從奧林匹克國際合唱節看國內合唱發展的潛性危機

　　交流是與世界接軌的重要形式，合唱交流的意義在于彼此的展示、認識，相互的觀摩、借鑒。筆者曾以或是評委或是參賽者的身份參與小到一個社區大到全球性的合唱大賽，觀摩并參加了不少交流，從中發現國內距世界高水準的合唱之間的差距和自身存在的潛性危機。這種潛性危機會使我們失去合唱藝術的本土意義，失去與人交流的基本平臺等等。
　　創辦于2000年奧地利林茨市的奧林匹克國際合唱節是兩年一屆的全球性合唱藝術盛事。第二、三屆于2002年、2004年分別在韓國的釜山和德國的不來梅舉辦（第四屆將于2006年7月在我國廈門市舉行）。筆者從第二屆赴韓觀摩到第三屆赴德參賽，耳聞目睹并親身感受大賽的盛況，不免思索如何與世界接軌、跟上時代發展潮流，進而發現我們現存的不足和危機等一系列問題。
　　一、 信息危機：不了解當今世界合唱的發展狀況，信息匱乏是國內合唱的當務之急。
　　1. 國際大賽中我國很多參賽隊報名時所表現出來的盲目和隨意的心態。
　　2. 對參賽演唱作品的國際規則、要求等了解甚少。
　　3. 對其他各個參賽隊伍的水平以及比賽對手的現況不了解。信息的閉塞落后對大賽組別等情況的徹底茫然，其結果使如此大規模的國際間交流成了自己與自己的比賽較量和抗衡。釜山比賽中我們22個參賽隊都集中在兩、三組內，無人問津的項目竟達十四組之多。如12歲以下的童聲合唱、8—24歲青少年混聲合唱、18歲以上小混聲合唱、女聲小合唱、女聲合唱、男聲小合唱、室內男聲合唱、男聲合唱、無伴奏男聲合唱、有伴奏教會合唱、無伴奏爵士合唱、有伴奏爵士合唱、福音圣詠合唱、黑人靈歌和大眾音樂合唱等組別沒有一個中國參賽團隊。
　　在中國信息通訊業迅猛發展的今天造成這種信息落后局面看似不可思議，其實是必然的。碩大個中國至今沒有一本公開發行的合唱刊物，僅有的幾本核心期刊卻對擁有大量讀者的合唱稿件刊登甚少，至于內部發行的小報和徒有虛名的合唱網站也不過是消息的簡單播報、排練的點滴感悟以及本團的廣告宣傳罷了，而學術性、研究性探討以及與世界接軌的比賽細則、規范的指揮案頭、經典作品的分析和范唱等研討卻極其匱乏，致使許多合唱團隊如井中之蛙，根本不知世界合唱的發展狀況、勢頭以及國際比賽的組項、規則和變更信息，盲目參賽，慘敗而歸，許多具有良好潛質的團隊慘敗的根本原因正是信息掌握的貧乏。
　　二、 心態危機：在合唱的表現意識方面中國團隊人為的壓力太重。盡管口說不緊張，但有些團隊練聲時的夸張和上臺前指揮反復的叮囑以及演唱時過于做作的表情，使人難免不擔心發揮能否正常，更難把觀眾帶入音樂渲染的情境中。表現意識方直接影響著藝術境界的創造發揮，而健康表現意識的建立源于素日的積累。比如兩屆比賽中許多國家合唱團是在釜山BEXCO大廳、不來梅會展中心四號大廳公開排練或演出交流，彼此展示、相互觀摩，然而即使是娛樂性的表演也始終未見中國合唱團參與表現。究其原因，不過是賽前要準備實力或賽后因成績差而不快，我們把比賽太當回事，仿佛比賽的全部內容就是拿冠軍，使國際性大賽的交流意義大大貶值。應該承認：凡是由人打分的比賽要求絕對客觀的結果是不可能的。失望總是由希望引發的，而如何從失望中總結經驗、再次找到希望的光芒就會使失望的意義增值。許多以往歐洲的“霸主”團隊在與冠軍無緣后卻不失時機地與先進團隊交流、依然在歌聲中排隊就餐，釜山比賽中成績不理想的西非貝寧合唱團在閉幕式后仍舊載歌載舞地離開頒獎主會場；他們的從容、自然表現出一種極佳的健康心態，大大減緩了比賽的緊張氣氛。
