繼往開來　擁抱明天

那是1998年的初冬。王品素先生的女兒瞿曉丹在電話那頭傳來了低沉的聲音說：“我媽媽在12月11日8點30分去世了……”12月28日，我們在上海龍華殯儀館告別大廳送了王先生最后一程，這么多年過去了，那被哈達和菊花簇擁著的她的遺容、大廳的莊嚴和凝重仍歷歷在目。

王先生早年學習西洋美聲唱法，多年從事傳統美聲唱法教學。遵照文化部指示，上海音樂學院在1958年開設了民族班，從此開始為少數民族培養聲樂人才。王先生接受了領導交給她的重任，成了新中國民族聲樂教學事業的拓荒者。她從接手藏族學生才旦卓瑪開始，就以開拓者的勇氣和智慧，走在這一新課題的學術前沿，以全新的教學理念，對才旦卓瑪進行了有針對性的切實可行的教學方案，使之在不長的時間里成效顯著。她的經驗通過那個年代不太暢通的傳播方式，在圈內廣為流傳。

我深感幸運的是：從我開始邁進民族聲樂教學事業這道門檻的那天起，就有了王先生成功的先例供我學習、借鑒，也使我堅定了獻身新疆民族聲樂教學事業的信念。

二十世紀七十年代初，我有機會拜見我心儀已久的王先生。當她得知我來自遙遠的新疆時，更表現出極大的熱情。我們一見如故，心靈相通。她平易近人，極具親和力，給我的第一印象就是她和她的名字一樣那么樸實真誠。她給我上課，卻在努力捕捉我的真實感受。在她的課上，我學到的不只是歌唱發聲技藝上的知識，身為聲樂教師，重要的是我學習了她的教學思想、教學方法、教學態度。她謙虛地與我共同探討新疆維吾爾、哈薩克、塔吉克等民族音樂風格及語言特點，十分專注地傾聽我的見解。

多年來，我接手過維吾爾、哈薩克、蒙克、柯爾克孜、塔吉克、錫伯、回、漢等新疆眾多不同民族不同風格的聲樂學生，我努力以王品素先生為楷模，像她那樣去實踐、去創業、去奉獻。在我多年的聲樂教學中，我想應該提到的是對王宏偉^①的教學。若干年中，我注重培養他全方位的歌唱能力。課堂上給他的曲目涉及古今中外，使他能以良好的基本功底融入他擅長演唱的極具西部特色的民族聲樂作品中。如今，他嘹亮的歌聲不僅唱遍中華大地，并已走出國門走向世界。另外，還有一位維吾爾族女中音努爾古麗·艾沙②在這里也值得一提。她在央視舉辦的第七屆、第九屆歌手大賽上兩度獲獎，是維吾爾族有史以來第一個能運用花腔技術的女中音。她在校學習了較多的歐洲傳統歌劇選曲或藝術歌曲，全面的歌唱能力使她能用已有的歌唱基本技能自如地駕馭一些有一定難度的維吾爾民歌和創作歌曲，還能演唱一些漢族的民歌風創作歌曲和藝術歌曲。她的演唱曲目涵蓋了多民族、多風格，可以說她是“跨界”或者“無界”歌手。這些年來，我在民族聲樂教學上盡我所能，如果小有成果的話，也就算是王品素先生的教學思想在新疆的成功實踐吧。

王品素先生為我們國家民族聲樂教學事業留下了寶貴的遺產，已載入史冊。如今，在構建和諧社會這個大前提下，我們應該做什么？怎么做？王先生畢生的實踐給了我們很好的啟迪。我想從下面這些問題的切入點說開去。

一、 建立尊師愛生、教學相長的新型師生關系，這是實現教學目標的基本保證。

王品素是學生的良師益友。在課堂上，她對學生要求嚴格，一絲不茍；在課下，她和藹可親，尊重學生，愛護學生。她和學生感情融洽，不時從學生那里反饋信息，換位思考，尋找最佳切入點，進行啟發式教學。她的學生愛戴她、尊敬她、信任她。在這樣和諧溫馨的大環境中學習，自然是很快會出成績的。學生的屢屢佳績是對老師的最好回報。王先生十分珍視這些回報，她認為這對教師來說是無價之寶。

