景德鎮(zhèn)的陶瓷彩繪藝術(shù)內(nèi)涵十分豐富,表現(xiàn)形式亦豐富多彩,為中國陶瓷彩繪藝術(shù)的發(fā)展與進步做出了重要的貢獻。然而作為中國國粹的墨彩由于繪畫基礎(chǔ)要求高、技術(shù)精湛、表現(xiàn)難度大,加之歷來繪畫技術(shù)十分保守,墨彩瓷現(xiàn)在處于瀕于失傳的尷尬狀態(tài),與其獨特的地位十分不符,怎樣去守護景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的墨彩瓷,以及如何拓進景德鎮(zhèn)的墨彩瓷引人深思。
景德鎮(zhèn)墨彩瓷的守護
誕生于清康熙的墨彩瓷藝術(shù),經(jīng)雍正、乾隆兩代的發(fā)展,達到了相當(dāng)高的水平。尤其是歷史悠久的中國水墨畫,更是墨彩藝術(shù)用之不盡的寶貴源泉。由豐富的題材、美麗的畫面裝飾的墨彩瓷,在晶瑩如玉的瓷釉映襯下,玲瓏剔透,美不勝收。遺憾的是進入清中期后,墨彩瓷與其他品種瓷器一樣,質(zhì)量處于下降狀態(tài)。瓷胎已不如清早期的潔白細致,對墨彩的表現(xiàn)影響很大。但是到了同治、光緒時期,墨彩瓷一度又恢復(fù)了繁榮昌盛,出現(xiàn)了一些較有藝術(shù)價值的好作品。
欣賞墨彩瓷畫,就像欣賞中國水墨畫一樣,同樣是欣賞作者意趣與功力的發(fā)揮,即欣賞所謂的寫意。能用單純黑色(當(dāng)然黑色亦可分水為焦、濃、淡、干、濕等,但只是顏色深淺之分而已,基本色就是黑色),就將世間萬物的內(nèi)在實質(zhì)及精神表現(xiàn)出來,作者的文化底蘊之深厚真是嘆為觀止。從古至今許多藝術(shù)家在評論彩畫時就經(jīng)常指出:彩色如處理不當(dāng),往往會流于嬌艷、媚俗,內(nèi)容膚淺而喪失中國畫的精髓,因為彩色本身就具有“五色令人目盲”的特性。而水墨畫是從著色畫中分離出來的一門藝術(shù),卻又是著色畫的支柱。幽幽的黑色,雖然看起來沉穩(wěn)冷靜,樸實無華,卻蘊涵著勃勃生機,蘊涵著萬紫千紅,蘊涵著作者賦予的靈魂。真正能欣賞墨彩瓷的愛好者,可以從這遮蓋一切的黑色中看透紛繁的世界,也必定是有相當(dāng)藝術(shù)修養(yǎng)的大雅之人。
墨彩在景德鎮(zhèn)瓷器上裝飾,有墨色濃淡、雅潔宜人的韻律美,具有很高的藝術(shù)欣賞價值。但是,繪制墨彩瓷的畫師不僅要有工作細致的耐心,有刻意追求的毅力,更要有扎實的線描功底和繪畫綜合素質(zhì)。由于工藝要求高,再加上粉彩瓷的盛行和墨彩繪畫技藝的保守習(xí)俗。所以,以后墨彩瓷都不如康雍乾三代的精美,到了民國初期,墨彩幾乎瀕于失傳。是景德鎮(zhèn)的一位老藝人——周湘甫,從一塊墨彩瓷的殘片中感悟到了其中的藝術(shù)真諦,就毅然舍棄了自己嫻熟的粉古彩生涯,全身心地挖掘、整理和振興墨彩瓷藝術(shù),從而守護了墨彩瓷這一獨特的繪畫藝術(shù),成為現(xiàn)代陶瓷史上一位著名墨彩畫大師。
周湘甫是五十年代首批的陶瓷美術(shù)家之一。他的墨彩的人物畫,注重以線描為造型的主要手段,具有用筆周密的特點,且根據(jù)不同人物的形象,或軟韌勁健,或勻和舒緩,具有用行筆飄逸迅疾,著墨圓潤清爽的個性風(fēng)格。后人評贊說他是緊勁連綿,循環(huán)超忽,調(diào)格逸易,實屬難得。同時代雷火蓮是景德鎮(zhèn)墨彩瓷繪畫老藝人在這一方面做出過較大貢獻,他的墨彩瓷畫作品人物形態(tài)表現(xiàn)鮮明生動,線條勾勒遒勁有力、色調(diào)典雅別致、雍容華貴,富有強烈的民族藝術(shù)裝飾風(fēng)格。墨彩瓷自康熙年起至今,燒造最多的品種是各類單色釉、五彩、粉彩、青花等,墨彩瓷僅占很小一部分,而這一小部分又被喜愛中國水墨藝術(shù)的外國人購走許多。所以相對其他品種古瓷來講,墨彩瓷存世量并不大。俗話說:物以稀為貴。所以墨彩瓷除了有寶貴的藝術(shù)價值,也有很大的收藏及投資價值。隨著時間推移,隨著人們收藏品位的提高,墨彩瓷的價值增長空間可能會大大超出人們的想象。那么守護好墨彩瓷也是我們無可推卸的責(zé)任。
景德鎮(zhèn)墨彩瓷的拓進
