后現代語境下電影鑒賞課教學的思考

[摘要]后現代是當代盛行的文化思潮，它深刻地影響當代的電影，對我們的電影鑒賞教學也提出了新的課題。本文在分析后現代電影特質的基礎上，探尋電影鑒賞課教學的方法與途徑。

后現代的生存和實踐構成了我們目前不得不面對的一道壯觀的歷史事實，從學術領域一直走進世俗生活，風靡于當下的理論界、文藝界。由于后現代主義以懷疑、反叛、消解為基本特征，以無中心意識和多元化為價值取向，由此帶來的一個直接的后果就是評判藝術價值的標準不甚清楚或全然模糊，藝術精品的存在受到了消費性的挑戰，出現了高科技操作下的復制的藝術，甚至拼湊的藝術，它既深刻地反映了現代人審美情感的衰竭，反過來又進一步加重了現代人審美情感的缺乏，傳統的經典在后現代思潮的沖擊下出現了前所未有的危機。而影視，更是首當其沖地成了“后現代”物化形態的代表，被人們反復地舉例、分析。后現代主義影視文化是一種平淡膚淺、無深度的、缺乏豐厚的審美意蘊的媚俗文化和以游戲為特色的大眾文化，它將美麗的夢幻等同于現實生活，缺乏批判性，失去了改造現實困境的動力。后現代電影在大學校園中產生了很大的影響，風靡一時的《大話西游》便是一個例證。據最近調查，有72％的大學生經常看電影，75％的大學生喜歡看西方當代影片，在印象好的12部影片中，西方影片占了8瓿而印象較差的12部影片中，中國片占了10部，有68％的學生通過影片欣賞西方當代的生活方式，后現代電影在大學校園里基本得到了認同，這說明西方電影這位以文化娛樂和藝術欣賞面貌出現的教師，取得了不戰而勝的戰果。這個戰果不僅體現在藝術上，更體現在思想上和心理上，當代的大學生普遍認同西方生活方式和西方的現代意識，就是西方影片的“佳績”。這就使得我們費盡心機在學生中進行的社會主義前途和正確的人生觀、價值觀等教育，在后現代的電影中化為烏有?，F代大學生電影價值的取向，歸根結底是當代美學的貧困和哲學的貧困，這是當代大學生先天性的缺陷。本論文試圖在窺探后現代電影特質的基礎上，思尋當代電影鑒賞課的教學方法與途經。

一、后現代電影的特質

1、歷史深度的缺失

由于人類是通過語言結構支配下的思維定勢來認識和改造世界的，后現代主義據此認為世界即文本，文本即世界，人類的行為只不過是一種語言游戲或文本游戲，并進而認定人類社會和人類歷史也只不過是一種文本。同時，基于人類思維和語言文本之間的不一致性，后現代主義據此推斷出社會、歷史和人生的碎片性和不確定性本質。因此，后現代主義文化通過對文本世界的解構，消解了社會、歷史和人生的完整性和統一性，喪失了現代主義精英文化的批判性和超前性，成為一種瑣碎無聊的符號象征。徐友漁把后現代主義顯著的特征看作是“反對整個主義傾向，對多元主義的提倡和偏愛”。后現代主義推動下的影視文化，實際上已經成為一種看破紅塵、玩世不恭的游戲、消遣和文化商品，它對文本結構的顛覆和對意義的消解，使文化的主體性被淡化，歷史意義被消解，深度模式被削平，從而走向平面化。王朔電影，如《頑主》、《輪回》、《大喘氣》等，在調侃中褻瀆，在褻瀆中消解著神圣的規范、權力話語和削平歷史深度感，當身著比從基尼的女子表演隊，與拖著長辮子的前清遺老、解放軍戰士押著國民黨軍人、紅衛兵們手里的大字報等畫面交錯地合成一組影像時，當一個自厭自棄的現代人面對著鏡中之像，狠狠地擊碎鏡子，又用手杖在墻上勾出一個夸張的巨大的人形時，似乎一切曾被認同的意義都撕裂成了碎片，而褻瀆、輕佻與喧鬧倒成了時代病的注腳。周星馳的以游戲來消解崇高，將荒誕來替代正說，通過拼貼，將不可能的成為一種畫框內的“正在進行”，傳統的神圣光環在后現代那里失去了昔日的光輝。

2、大眾化、商品化

如果說古典文藝是以文藝超越現實，是以文藝的反商品化并訴諸于人的理性來獲得其立足于世界的獨立品性，那么，后現代社會的文藝則是以順應現實生活、與現實生活同一并訴諸于人的感性為宗旨的。后現代主義的文本，往往充斥大量日常生活中的粗俗語言，甚至在嚴肅的作品中也出現這種語詞的拼湊，壁壘森嚴的高雅文化和通俗文化的邊界被推翻，“精英文學與通俗文學之間的界限模糊”。阿多諾說：“文化工業保留了提供娛樂消遣作品為消費者服務它們不是通過公開的命令，而是通過娛樂消遣作品原理中所包含的比自己本身更重要的現實的精致描述而最終完成這種任務的?！睘榱耸瓜M者在休閑娛樂中自愿地掏出錢來消費他們的產品，大眾文化就把一切的界限——經濟與文化、藝術與生活、雅文化和俗文化都融匯在一起，藝術和生活同一化。這樣，后現代主義文化對實用性的追求，使影視文化不僅成為一種娛樂消遣的工具，同時也成為一種營利的文化商品。文化商品的大規模制作使影視文化完全進入產業化和市場化運行軌道。影視文化的商品化和市場化，意味著文化和經濟的界限也趨于模糊和消解，影視文化進一步偏離了精英文化的范疇，徹底成為娛樂消遣的工具，從而使“玩”和“樂”成為后現代主義文化的本質內涵。

