[摘要]在影視創作中,色彩能夠傳遞感情。通過對影視中的色彩基調、重點色、貫穿色的合理搭配和使用,實現對色彩的有效控制,對運用色彩來表達感情,使影視畫面充滿藝術張力起著極為重要的意火。
[關鍵詞]影視創作色彩控制色彩基調重點色貫穿色
形狀和色彩是人們從影視畫面上感知一個視覺形象的兩個因素,通過形狀,可以判斷出它是一個什么物體。換句話說,形狀告訴的是關于這個形象的信息、色彩雖然也能傳遞信息,但在這方面它的能力遠不如形狀。它的優勢在于傳遞感情,通過它能使觀眾我們感知到創作者、藝術家所要表現的情緒。
色彩之所以能傳遞感情,與觀眾的心理反應、民族習俗、文化和政治背景有關。在現實生活中,人們對色彩的體驗是因人而異的。在影視作品中,運用什么色彩表達什么感情并沒有一定之規。關鍵的問題是要利用一定的方法,建立起色彩之間的關系和秩序。
從某種意義上講,一種色彩如同一個音符,它只有在一定的組合中才能表現出一定的意義,離開一定的組合,它只是一種色彩而不是感情。因此,在影視創作中合理有效地控制色彩,對運用色彩來表達感情,使影視畫面充滿藝術張力顯得尤為重要。筆者認為,影視創作中的色彩控制有三種方法。
一、確定色彩基調——表現總體情緒
一部影視作品,除新聞片以外,諸如專題片、紀錄片、故事片、電視劇等,都有一個與主題思想相對應的情緒基調,比方說:明快的、悲哀的、壓抑的、浪漫的、沉重的,等等、我們把這種情緒基調稱為影視片的總體情堵。表現總體情緒的色彩手段就是色彩基調,
色彩基調就是一部影片或一個段落中.由一種色彩為主導所構成的統一、和諧的總體色彩傾向。它的作用就是賦予影片某種特定的總體情緒氣氛。色彩基調是畫面的表情,是一合影片中量重要的抒情手段之一。比如:《黃土地》是暖黃色的,《紅高梁》是紅色的,《芙蓉鎮》是藍色的。有的影片有兩個不同的時空,那么每一個時空都應該有一個相應的色彩基調。比如:電影《我的父親母親》中,現在時空是黑灰色的,它表現了失去父親之后母親陰霾的內心世界過去時空是金黃色的,它表現了少女時代的母親對愛情美好的向往和熱烈地追求。
影視的色彩基調包括兩個因素。一個是空間因素,指的是在一個畫面、一個鏡頭上的色塊面積;一個是時間因素,指的是基調色在整個影片中持續的長度。作為基調的色彩,必須在一個畫面、一個鏡頭上占有面積上的主導地位同時,這種色調的畫面又必須在整個影片的時間長度上占有主導地位。這二者缺一不可,沒有足夠的面積,我們無法感受它的情緒特征沒有足夠的長度,我們無法感受總體情緒氣氛。在拍攝之前,確定了影片的主題思想和總體情緒以后,導演和攝影師就必須確定色彩基調。當然,在一部影片中,并不一定從頭至尾都是一種色調,我們并不排除在某些段落、某些鏡頭中出現不同的色調,但基調色必須在整個影片的時間長度上占有主導地位,而某些段落、某些鏡頭中的不同色調則是點睛之筆。影片《辛德勒的名單》中一直用深褐色壓抑著觀眾的心,而最打動觀眾的恰恰是影片中出現的一抹紅色,當德國納粹對整座猶太人街區進行洗劫時,深褐色的背景下出現了一抹紅色,那是一個猶太小女孩游走在德國士兵的槍口前,本能地想著躲避死亡的辦法,這是一抹讓觀眾心碎的紅色,使影片的主題進一步深化。
控制色彩基調通常有兩種方法:內部色塊法和外部色罩法。內部色塊法是指拍攝場景內部的色塊控制法,這是獲得色彩基調的最重要的手段。在布置場景時根據色彩基調的要求,力求場景內部的所有色彩,包括背景、服裝、道具的色彩都向基調色靠攏,使基調色在面積上占有主導地位,并在此基礎上形成統一和諧的色彩傾向。比如《英雄》一片中,張藝謀針對不同人物在不同時空形成的不同段落設置了不同的色彩基調,來表現人物的心理和情感。在無名和秦王對話時,從人物的服裝、場景的設置都處在藏青色基調中,這即符合秦人常著藏青色服裝的歷史,也表現了秦王宮殿的威嚴壓抑,以及兩個男人之間心計相斗的緊張、而飛雪與如月在胡楊林中打斗的一場戲中,場景的色調則是以黃色為主。