,卻讓人無法復制和模仿到位,所謂舉重若輕。在歌詞上,莫里西依然呈現出他的游吟本色,而且是更傾向于回歸內心的吟唱,這也讓他的音樂更多了一種詩的意境。
推薦單曲:《The World Is Full Of Crashing Bores》
2.《Abattoir Blues/The Lyre Of Orpheus》
藝人:Nick Cave The Bad Seeds
一張給市場——絢麗的鄉村民謠,上口易懂,一張給自己--晦澀曖昧,旁人難懂,這就是尼克+凱夫(Nick Cave)交出的一份成績單,這樣的發片模式也許也是很多音樂人的夢想。這套雙唱片給人最大的感觸就是凱夫越來越向著宗教靠攏,一切又回歸到了密西西比河畔,聽者仿佛置身于黑人教會的周日禮拜,大量的“福音”(Gospel)唱腔讓人不經意追憶起音樂的“遠古”時代。
推薦單曲:全部
3.《The Concretes》
藝人:The Concretes
這又是一支來自瑞典的樂隊,秉承著北歐音樂的一貫傳統,略略的頹廢、淡淡的憂郁,還有一些凄涼中的孤清姿態,主唱的聲線總是會讓人想起“地下絲絨”(Velvet Underground)時期的尼科(Nico),不過我更要提到“迷星”(Mazzy Star)這支樂隊,因為他們兩者之間確實也有很多相像的地方。雖然這是一張樂隊的同名專輯,但并非像此前誤傳的那樣把它說成是他們的第一張專輯。
推薦單曲:《Say Something New》

4.《Uh Huh Her》
藝人:PJ Harvey
從這張專輯我們可以看到,PJ哈維(PJ Harvey)正以實際行動告訴人們,女性玩搖滾不僅需要解放精神,還需要解放“肉體”,當然這個“肉體”指得不是色情,而是像她在這張專輯里踏踏實實的樂器演奏。哈維大攬了整張專輯的制作、創作和演奏,音樂也重返到了最原始的味道,PJ哈維帶給我們的都是一個真實的靈魂,而她也再度證明了自己在女性搖滾圈中不可替代的地位。
推薦單曲:《The Slow Drag》、《You Come Through》
5.《Borrowed Heaven》
藝人:The Corrs
新專輯《Borrowed Heaven》展現了“可兒家族”(The Corrs)在音樂和詞作功力上又開創出新生命,當然家族特有的親和力以及由此衍生的流暢旋律還是保存了下來。在這張新專輯里,“可兒家族”顯然還不滿足于在家族里做事,標題曲《Borrowed Heaven》里他們就邀請了南非樂團Ladysmith Black Mambazo來共同參與,而這種歐非大陸的交融也使專輯更多了一種瑰麗的色彩。
推薦單曲:《Long Night》、《Borrowed Heaven》