畫家黃娜：縱情山水間的優雅女子

黃娜，生于北京。自幼隨其父黃云先生學習國畫，廣泛涉獵山水、花鳥、人物等領域。少時的個人作品于1 990年亞運會期間被奧體中心永久收藏。先后拜師于張仃先生、黃永玉先生。2 001年，畢業于解放軍藝術學院美術系，后進修于中央美術學院、中國畫研究院，曾師從龍瑞、劉大為、袁武等先生。近年來主攻山水畫，于2006年3月8日在北京經典藝苑舉辦畫展，北京電視臺等9家媒體給予了報道。作品先后在《收藏家》《中國書畫》《北京晚報》及《北京青年報》等刊物發表，個人專集入選《中國畫名家作品集》。

與女畫家黃娜相識，是在一個疲憊而清冷的冬日。黃葉緩緩從枝頭飄搖墜落，恍若舞者正優雅地提裙謝幕。“優雅”，這個詞重重地敲打著彼時黯淡的心。

一襲靚裝的黃娜款款而來，令我眼前一亮。這是一個水樣柔弱卻似乎蘊藏著驚人的力量與倔強的女子，這是一個懂得對美貌、才華和機緣真誠感恩并矢志善待的女子。在她知性淡定、溫婉親和的另一面卻是自由敏感而不安分的心，這顆心正引領她走向純粹藝術家式的對完美和極致的追求，而其純粹的藝術感受力顯然源自靈魂的空靈澄澈而非不知世事的蒼白空洞。

“優雅”，這個詞再次重重地敲打了我的心。同時，我發現，這樣一個真正優雅而非造作的女子，不會令她的同齡同性者自卑得近乎失態，更不會因嫉妒而失衡，只會毫不矯情地驚訝、欣賞乃至憐惜。

蕙心紈質，系出名門

首先吸引我的是黃娜別致的名片，素凈的白底映襯出她醒目的肖像，別無余物。這與孔子“繪事后素”的觀點頗為得契，顯然是多年來中國書畫美學的熏染所致。定睛一看，這肖像原是黃永玉先生于1999年為她畫的。筆墨點染的濃淡枯潤間，8年前自信自傲而不乏困惑的黃娜生動地與觀者對視。

原來，黃娜的父親著名畫家黃云早在“文革”期間就與黃永玉非常要好。1997年，黃永玉從香港歸來，邀約眾友相聚于啤酒屋，黃娜隨父前往，從此成就了與黃永玉的師徒良緣，并與黃永玉的女兒、兒媳結為無話不談的密友。

黃娜眼中的“黃老伯”談鋒甚健，幽默精怪，文化底蘊則至為深厚。得知她考上解放軍藝術學院，“黃老伯”再三叮囑“上我這兒來得穿軍裝”，黃娜欣然照辦。結果她的軍裝成了那天聚會的絕對主角，黃老先生的女兒、兒媳都爭著要穿軍裝拍照留念，溫情的爆笑場面令黃娜至今記憶猶新。

某日，她又上“黃老伯”家習畫，黃老先生孩子般神秘而難掩得意地說：“你來一下。”來到后院，映入黃娜眼簾的是一尊以自己為原型的黑陶塑像，“自己”頭披輕紗，正含首凝思。這是一位大師對學生的肯定，更是對朋友的珍重，對晚輩的抬愛。而她的畢業作品則是通過寢食俱廢的3個晝夜用心完成的黃永玉巨幅(兩平米多)人物像，并獲得解放軍藝術學院畢業生作品二等獎。

此外，她還先后師從大家張仃、龍瑞、劉大為、袁武等先生。既得入名師的門徑，領悟先生們的言傳身教，又有父親多年來的悉心栽培，加上她的聰穎靈慧、刻苦執著和對山水、花鳥、人物等領域的廣泛涉獵，她自然將中國畫的蘊奧盡得干目，盡存于心，盡運于手，她的作品也因此氣象豪縱，高拔可觀，出色當行。

淵源承繼，筑基于愛

面對這樣一位早慧、有才名的青年女畫家，我不禁想起張愛玲在上個世紀就發出的“呵，出名要趁早呀!來得太晚的話，快樂也不那么痛快”的呼聲。可面對我唐突的猜想，她只是淡然一笑：“我不覺得自己有名。畫畫只是因為我對中國畫情有獨鐘，不能把感想付諸筆端，干我是最大的折磨。雖然有了一點小成績，但對職業畫家而言，我的路還很長。”這番冷靜從容極有其父之風。

其父黃云先生是優秀的學者型畫家，在國畫界享有清譽。而真正讓我感佩的卻是他對女兒亦師亦友般的培養和尊重，他對女兒顯露無遺的無微不至的疼愛。

采訪過程中，黃云一直溫雅而親切地陪坐在旁，不時幫助黃娜將記憶模糊的細節進行廓清。有些故事，黃娜回家講給父親后就淡忘了，黃云卻記在了心頭。我堅信不是他記憶力過人，而是他當時用心傾聽了女兒或許漫不經心似的聊天，當然這種用心必定是習慣性的和專屬性的。

