愛的音符

[摘要]《鋼琴課》足一部罕見的，無法用語言形容的、描寫沉默卻激情澎湃的影片，深諳古典音樂精髓的邁可尼曼，捕捉到的細膩的女主人公復雜變化內心情感的鋼琴樂傳達了主人公愛的音符，同時也俘獲了全球影迷們的心。

[關鍵詞] 鋼琴 配音 愛的音符

一、概敘

《鋼琴課》是以反映女性覺醒意識為出發點的一部影片，它講述了一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事，其間描寫的女性沉默的激情，表現人的內在的情欲沖動，優雅浪漫而又充滿原始野性-在這里，音樂成為女主人公心聲流露的寄托，她將她的生命與愛全部融化進她的琴聲之中，世上惟有知音和愛她的人才能領悟；就藝術效果而言，影片達到了一種極致，它以鋼琴為載體，使美妙的愛的音符成為溝通思想感情的媒介，把一個將音樂作為自己心靈寄托的啞少婦和一個外表粗俗而內心情感豐富的男子有機地結合在了一起。

著名前衛導演Peter GreenawaV(彼得·格林威)御用配樂人Michael Nyman(邁可尼曼)和澳洲女導演Jane Campion(簡·坎皮恩)的合作擦出火花，誕下這張百聽不厭的作品。

導演簡·坎皮恩曾經這樣說：“我對劇本思考越深，就越加明白，必須有一個客體來賦予這個故事以特殊性。在諸多方案里我選擇了鋼琴，鋼琴可以說是人類雙手的神秘創造，它是文明的象征。從視覺上說，鋼琴與新西蘭土著人的生活構成了鮮明的對照。羅曼蒂克的激情存在于我們的生活當中，并且有時我們會為它而活-盡管我相信這并非是完全明智的生活方法，也明白它所帶來的結果常常是危險的，但我仍會珍惜它，并且相信它是偉大勇氣的象征。”

邁可尼曼是受到美國現代作曲學派影響的一位英國作曲家，他早在20世紀60年代學生時期就已經開始在英國巴洛克音樂中尋找和當代音樂相融合的可能性，最后他把自己的心得運用于鋼琴配樂中。在蘇格蘭民歌的啟發下，古典音樂素養深厚的Michael Nyman寫下一段段曼妙無比的曲子。猶如潺潺流水的澳洲土風音樂，有著深海般靜謐與憂傷的鋼琴，如同拍岸的波浪，時而溫柔的拂過你的身體，時而無情的洞穿你的心房。

二、鑒賞

女主人公艾妲是個啞巴，但也恰恰因為她是啞巴，她才生活在純美的音樂的天堂中當她父親把她遠嫁新西蘭的史迪沃后，在她的身邊出現了兩個與他產生種種糾葛的男性：賓斯和史迪沃、賓斯長期以來一直生活在遠離“現代文明”的原始和質樸中。面對艾妲，賓斯有一種莫名的、強烈的沖動，他對艾妲的渴望，并非只出于異性的吸引，還因為她是自然升華的文明——音樂孕育的產物。在他看來，肉體的接觸是愛最自然最純圣的流露。而艾妲，盡管起初對這種直接的，迫近本能的方式感到恐懼，但她最終還是投入賓斯的懷抱。艾妲和自然之樂的相融使她不由自主地接受了賓斯本源于自然原出的、本質的愛。

劇中表現艾妲的婚姻從一開頭就顯示出了它悲劇性的結局：當艾妲遠涉重洋嫁到太平洋上的這座小島后，由于暈船伏在海灘上嘔吐不止，此時的氣氛便開始令人不快起來她周圍的布景是藍灰色的海灘，漫天卷地而來的海浪，以及黑色的山，整個的色調素凈到了慘淡的地步，給人壓抑感雨天泥濘的叢林，占據畫面的是冰冷潮濕的青綠色，色調陰郁凄美而震撼人心的畫面，流暢起伏的音樂，給人留下很深的印象。艾妲以她高貴的態度拒人于千里之外，雖然保護了自己，卻使自己成了島上人眼中的異類，連她的丈夫也無法接近她的靈魂。