　　三、 形式危機：國際大賽的組別劃分已經確立了合唱演唱的多種形式，這種劃分本身就體現著同一形式下可比性的公平，因為各種組別的劃分是以不同的聲帶技能和年齡階段、不同的演唱風格和民族個性、不同的時代特征和創作手法為依據而進行的。許多國人不理解國外合唱團的隊形總是胖瘦、高矮不一，很不整齊，他們的目的顯然是追求良好的聽覺效果，與此相對我們卻以聲部均衡、協調而不顧去獲得整齊劃一的隊形。當然形式與內容兩者兼備達到的完美效果我們求之不得，但有得必有失，歸根到底是要追求什么的問題。在表現形式上，不來梅比賽中菲律賓團隊將學生音樂課上的豎笛巧妙地用于合唱中、印度尼西亞團隊以調整發聲位置而變換音色的唱法、俄羅斯團隊以游戲形式表演得活潑而富有民族特點，臺北拉纖人男聲合唱團演繹的大陸作品《等你到天明》《鳳陽花鼓》等，共同突出的一點都是在表現民族特色的同時擁有先進的發聲概念和現代表現意識。第二屆比賽無伴奏民謠組的冠軍——我國內蒙古廣播合唱團演繹草原特定的惡劣環境，以風聲、哭聲、飛沙走石的交織而創作的手法產生了非同尋常的特效，這一形式很快在第三屆奪魁的南非合唱團演唱的曲目中得以再現，可見合理地借鑒學習已成為各國合唱界愈加重視的問題，更是我們需要強化的一種意識。
　　另外，國內不知何時形成一種觀念：提及合唱，人數就一定五六十規模，給管理、訓練、開支都帶來一定的不便。鑒于當今的國情（市場經濟使人忙碌，場所、經費等問題不便舉眾聚集排練），“船小好調頭”，方便交流和活動的國際流行方式——小型室內合唱應成為國內倡導的形式和比賽的設立項目。釜山大賽上阿根廷的男聲六重唱、克羅地亞的男聲9人室內合唱團、墨西哥的12人室內合唱團、俄羅斯的男聲六重唱和四重唱、新西蘭的混聲八重唱以及瑞典的5人女聲團等等小型合唱、重唱團隊比比皆是。可見形式上我們需要更新“人多勢眾”的合唱觀念，北京春之翼合唱團幾個小姑娘讓國旗在頒獎大廳升起已說明國人的合唱沒必要總是搞人海戰，中國人從群眾歌詠到合唱藝術的過渡，形式上也會經過集會游行、廣場歌詠向家庭組唱、重唱室內樂的變遷過程，不妨換種思維方式，走進合唱的“另類形式”——小型室內合唱。
　　四、 創作危機：優秀合唱團優秀的重要因素之一首先應有優秀的作品，高水平世界大賽對作品全方位的要求更是高標準的。來自斯洛文尼亞的男聲八重唱組不僅比賽中表現出色，在我們有幸觀看的專場音樂會上他們更是曲曲精彩，曲目廣泛、演繹精到，使人至今還能記起他們獨特的氣聲獨白、高超的口哨吹技和極為默契的配合，原因就在于演唱者本身都是作曲家。要跟上世界合唱發展的步伐首先要盡快提高合唱創作的水準，順應潮流，與時俱進。與國際相比當今國內合唱創作問題主要是：
　　1. 創作者不了解合唱藝術。
　　（1） 在旋律的創作和其他聲部的織體音型以及整個作品的調式轉換上都表現得過于器樂化。
　　（2） 不了解合唱各個聲部的音域、換聲點、最佳聲區以及呼吸和演唱技法等等。