與此同時，他總是第一時間將契合我們談話內容的照片和資料找出來，于是我看到了張仃夫婦、黃永玉、張正宇、黃胄、馮其庸等諸多大家真實或富有情趣的瞬間；他甚至保存了黃娜在大學期間練筆的草稿。我當下便被每一幅草稿上若干面目各異的工筆人物那精到細膩的千絲萬線纏繞暈了，關于黃娜刻苦和基本功深厚的評價果非虛傳。

我的眼前恍然出現了這樣的場景：一個蹣跚學步的小女孩手握畫筆，在慈父的引領下，身心修為漸漸成長，漸漸邁進國畫藝術的最高殿堂……

池田大作說過：“對孩子來說，家庭應是歇憩的場所，培養豐富的人性的土壤以及明亮無比的孩子之夢的溫床。”我想，正是父母為黃娜提供了這樣的土壤和溫床，才使得黃娜擁有純凈的心地和靈魂，才能真正感受并表達藝術。正是他們筑基于愛，才有黃娜今日的建勛于筆墨吧。

筆落千巖，心容萬谷

而黃娜和筆墨同儔的相異之處在于，她一旦進入畫面與筆墨、色彩融為一體的境界時，就忘卻了先前所有的構想，用筆用色就不自覺地在紙面上隨心所欲地揮灑起來，沒有固定的格式，滿紙隨意的筆墨和迷亂的色彩，卻常常出現讓她暗暗叫好的畫面。有時候她也會對畫面的效果感到迷惑不解，仍執意去感受意外巧得所帶來的創作快感。

袁武曾評價她在軍藝時“出手不拘束、膽大氣盛，不同一般女學生的繪畫方式，往往有不俗的氣象”，畢業后主攻山水以來，則“落筆大膽，運墨自如、平淡天真、成有生意”，“有賓虹老的遺風，又具可染先生的韻味。”

這樣一個有才氣且倔強的經常跳出“藝術規則”的“叛逆者”，其實虔誠得有如宗教信徒。她說：“對中國畫的迷戀已逐漸成為我生命的支柱，成為我生存的食糧。國畫包含的民族符號、文化精神、深邃意境與渾然一體的格調，常使我長時間地移不開眼目，它的筆墨、色彩、韻味讓我恍惚于現實的再現，而在進行創作時，它更能讓我享受到一個最逍遙的時空，把我的心緒引入到一個滋味獨具的世界，我可以毫無約束地去揮灑自己喜愛的畫面，去體味宣紙與筆墨、色彩融為一體時那種瞬間的快感。”

而黃娜的作品給人以大氣豪縱的獨特印象還在于她鮮明而自覺的女性意識。

黃娜直言，作為一名女性，她想以自己積極的努力，給民族的傳統繪畫藝術填補一些空白。“男人能畫的東西，女人也能畫。為什么我現在畫山水一定要畫出男人的那種感覺來，就是因為我覺得山水畫比人物畫還要美，它更能表現出氣勢磅礴。”

這位小女子筆下的大山水，果然時出秀筆，布局瀟灑不拘，筆勢洞達豐沛。山則厚重不遷，水則周流無滯。的確如袁武所言，黃娜的山水畫“勾勒不多而形板層疊，皴擦甚少而骨干自堅”，“已顯現出屬于她個人筆墨靈動的潤秀。點線、墨色組合疊加的形式意味，淋漓恣縱，灑脫清朗。”

孔子又曾言：“仁者樂山，智者樂水。”而心性之外，黃娜則如有神助：“每當我面對蔚藍的天空、巍峨的群山、滔滔的江河、參天的大樹時，我感到我的心在與它們對話，在與它們神交，然后把大自然賦予我的氣息傳遞到我的筆端，最后躍然紙上的是注入了我情感的新天地。”

這是一種何其異樣的幸福!能體會到這幸福的她怎能不讓人驚訝乃至贊嘆呢!或許這幸福正是她優雅氣質的源泉。

畫家黃娜并不滿足，她深知藝無止境，理想的自己應該是藝術家黃娜。她銘記著老師“力學、深思、守常、達變”的教誨，孜孜努力于體會繪畫過程中那種瞬間而又永恒的幸福的同時，她也順應質性，將才華伸展到主持人、模特、導演、雜志編輯等領域，來提升自己的藝術境界。她悠游于經石書畫和現代藝術之間，詮釋著自己獨有的優雅。而我們相信，若干年后，優雅的藝術家黃娜會被人們銘記，而銘記的背后是一顆顆懂得欣賞的心。

編輯／任 娟