歷史在前進，時代在變化。被稱為“人類靈魂工程師”的教師這個稱號所肩負的使命迎來了新的挑戰。這個挑戰在于教師首先應有自省：我是否有一個純凈的靈魂？我該去塑造一個什么樣的靈魂？聲樂課是一對一的十分個體化的教學，尤其需要師生間的真摯互動和信息反饋，從而構成一個實實在在的尊師愛生的平臺，既教書也育人。師生間的心理默契、心靈感應也常常直接影響著教學的進程。愛護學生，尊重學生，給學生一個寬松的心理空間，他會有更大的余地發揮你傳授給他的知識。若在尊師愛生這個天平上教師以師道尊嚴的重，讓天平向“尊師”這個方向傾斜，索取多于奉獻，強求學生一定要這樣或那樣，教學效果將適得其反。我想，作為聲樂教師，應有相當的學術積累，有一定的歌唱藝術水準，有淵博的理論知識，有應對各種類型嗓音的能力，對學生曉之以理，動之以情，循循善誘，誨人不倦，我想這是作為聲樂教師最起碼應具備的品質吧。

當前我們國家的聲樂教師隊伍應當是為新世紀建功立業的一支極富活力的群體。人類進入21世紀，物質文明高速發展，精神文明的提升也與之相匹配，這樣才能在從物質到精神，再從精神到物質這個良性循環中使人類社會生活進入一個美好的新天地。音樂和歌唱是人類文明的象征，它賦予人類以“愛”這個永恒的主題，盡管王品素先生已離我們遠去，但她那對事業對學生對周圍一切人充滿愛心的精神絕不過時，在我們所處的新的歷史時期，我們應以王先生為代表的老一輩聲樂教育家為楷模，來詮釋我們中華民族有著幾千年歷史的尊師愛生優良傳統，去譜寫有時代特征的師生情誼的新篇章。

二、 建立以人為本的聲樂教學觀念，摒棄門戶之見，因人而異，因材施教。

作為一門科學，歌唱發聲有著它共同的理論基礎。但聲樂教學的過程猶如一個制造樂器的過程，這個樂器元件的擁有者就是每一個學習聲樂的個人。教師應在這個教學過程中，在科學理論的基礎上，將這些富于個性的元件整合并制造出一件件不同的樂器。聲樂課沿襲歷史傳承下來的個別授課的方式至今還沒有更好的其它方式來代替，這就要求教師必須有針對性地面對這些個體，發現他們嗓音的個性特征，從而設計他們的發展前景，揚長避短，充分展現學生最好的一面。這對教師來說確實有難度，不過我想，作為聲樂教師能經歷一些這樣的挑戰，并努力有所作為，那是不枉此生的。

從王品素先生的教學過程我們可以看到，她時刻緊扣基本環節，把歌唱發聲基本原理靈活運用于每一個不同的教學對象身上。她遵循傳統卻又不為傳統束縛，做到了古為今用，洋為中用。她教才旦卓瑪時學習藏語藏戲，力圖從語言特點求得藏語的最佳樂音狀態，找到其內在的規律。在她的指導下，才旦卓瑪的音色更加圓潤豐滿了，唱起藏歌不僅未失風格還更為美妙動聽。她首唱的《唱支山歌給黨聽》至今還感人至深。才旦卓瑪今天已經年近七旬，還常常出現在舞臺上、熒屏中。王先生教何繼光時，先去學習湖南高腔，然后為何繼光調整了音色，使他的歌聲有了泛音，增強了表現力。她教黃英、曹燕珍等實力派的漢族歌手時，又研究了大量的中國戲曲、中國古典歌曲和民族歌劇。來自新疆的哈薩克女高音古蘭有著原生狀態的花腔技巧，于是王先生決定完全以西洋傳統的花腔女高音的基本方法去訓練她，幾年的學習后古蘭不僅在演唱哈薩克民族聲樂作品時技巧更成熟，音色也有了張力，還能完成一些高難度的歐洲經典聲樂作品。王先生一直反對以“唱法”劃界，她的教學碩果驗證了她的見解：歌唱藝術的基本原則是統一的、相通的、無界的，而對于每一個人的教學卻應從基礎訓練開始注重其風格、特點，張揚其個性，以使歌壇呈現百花齊放、色彩斑斕的繁榮景象。