3、游戲性

后現代電影以娛樂性和消費性為支點，而這樣創作出來的文本通常具有相當的游戲特征。西方后現代電影既是生產又是游戲，它們常常運用“古今同戲”的手法使觀眾產生時空倒錯的感覺，導演將歷史與現實安排在一個平面，使觀眾在倒錯感的體驗中獲得愉悅，創作者的幽默感也在極具破壞力的暴力美學中得到張揚。昆丁·塔蘭蒂諾導演的《低俗小說》是這方面的典范，他把所有硬的東西，暴力、性、政治、國家的戰爭都變成像果肉甚至番茄醬一樣容易吞咽。《低俗小說》中的暴力是被美化的暴力，塔蘭蒂諾化暴力為玩笑，化性為玩笑，化政治為玩笑，化歷史為玩笑。張建亞執導的《三毛從軍記》寫《王先生之欲火焚身》使用游戲的方法，嬉笑怒罵，皆成文章。在《王先生之欲火焚身》中有《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》中的元素，也有樣板戲和《戰艦波將金號》中“敖薩階梯”中的經典鏡頭，表面看來十分悲壯，但只要王先生進入鏡頭，馬上解構了傳統文本，只剩下一種游戲感。王家衛的《東邪西毒》成為假托在古代的一個用影像構造的游戲世界，空間成為這部影片的核心，影像賦子每個俠士不同的空間，而特定的空間又與人物性格有著密切的聯系，成為他們游戲的場所。解構主義影視常常從滿足大眾娛樂需求為目的，竭力為消費者制造出一個按照快樂原則營造的狂歡節，用游戲來顛覆權威話語的虛偽性。

二、后現代語境下電影鑒賞課教學的思考

1、課程的重新定位

電影鑒賞屬于藝術類，是跨社會教育與學校教育、跨文化娛樂與藝術教育的新課程，目前，在各高校中，這門課程只是一門選修課，教學的目的也只是提高大學生的人文素養，而影視背后的文化思潮一直沒有得到應有的重視。我們認為，這門課程處于中西方文化交流最為活躍的交匯點，也是對大學生進行人文素養教育的有效方式。當前，所謂中西文化交流，實際上是西方文化的單邊輸入，通過電影傳播的現代流行思潮最為迅速、最為直接、最為廣泛，其它領域沒有像電影這樣直接面臨西方思潮的壓力。而在我們的教學中，在對待西方后現代電影上，不少教師在“拿來”的同時，缺乏批判，沒有進行相應的疏導，導致一些低俗的東西在校園中流傳，損害了校園文化的純潔性。所以，影視課承擔著專業知識講授與現實思潮分析、批判的雙重任務，這就是影視課的定位。

2、師生的平等對話

在傳統的工業社會中，文化呈現出單一性，精英文化成為主流文化學校、教師所宣揚的文化理想和價值觀念被社會普遍認可和接受，教師也因此而成為主流文化的象征和代表之一。但在當代，由于學生在掌握新的電腦和網絡技術上具有更強的優勢，對后現代社會中各種新涌現的知識信息更易于接受，他們在知識獲得和文化資本的占有兩方面都日益占有優勢，教師的權威性逐漸減弱，其立法者的地位也不再存在了。在西方影片常規和非常規進口都十分活躍、電腦戶聯網逐步擴大的情況下，大學生接受西方文化甚至比教師要快，他們觀看各種類型新片易如反掌，禁錮將顯得愚昧，放任表現了無能，兩者都不得人心，正確的方法是同步甚至超前引導。只要適時而準確地對表現后現代思潮的新片進行讀解，組織討論，分析其正誤，學生們才可以從中增強分析、取舍能力。因此，我們的教育應提倡研究性學習、師生的平等、弘揚新課程的新知識的教學。而電影鑒賞的教學，就其本質上而言，也是一個開放的系統，它們不僅需要教師的傳授，更多的是需要師生雙方在互動中前進，畢竟，“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”，師生的平等對話是課堂走向成功的必經之路。事實上這也是在全球一體化趨勢下教育的發展方向。

3、革新教材，幫助學生樹立現代電影觀

當代影視文化在后現代主義思潮沖擊下，也經歷了一次深刻的革命，以經典性為特征的傳統影視文化作為一種敘事趨于消解，后現代主義主張的非中心化、瑣碎性、零散性和無深度性，與信息化時代的影視文化特征相輔相成，相互滲透。許多學者都已指出，在西方后現代影響下，當代中國的大眾文化、流行藝術越來越向開放型、多元化、零散化方向發展，而且解構崇高、游戲人生、戲說歷史、商業炒作，在影視文化圈內比比皆是。影視審美早已從接受教化、道德認同、追求理想主義等精神層面，到轉向視覺刺激、感性滿足和對物質享受的快樂想象，對日常生活的點綴裝飾。

傳統的電影課程教材脫臼于文學創作和話劇創作教材，我國在20世紀80年代曾興起一次革新電影語言的大討論，目的就是刷新電影觀念。這次討論并不徹底，對影像思維體系缺乏認識，而對文學手法的運用又采取排斥態度，將文學性與電影性對立起來，討論的成果也沒法反映到教材中，因此電影教材仍然是一副老面孔，與當代的實際情況相去甚遠。而在當代，后現代思潮的涌動并沒有在電影教材中得到反映，后現代電影卻正在深刻地影響著我們這一代大學生。電影教材的改革不可能一蹴而就、墨守定法，苛求挑剔而又無所作為的態度是決不可取的，我們應該與時俱進，在教材中適當引介當代電影的潮流，對大學生進行正確的引導。