看過《英雄》的觀眾都不會忘記這樣的場景:在金黃色的胡楊林中,兩位身著紅色長裙的美麗女子手持長劍飄然期間,即為畫面的表現帶來張力,又符合艷麗柔美的女性特點,把內部色塊法運用到了極致。如果那些與眾不同的色彩表現的是沒有特殊意義的東西,人們的思路就會被弄亂。外部色罩法指的是在場景外部形成的一種色罩。在電影和電視劇拍攝中,由于技術條件不同,形成的方法也不同,拍電影通常都是在攝影機鏡頭上戴上一個濾光鏡?;{色是什么顏色,濾光鏡就用什么顏色,這樣,無論拍什么內容,無論在什么光源下,拍出來的膠片都會帶上這種特殊的色彩傾向,從而在外部強制性地形成一種統一的色調。由于電視攝像機和電影攝影機技術條件的不同,拍電視劇除了可以利用濾光鏡獲得色罩以外,還可以通過調白平衡獲得。拍攝電視劇的時候,用來調白平衡的紙板是有色的,因而紅綠藍三種色光是非等比例混合的,拍攝出來的畫面由于色光的不平衡就帶上了明顯的色彩偏向。當然,現在由于電腦技術的發展,我們也可以在后期制作的時候,在電腦上調出所需要的色調。
二、設計重點色——引起特殊注意
一部影片中,除了總體情緒以外,各種各樣的人物尤其是主要人物,在某種特定的情況下會有特殊的情緒:一般把表現這種特殊情緒的色彩手段叫做重點色,所謂重點色是指那種在影片中出現次數并不多,在畫面上所占面積并不大,但能引起視覺特殊注意的色彩。重點色通常都是以服裝色和道具色表現出來的、它必須具備兩個條件才能引起視覺的特殊注意,一要與眾不同,二要前所未有。
所謂與眾不同就是說,它必須與背景以及周圍人群的色彩構成同時對比的色彩關系、只有這樣它才能引起視覺的特殊注意?比如背景是綠色的草地,周圍人群是灰色服裝,那么一個穿紅色或黃色衣服的人就會引起我們的特殊注意。所謂前所未有就是說,它必須與它的前身構成相繼對比的色彩關系。比如一個人以前總是穿冷色系列的服裝,今天她穿了一件黃色或紅色服裝,那么她就會使我們感到她今天與以往不同,她與她的過去構成了相繼色對比,她于是就引起了我們的特殊注意,我們就會根據她服裝的色彩判斷她的特殊情緒。
在影視作品中,以服裝體現出來的重點色是表現人物情緒最重要、最有效的手段之一《瑪麗亞·布勞恩的婚姻》最后一場戲中,在遺囑執行人到來之前,瑪麗亞穿著慣常的那種表現她冷酷無情的性格的深灰色西裝,整個房間是那種與全片色調一致的藍黑色。當遺囑執行人進門以后,瑪麗亞換上一套白色西裝。白色,瑪麗亞只在片頭結婚登記處穿過一次,因此,它一出現立刻引起了我們特殊的注意。遺囑執行人開始宣讀奧斯瓦爾多的遺囑,這個遺囑透露了赫爾曼和奧斯瓦爾多背著瑪麗亞在監獄達成的骯臟交易。于是,瑪麗亞明白了,她十幾年來苦苦等待著的丈夫竟然是一個貪婪、卑鄙的小人。他竟然為了金錢出賣了自己的妻子。所以,當遺囑執行人離開以后,瑪麗亞立刻走向死亡。那套醒目的白色西裝在這里表現了瑪麗亞命運的悲劇性,她以白色出場,又以白色結束。我們從中感受到的是一個純潔靈魂的毀滅,一個美麗生命的毀滅。
需要指出的是,重點色不僅可以作為一個人的特殊情緒的象征,同時還可以作為一種劇作元素推動劇情的發展。在《蘇菲的選擇》中,通過蘇菲和內森、斯汀戈等人的故事演繹,讓觀眾慢慢明白:為什么內森送給蘇菲的那件連衣裙是大紅色的,為什么內森臥室的墻壁上涂著粉紅色,為什么他床上蓋著一條暗紅色的毛毯,為什么他穿著一件紅褐色的西裝外套而他的領帶上總是繡著紅花:紅色在這里不僅作為一種精神狀態,表現了內森這個精神病患者狂躁不安的情緒,而且作為一種劇情推動力,推動著我們發現了蘇菲過去的那種,滲痛的經歷和內心里可怕的陰影,推動著劇情急轉直下,從極度的興奮一直推到兩個人的死亡。
以道具體現的重點色在表現特殊情緒上也有異曲同工之妙。《菊豆》中,菊豆和天青這兩個饑渴難耐的年輕人終于有了做愛的機會。兩個人在翻滾當中踢翻了支撐轆轤的木棍.失控的轆轤飛快地倒轉著,懸掛在空中的紅布像瀑布一樣傾瀉到紅色的水池里,紅色的池水泛起層層漣漪。最后在一個高高的仰角鏡頭中,一排排懸掛在空中的紅、黃相間的彩色布條在燦爛的陽光下悠悠地飄舞。
