中國電影走向世界還是走向誤區(qū)

第九屆上海國際電影節(jié)閉幕了，但關(guān)于中國電影的爭論遠未結(jié)束。

優(yōu)秀的電影走向世界，是最好的文化輸出。當好萊塢大片挾著“美國精神”呼嘯而來時，根植于五千年豐厚文化的中國電影，為何難以走上國際文化舞臺呢？

沒有國內(nèi)市場，何談國際市場

走向世界一直是中國電影人的夢想，近年來，中國電影走向世界主要是兩種模式：一種是名導演、名演員、大投入，緊跟好萊塢大片的中國“大片”，往往能夠得到有關(guān)部門的支持出國參賽，這類電影以“角逐奧斯卡獎”為推廣口號，先在國內(nèi)一邊挨罵一邊賺個盆滿缽滿，然后從奧斯卡鎩羽而歸；另一種是低成本文藝片，多以展現(xiàn)中國貧窮落后、負面的題材為主，甚至是私下參賽，獲獎前往往在國內(nèi)沒什么知名度，獲獎后再打開國內(nèi)市場，或者先在盜版市場熱銷。

不少電影人因此陷入了困惑——拍電影是為了獲獎還是贏得市場？是主打國內(nèi)市場還是國際市場？著名華裔電影藝術(shù)家、奧斯卡獎資深評委盧燕女士說：“長久以來，中國電影一直在尋找出路：是要觀眾？是要票房？還是要獎項？這樣的摸索有時讓我們迷失方向。我們發(fā)現(xiàn)不了自己的優(yōu)勢，我們舍棄了中國獨特的民俗文化，我們似乎只在追趕。”

對此，中外電影人的一致意見是：只有立足國內(nèi)，才能走向國際。

導演馮小剛說，有些人認為電影具有地域性，害怕外國觀眾因為文化差異看不懂，進而會影響國外票房的收入。其實“看不懂”的關(guān)鍵并不在于文化差異，而是一個文化的強勢問題。他半開玩笑半認真地說：“李安的電影很有深度，但外國人爭先恐后地說看得懂，就是因為他相對強勢而備受追捧。”

馮小剛表示，我們要把本土電影搞好，取得相對強勢。他對中國電影市場充滿信心：“中國電影產(chǎn)業(yè)已經(jīng)從夕陽產(chǎn)業(yè)變成朝陽產(chǎn)業(yè)，在未來5年到10年，中國電影市場可以成為繼好萊塢之后最大的電影市場。”

CAA中國區(qū)總經(jīng)理羅異在中國已經(jīng)制作了7部故事片，他認為，中國電影在制作之初，就應(yīng)該針對后期發(fā)行選擇國內(nèi)、亞洲還是歐美作為自己的主要目標市場，“中國電影必須首先考慮中國本土觀眾的口味，中國觀眾滿意了，海外觀眾才會滿意。”

北京華誼兄弟傳媒集團董事長王中磊認為，國內(nèi)電影市場一直處在發(fā)展中，中國電影人大有可為，中國電影完全可以在本土收回80%的投資，因而中國電影首先還是應(yīng)該立足本土市場。

美國著名電影制片人克里斯#8226;李說：“我覺得中國的電影也可以在中國本土有很高的票房，這就是對中國文化最好的保護，這樣就不會再害怕好萊塢大片進來了，我覺得自身強大才是最好的保護方法。”

外國人喜歡什么樣的中國電影

中國電影界尤其是一些名導演使勁揣測國外評委或者觀眾的口味，但是，他們的判斷準確嗎？外國人究竟希望看到什么樣的中國電影？

第九屆上海國際電影節(jié)期間，眾多國際影人暢談了他們所渴盼的中國電影。

有“歐洲斯皮爾伯格”之稱的法國導演呂克#8226;貝松說，他非常希望看到中國歷史題材的電影，每看一部中國的歷史片，就如同一次“發(fā)現(xiàn)之旅”。

著名華裔電影藝術(shù)家、奧斯卡獎資深評委盧燕女士說：“現(xiàn)在的好萊塢對東方題材的影片非常看好，尤其對東方的故事非常有興趣，中國有著悠久的歷史文化，我們的每一個歷史典故、民俗逸事，都是電影可以采集靈感的源泉。而這樣的源泉，具有深厚的能量，能讓全世界羨慕。”

影片《英國病人》《冷山》的導演安東尼#8226;明蓋拉對中國電影的未來評價很高。他說：“中國的年輕導演們可以拍未來，可以拍過去，中國五千年的文明，還沒有被世界熟識，他們有很多機會。而且，北京、上海這些大城市都是多元文化并存的地方，中國導演更可以把鏡頭對準當下社會，描述中國現(xiàn)在的狀況。”