五千年文明史的中華大地，有十三億人口、五十六個民族，每個地區每個民族都有數不清的民族民間音樂，還有不同的歷史悠久的戲曲和說唱藝術傳統，這些都是音樂工作者和聲樂教育工作者取之不盡用之不竭的寶貴財富。當然，真正做到把這些寶貴的財富融入我們的聲樂教學和歌唱藝術實踐中，沒有去俯首傾聽民族民間的歌唱藝術的精神，沒有艱苦務實的研究思考的精神，是難以做到的。這不是給自己圈定學一個什么唱法，參加某個比賽獲得一個獎項然后一夜成名那么來得容易。這些年，一種追逐名利不求甚解的浮華之風在一些年輕人中盛行，“三種唱法”的劃界助長了這一風氣，后果是制約了歌唱事業的發展，也埋沒了不少真正有才華的青年歌手。從聲樂科學角度來說，每個人的身體都是一件不同的樂器，偉大的男高音卡魯索說：“有多少歌唱家就有多少唱法?！倍嗄暌郧?，大師就在現實和科學觀點的基礎上表明了對不同唱法的認同，這也說明把歌唱方法僅僅歸納為“三種”并不科學。可喜的是，近幾年有識之士已發現并努力糾正這種“唱法”界定造成的后果。但是想迎來一個嶄新的局面，還需我們做艱苦的工作，不拘一格降人才。

三、 聲樂教師應具有謙虛內斂、嚴謹務實的良好品德。

王先生謙虛隨和，嚴謹務實。她一生教學碩果累累卻從不張揚，她學術底蘊深厚卻從不夸夸其談，她不做表面文章而長期默默無聞地耕耘在教學第一線，為推動民族聲樂教學事業的發展嘔心瀝血。就在她病重的日子，只要一有精力，她就努力去到少數民族地區傾聽那里的歌唱，體驗那里的民族風情。改革開放的春風席卷中華大地，上海音樂學院民族聲樂專業迎來了又一個繁榮的時期。她的學生大多來自邊遠貧困的少數民族地區。盡管她個人力量是有限的，但她用她可能的力量資助很多少數民族學生，使他們能完成學業，成為新時期的少數民族歌手。她在復興中路的那間不寬暢的公寓，成了多民族的大家庭。按照王品素先生的學術水平和威望，在許多聲樂大賽中，她都有資格成為評委的人選。然而她常婉言謝絕，希望把更多的時間和精力用在課堂教學上，多做實際工作。她認為聲樂比賽只是發現和培養青年歌手的手段之一，并非唯一成材之道。

按照王先生的學識、地位，她應該是最早富起來的一批知名人士之一，而她除了國家給予的大家都有的待遇外，沒有另辟財路。她給她的家人沒有留下豐厚的物質遺產，卻給后代留下了寶貴的精神財富。我從王先生身上學到的不只是專業上的知識，更多的是怎樣做一個好教師，怎樣做個好人。為此，她永遠是我的恩師！

市場經濟的大潮沖擊著所有教育工作者的靈魂。盡管如今不必像武訓當年那樣苦行僧式地去辦義學，但聲樂教師是謙遜務實地去做學問，還是夸夸其談地追逐名利？是為國家為社會多培養專門人才，還是將學生作為謀取個人私利的籌碼？我想，在市場經濟面前，教師的天職依然被深深呼喚著的，那就是奉獻精神。

“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。”王品素先生已離我們遠去，但她的音容笑貌至今仍在我們心間。她的精神風范、道德品質永不過時。本人雖已不再年輕，但作為晚輩，我以為，對先生最高的紀念，就是以我的綿薄之力和我的同行們攜手努力，去創造未來，擁抱明天。

①總政歌舞團獨唱演員，“步步高”杯第九屆央視青年歌手大獎賽金獎得主。

齊宏恩 新疆藝術學院教授，中央民族大學音樂學院客座教授

（責任編輯 張寧）