　　2. 創作過于規范化，傳統的合唱模式至今未能突破。大多橫向上主旋律呈示之后，復調式地簡單模仿或近關系轉調等等，縱向上Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅰ的正格進行見多，缺乏和聲的色彩變化，較為平淡。結構上以規整的再現性三段體居多。
　　3. 許多僅限于旋律創作的“作曲家”，本身專業能力欠缺而無法步入合唱創作的領域。
　　4. 出版業對新作品的置疑態度以及民眾讀譜能力和對老作品的定格認可，加強了老曲目的出版和演唱的反復，而制約了新作品的推廣。
　　5. 創作者素材單一、靈感枯萎。
　　6. 合唱創作經濟效益低。
　　于是許多人抱怨中國合唱創作貧乏，也有創作者抱怨合唱團隊演唱能力低下，言者都有其道理所在；其實這兩者并非矛盾體，它們是互助的辯證關系，以筆者之見首先應提高歌隊的演唱能力，創作者隨其能力的提高創作相應的作品，進而形成良性循環。
　　
　　值得贊賞的是在釜山比賽中許多團隊都邀請了國內作曲家前往觀看、了解世界合唱的行情，不僅發現了與世界先進合唱在創作意識上的距離，也明確了提高完善自身合唱創作的目的、方向。
　　五、 指揮危機：作為合唱團隊靈魂的指揮提高自身業務能力就是對合唱團的負責，也是對自身指揮生涯的有效延續。敢于發現承認自身不足的指揮總是在不斷地進步。要改善國內指揮的規范化問題首先是每位指揮對自身隨意性的克制，這種隨意性具體表現在：指揮手勢的隨意、風格把握的隨意、作品處理的隨意、聲部安排的隨意^①。
　　造成上述隨意現象主要是對指揮專業的認識不明確、忽視合唱藝術的學科性等原因所致。一個指揮要想達到最終指揮水準質的飛躍，素日里各種相關知識的積累是長期的，有時甚至是艱辛的。它包括作曲理論、中外音樂的認知度、不同風格的排練手段、對隊員的感應和配合嫻熟、音色的建立和調整、聲部間以及指揮與合唱隊和伴奏間的默契、二度創作能力的積累、對節奏音準的敏感和調整能力、對不同合唱隊的控制力以及培養合唱隊對不同指揮的適應力等等許多方面。
　　六、教育危機：正因為合唱藝術以其構成形式的多維化、表現載體的特殊性，在音樂藝術中有著不可替代的獨特地位和極高的審美價值，它的社會基礎比其它音樂形式也更為廣泛。合唱使“許多人聯合起來做一個人單獨所不能做的事，無論他們在其他方面多么有才能，而在合唱隊里，每個人的工作都同樣重要，一個人的錯誤就能夠毀掉一切。我不能斷言英國社會的無比團結及每個英國人的紀律性都是合唱隊創造的，但是英國人的團結和紀律與他們六百多年的合唱歷史之間可能有某種聯系。（柯達伊）”合唱涵蓋音樂、文學、歷史、社會、管理等等相關多種學科的本身又是一個國家、一種社會的文明體現。從長計議，要真正解決合唱的提高問題必須從教育抓起。而合唱普及的關鍵環節在于教育管理部門以及音樂教師的指揮能力上，長期以來我國高等音樂教育與音樂表演專業的混淆，造成音樂教育人才培養的供需脫節現象愈演愈烈^②，人們不自覺地陷入應試教育怪圈中而不能自拔，高智力低素質、高智商低能力者不乏其人。國民的整體素質將決定整個社會物質文明和精神文明的發展水平，從教育抓起，從孩子抓起，通過合唱教學在審美能力、審美認識、審美判斷上得到經常性和持續性的積累，才有益于整個社會民族素質的迅速提高。