如果說上面只是一些表象或者隱喻，那么鋼琴對這場婚姻則具有決定作用。艾妲把它視如自己的生命一般重要，她在海灘上把手伸進封琴的木箱里摸索著鍵盤彈出一串音符的場景充分地顯示了這一點、可是她的丈夫史迪沃，那個本該包容她全部生命和情感的男人，卻輕率地讓鋼琴遺留在海灘上，艾妲從高處眺望她被遺失在海灘邊的孤零零的鋼琴，主題音樂出現了，伴以艾妲孤傲然而失神的眼睛，把她心靈的痛楚渲染得極為分明，“愛的音符”在空中哭泣-見到艾妲在桌上模擬彈琴的場面，竟然懷疑她有精神問題，甚至把艾妲的琴當做生意場上的砝碼。這自然激起了艾妲強烈的憤怒，在這個時候，他們的婚姻就已經走到了絕望的境地。在艾妲上“鋼琴課”的時候，賓斯有一種莫名的、強烈的沖動，他對艾妲的渴望，并非只出于異性的吸引，還因為她是自然升華的文明——音樂孕育的產物。艾妲和自然之樂的相融使她不由自主地接受了賓斯本源于自然原出的、本質的愛。當艾妲給賓斯的信物落入丈夫的手中時，這個故事走到了悲劇的高潮。丈夫揮起斧頭向鋼琴砍去，繼而砍掉了艾妲的一個手指——那是艾妲最重要的表達工具，伴隨著急促不安的音樂令人震撼不已，失去了手指的艾妲不再能像以前一樣隨心所欲地彈琴了，然而她的面容仍然是平靜孤傲的，“我要走，讓我走”，丈夫“聽”到了艾妲如是說：這也是她靈魂的聲音；他不理解艾妲對于鋼琴的鐘愛，卻從她的臉上讀到了她的心聲。如果說鋼琴對于艾妲是一種習以為常的表達方式，那么她唇上的語言則是超乎尋常的，這時不論是用暴力還是溫情都不能挽回他們的婚姻。

然而鋼琴課的過程是艾妲的心從天堂走向凡間的過程。艾妲看重靈魂的高貴，排斥世俗的世界，在這一過程中，艾妲很平靜，影片的畫面也多由黑白二色為主，然而在冷靜的外觀下涌動著充滿張力的欲望的急流。令人印象深刻的是賓斯在艾妲彈琴時探身下去撫摸她襯裙上的小洞中露出的一小塊皮膚的細節，賓斯粗糙灼熱的柔情對于冷靜的艾妲也是一種無法抗拒的沖擊，它來自世俗的世界，像是陽光。在“上課”的過程中，我們似乎不能提及愛情。艾妲一心想換回她的琴，但她忽略了一點：她即使“贖”回了她的琴，又是誰能夠聆聽她靈魂的聲音，影片開始有這樣一個情節：艾妲在海灘上如癡如醉地彈琴，音樂成為女主人公心聲流露的寄托，她將她的生命與愛全部融化進她的琴聲之中，如泣如訴，世上惟有知音和愛她的人才能領悟賓斯則站在潮涌的海灘邊回頭凝望，以一種聆聽的姿態?雖然艾妲高貴的心仍然遙不可及，但在那個海島上，這樣粗糙的聆聽就已經彌足珍貴。所以后來賓斯真的把琴還給廠她，她卻只是撫弄著琴鍵，彈不出順暢的旋律。

三、評析

音樂無疑是最重要的。那首作為主題音樂出現的鋼琴曲具有潮水一般的氣勢，極像海灘邊洶涌而至的灰白色的潮水，流暢之中飽含憂郁-在影片開頭，艾妲從高處眺望她被遺失在海灘邊的孤零零的鋼琴，主題音樂出現了，伴以艾妲孤傲然而失神的眼睛，把她心靈的痛楚渲染得極為分明。而在艾妲被砍去手指的那場戲中，主題音樂伴著雨聲又一次出現，但不再是平靜的潮水，而是激烈的海浪，這海浪在艾妲倒在地上的一刻突然變弱，讓人猛然感受到錐心的悲痛。音樂使殘酷的畫面得到了異常壯美慘烈的展現，具有不可抗拒的震撼力。海水的聲音是本片中僅次于音樂的又一出色的音響手段。在拍攝海灘上的鋼琴時，潮水聲伴著音樂一次次反復出現，在平靜中蘊含著憂傷而在片尾，艾妲落入海中的時候，沒有任何的配樂，只有海水的聲響伴隨著艾妲下墜，這最原始的聲音使得“求生欲”成為本能，這是“愛的音符”在呼喚，在這個聲音里艾妲完成了一次驚心動魄的洗禮，洗禮過后，全新的生活在陽光下鋪展-而我就像影片結尾那架沉八海底的鋼琴一樣，墜入MichaelNyman營造的凄美之中，義無反顧。