有一點需要指出,以道具色表現特殊情緒時,需要在這個特殊的道具出現之前做好劇情和色彩的鋪墊,否則觀眾不易理解。再者,重點色的效果如何,實際上主要體現在對背景色的控制上。背景色越單純,與重點色的對比越強烈,效果就越明顯如果背景色是消色系列,效果就更加明顯、因此,運用重點色實際上是一個龐大的控制背景、服裝和道具色彩的工程。在一個畫面上,任何一種色彩都會因為在另外一個地方多了一種其他的色彩而發生變化任何一種色彩,當把它置于一種復雜的環境中的時候,它的豐富性和完美性就會被大大地削弱。
三、安排貫穿色——強調和呼應
在一部影片中出現的次數并不多,但貫穿于全劇中,能夠引起視覺特殊注意,并且能夠起到強調和呼應作用的色彩叫貫穿色。
貫穿色首先是一種重點色,它必須能夠引起視覺的特殊注意,并且能夠傳遞某種特殊的情感或象征某種特殊的意義。第二,它又是一種劇作元素,它貫穿在全劇中,在某些重要的環節上起到呼應和聯系作用,并由此推動劇情的發展。第三,用作貫穿色的色彩通常都是一些比較單純和鮮明的色彩,比如紅、黃、藍、綠等。這些色彩的色相都比較明確,而且都有比較確定的象征意義。第四,貫穿色既可以用服裝來體現,也可以用道具來體現。根據色彩相似律,在一個藝術作品中,凡是色彩相似的物體,它們必定在性質上也有著內在的相似性,所以,我們會把色彩相似的物體很自然地聯系到一起,不管它是服裝色還是道具色。
如大衛·里恩導演的影片《瑞恩的女兒》中有兩種貫穿色——黃色和紅色。這兩種色彩相互連接、相互交錯,形成一種非常獨特的色彩結構、這部影片的色彩基調是一種帶著明顯的藍色傾向的黑灰色調。那條陰冷的街道,街道上所有的房屋,人們所穿的衣服,都統一在這種黑灰相間的冷色之中,所以當黃色和紅色出現的時候,立刻就能引起視覺的特殊注意。首先出現的是黃色,這是在羅絲和查爾斯的婚禮上。這是這部影片中黃色的第一主題——病態愛情的體現:黃色的第二次出現是在婚后不久羅絲和查爾斯的家里。黃色終于在這里以這樣的方式奏響了它的第二主題——虛幻的幸福,并且由此導致了人物關系的急劇變化和劇情的陡然轉折,從此三角戀情轉變成民族矛盾、紅色在片中一共出現了三次。第一次,就是達倫剛剛到來的時候,在學校操場上看到的那件紅色的女人內衣。這是從達倫的視角看到的羅絲的外形,一個充滿性感的形象。紅色第二次出現是在羅絲和達倫在樹林中幽會的時候。羅絲往常一直穿白色內衣,而這一次她卻穿上了那件紅色的內衣。兩個人赤裸裸地瘋狂結合卻又是一種與民族的敵人的結合,他們的愛情也必然隱含著巨大的危險。因此當紅色第三次出現的時候,我們立刻就覺到了那種不祥之感。達倫和邁克這兩個同是瘸子又同樣愛著羅絲的人一起從沙堆里挖出了那個紅色的彈藥箱。達倫從里面取出一顆炸子,當場把它摔爆。與此同時,誤以為羅絲告密的愛爾蘭族人把羅絲從家里拉出來,實施了對一個女人最嚴厲的懲罰、就在暴行被神父制止后不久,海灘上傳來了巨大的爆炸聲,達倫引爆彈藥箱自殺了。紅色以愛情主題出現,以死亡主題收場,它和黃色一起交織成一曲女性命運的悲歌。
當貫穿色出現的次數比較多、比較密集的時候,它就不僅可以傳遞特殊的情緒,而且可以從某種程度上表現影片的整體情緒或影片的主題精神、波蘭導演基耶斯洛夫斯基拍攝的《三色》系列中的《紅色》就是典型一例?!都t色》部影片的基調色是深褐色,這體現了基耶斯洛夫斯基這個銀幕哲人對人生的思考和他的精神境界。但紅色以非常密集的方式貫穿在影片中,使這部影片帶上了明顯的紅色的特征??梢哉f,紅色在這部影片中是作為主人公范倫蒂娜的命運象征出現的,它不僅表現了她天使般美麗的形象,而且體現了她善良、單純和充滿博愛精神的心靈境界。她那幅吹泡泡糖的紅色照片,先后六次出現在影片的各個重要環節,把這一博愛主題演奏得完美至極?