　　七、交流危機：走出國門深感當今合唱的發展之快、之高，就是合唱專家不加強“充電”也有落伍的可能。僅從參賽的中國幾個奪魁團隊的指揮來看，都是些國內名不見經傳的“小卒”，而專家大腕兒所領的團隊未有一家奪冠。感受頗深的是因國際間的交流欠缺，我們對現代合唱的把握僅憑間接的認識投石問路般地參賽，原以為具有一定程式套路的表現章法，在其他參賽國的尖叫、嘆氣、噪舌、抖唇、揉喉、快速的半音階、按固定節奏道白、用木棰擊鋼琴弦等表現形式下蕩然無存，結果不得不承認在創作手法和表現意識上我們都遠遠落后于他國。在整個現代合唱組比賽中不難發現我們無論從演唱還是創作都缺乏現代感，現代合唱并非是指現代人創作的作品或是歌唱現代事物的合唱作品，其創作手法在和聲、曲式、構旋法等方面的反傳統性以及演唱上各個聲部個性的宣泄和聲部間的強烈沖撞，僅憑幾個不協和和弦的連接是遠遠不夠的。實質性交流的貧乏、現代意識的落后使我們輸到了沒話可說的地步，迎頭趕上又不是僅憑熱情就能解決的問題，是否應該在“軟肋”上找原因呢？現代合唱組比賽的失敗使我們終于意識到“吃虧在現代合唱的交流”上，“吃虧在與時俱進的意識”上。我們有國際一流的合唱指揮和演唱技術以及廣大演唱群體的選拔優勢，選拔的起點比許多國家都略高一籌，如果在國際交流中有意識地在創作和排演風格上對現代合唱有所深入研究和認識，步入世界現代合唱領域的先進行列并不是不可能的。其次，交流的范疇不僅僅指國際交流，國內意義的交流不可低估，釜山大賽中我國參賽團隊的最高分95.00與最低分47.63^③相差近一倍的事實再次告誡我們：國內團隊之間的相互溝通太少、交流太貧乏、彼此展示觀摩太欠缺。誠然，從上世紀八十年代初至今舉辦的國內合唱比賽不勝枚舉。震驚世界的規模、轟轟烈烈的場面我們也共同擁有，但真正意義的實質性交流卻屈指可數，許多參賽團隊比賽前后的排練沒有任何改進，許多指揮的合唱觀念依然如故。因此，作為交流主要手段之一的國內合唱比賽要辦得有實效、有意義就必須寧少毋濫。比如：賽前有參照國際比賽的規則和曲目要求、創作要求等計劃性會議，不打無準備之仗；賽后應有指揮間的交流和評委的評議以及學術研討會，甚至可以讓獲得第一、二名的團隊進行公開的示范排練等等，如果國內能真正實現實質性的交流學習，在國際比賽時我國參賽團隊之間的差距也就必然縮小，這種實效的增值從某種意義而言不僅僅節約了精力和財力，也使人才資源得到廣泛合理的運用。
　　當今世界合唱的迅速發展不僅僅表現在風格種類繁多、形式新穎別致，各國合唱演唱技法的提高之快、演繹表現各類作品的能力之強更令人產生一種刻不容緩的緊迫感。銀、銅獎冷靜地分析思索當今的世界合唱潮流和中國合唱的客觀現狀，面對蒸蒸日上的世界合唱，我們如何取他國之長補己之短，順應潮流，與時俱進？56個民族的音樂素材在帶給世界以中華民族特色的同時，跟上世界合唱發展的步伐，不斷的交流才能讓民族的音樂真正變為世界的財富。
　　
　　①《星海音樂學院學報》2003年第4期第95頁。
　　②《人民音樂》2005年第7期第45頁。
　　③中國合唱協會提供。
　　
　　閻寶林 杭州師范學院音樂藝術學院教師