CAA中國區(qū)總經(jīng)理羅異說，以往外國觀眾看中國電影可能更傾向于農(nóng)村片和古裝片，都市片在國外沒有市場。如今這個現(xiàn)象已經(jīng)有所變化，關(guān)鍵是中國導演能否拍出國外觀眾沒有見過、沒有想過的東西，電影本身故事講得則好更重要。

李安則將目光瞄準了中國的文化和人性，他說：“中國文化中有與自然和諧相處、天人合一的觀念，原話直發(fā)、若即若離的敘事方式，以及由此而形成的人生態(tài)度和社會態(tài)度，這些能給電影創(chuàng)作以無盡的靈感。”

他說，目前這還是中國電影中的一塊“處女地”，需要幾代電影人共同努力開墾。

中國應(yīng)有自己的《辛德勒名單》

上海國際電影節(jié)開幕影片《伯爵夫人》以細膩的情感、厚重的歷史受到觀眾歡迎，這部中英合拍片給中國電影以寶貴的啟示：與其在形式上盲目追隨西方，不如回過頭來挖掘本土的厚重歷史文化積淀。

《伯爵夫人》的故事發(fā)生在上個世紀30年代，講述一位流落遠東的俄羅斯伯爵夫人與一位盲人外交官之間的一段愛情故事，影片中除了有凄婉動人的故事情節(jié)，還有猶太難民當年在上海生活的背景。

與眾多講述猶太人二戰(zhàn)期間苦難命運的影片相比，猶太難民在東方上海的故事極少被搬上銀幕。人們通過電影《辛德勒名單》熟悉了那位德國人冒險挽救1000多名猶太難民的事跡，但很多人卻不知道，同樣是在二戰(zhàn)期間，在上海虹口區(qū)的提籃橋一帶，曾有過收留近３萬名猶太難民的壯舉。在戰(zhàn)火紛飛的艱難歲月，數(shù)萬名猶太人與本地居民混雜而居，與這座城市融為一體，他們甚至還學會了地道的上海話。為了幫助猶太人在上海避難、生活，這座城市曾涌現(xiàn)過許多個“辛德勒”。

遺憾的是，這一寶貴的歷史文化題材，長期以來沒有進入中國電影導演們的“法眼”，同樣負載著深重苦難的中國近現(xiàn)代歷史，也未讓中國導演們拍出過《辛德勒名單》這樣具有國際影響力的杰作。

電影不是教科書，但優(yōu)秀的影片卻比教科書更讓人震撼與難忘。西方的納粹集中營，東方的南京大屠殺，是法西斯罪惡滔天的兩個最有力的象征。一部在國際上屢屢獲獎的《辛德勒名單》，讓全世界記住了納粹德國二戰(zhàn)時期對猶太人犯下的滔天罪行。但是，至今卻沒有這么一部具有深遠國際影響力的中國影片。

縱觀近年來叫嚷著要“走向國際”的一些中國“大片”，公映前鋪天蓋地地炒作，看完之后觀眾卻并不叫好。可以說，一些中國電影人對國際電影市場的認識有一種錯位，《臥虎藏龍》在國際電影市場大獲成功，他們就紛紛效仿拍武俠片；《指環(huán)王》紅極一時，就投巨資拍中國的“魔幻”大片。離開本土文化的“根”去盲目跟風，結(jié)果只能是“四不像”。所謂角逐“奧斯卡”，也只能是一廂情愿。

向世界展示什么樣的中國

李安大聲疾呼：“應(yīng)該通過電影向世界展示一個藝術(shù)的、人性的中國！”

除了好萊塢外，韓國影視近年來突飛猛進，向世界推介了一個形象良好的韓國。

在政府的支持下，韓國影視產(chǎn)品成功走向世界，例如風靡日本的《冬日戀歌》，使拍攝這部電視劇的韓國江原道成為許多日本人的旅游勝地。

北京電影學院副研究員劉軍認為，中國的影視產(chǎn)品自改革開放以來已經(jīng)取得了很大的成績，遺憾的是，并沒有真正走向世界，他說：“我們的電視劇應(yīng)該像韓國電視劇一樣，追求帶有普遍性的美感，雖然，展現(xiàn)中國人的粗俗和丑陋可以讓人一時感到驚詫，也可以因迎合人的好奇而獲得國際獎項，但看過之后不會讓人產(chǎn)生美感。”

中國年輕導演陸川近年推出了《尋槍》《可可西里》等優(yōu)秀影片，他表示，中國電影人正站在豐厚的歷史積淀上，我們的國家為電影人積累了太多的故事、太多的情感、太多的人生，等待我們?nèi)グl(fā)掘，“電影是生命感受的記錄，電影人應(yīng)該制作出更新鮮、更年輕的中國電影。”