景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)人才的結(jié)構(gòu)日益趨向年輕化、知識化。景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家們既重視傳統(tǒng)名瓷所蘊含的優(yōu)秀傳統(tǒng),從縱向綜合古今中外陶瓷藝術(shù)的設(shè)計觀念、創(chuàng)造思維、藝術(shù)語言、表現(xiàn)技法、工藝技術(shù)、亦從橫向融匯其它工藝美術(shù)、工業(yè)美術(shù)等多門類、多學(xué)科的精華、成果、著力注入現(xiàn)代藝術(shù)審美觀念的新血液,化而超之,使傳統(tǒng)名瓷煥發(fā)出新的光彩。并且發(fā)明和創(chuàng)造了不少新彩類、新形式、新技法以及新工藝、新材料。他們充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢與特長表現(xiàn)時代文化內(nèi)涵與材質(zhì)美感的繪畫樣式,展現(xiàn)瓷畫作品的鮮明個性,創(chuàng)造出全新的藝術(shù)表現(xiàn)天地。
首先,就墨彩瓷的工藝和材質(zhì)而言,需要更多的豐富多彩的墨彩裝飾語言來拓進。現(xiàn)代墨彩瓷畫藝術(shù)裝飾的拓進,需要把墨彩的特性同其他陶瓷繪畫藝術(shù)裝飾特點進行有機的結(jié)合,充分利用墨彩的“五色俱全”的妙韻的同時,也要更多的吸收其他裝飾手法進來,因此,現(xiàn)代墨彩瓷繪藝術(shù)作品表現(xiàn)技法更加豐富起來。
其次,現(xiàn)代墨彩瓷繪藝術(shù)裝飾無論從題材還是內(nèi)容上,都應(yīng)該更加豐富起來,由單一的思維向多方位發(fā)展,當(dāng)今社會不僅僅是其他學(xué)科需要如此,藝術(shù),尤其是墨彩瓷更需要這些大膽的拓進,墨彩瓷繪藝術(shù)作品將是藝術(shù)作品形式美感的追求與創(chuàng)造上升的結(jié)合,從而增添和豐富了當(dāng)代墨彩瓷繪藝術(shù)裝飾的審美品位和文化內(nèi)涵,讓墨彩瓷歷來的大俗更趨向與大雅,這一點為以前的墨彩瓷繪作品所不及。
最后,墨彩瓷繪應(yīng)當(dāng)另辟蹊徑,探索新的藝術(shù)創(chuàng)作形式。現(xiàn)代思想意識和審美觀念、廣泛的信息和知識、良好的專業(yè)基礎(chǔ)和素養(yǎng),使陶藝家們更具包容性和開拓性,大大改變了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)隊伍的狀況,師帶徒、父傅子承的關(guān)系正逐步被新型的關(guān)系所代替。要別開生面創(chuàng)造新的意境,就必須探索新的形式。不斷創(chuàng)新,使現(xiàn)代審美情趣與傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合,更多的促進人們對墨彩瓷的認識及了解。
陶瓷作品的表現(xiàn)形式體現(xiàn)著畫家的個性、學(xué)識和審美情趣,同樣,表現(xiàn)形式也是在一定的藝術(shù)觀念支配下長年磨礪而形成的,有著它的歷史延續(xù)和時代的制約性。中國工藝美術(shù)大師李文躍的墨彩瓷,既有著對表現(xiàn)形式的“張力深層次認識,又致力于在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的出新,畫貴靈變,心隨筆運”。
例如他的《唐人詩意圖》,清晨,霧靄自靜謐的湖面升騰,由遠及近,繚繞古柳的枝頭。相伴水牛渴望棲息的匆匆腳步,牧童稚嫩的笛聲,由近及遠,彌揚空中……人類純真的一面就這樣和諧的融入自然,自唐及今,成為現(xiàn)代人與社會追求的終極境界。
李文躍墨彩瓷繪作品繼承了傳統(tǒng)“墨彩描金”技法,拓展了“墨彩”的內(nèi)涵與外延。這件瑪瑙紅墨彩瓷板,構(gòu)圖雖為其以前的作品的變體,但意境表現(xiàn)又有新的突破。瑪瑙紅發(fā)色不艷不暗,十分和諧,而且,由于爐位擺放的關(guān)系,樹梢及周圍意外產(chǎn)生霧氣環(huán)繞效果,偶然天成,絕妙至極。加之料色有濃有淡,點筆分厚散,下筆見鑿痕,運筆如流水,紅黑之間,透出清澈靈動之美。
墨彩堪稱“工筆中的工筆”。細觀此作,令人擊掌叫絕。
《九老觀畫圖》的表現(xiàn)方法,系采用了傳統(tǒng)工筆重彩的表現(xiàn)手法,其間白與黑、紅與金,對比強烈而古拙樸茂。在用筆上人物的線條勁利而圓暢,是一件古與新結(jié)合、筆與色融洽、形與神并軒的墨彩佳作。器壁裝飾將西畫肖像藝術(shù)與傳統(tǒng)墨彩描金畫法相融合,形態(tài)各異的人物造型準(zhǔn)確、形態(tài)生動,形成了高古典雅、工藝精湛的藝術(shù)特色,作者融畫意、詩情、金石為一體,給人以耳目一新之感。
李文躍以墨彩來表現(xiàn)山水題材,已是突破了傳統(tǒng)的羈束。同時對色彩進行有機和合理的改造,在艷黑料中摻以苦綠,籍以表現(xiàn)江南山水蘊氤的地貌特色,更屬匠心獨運。在全景式構(gòu)圖中,李文躍為使畫面的中心沉于左側(cè)而展勢于右側(cè),二松挺立,在畫面上起著支撐的作用,是“樹為君,人為輔”的布局方式。整飭的中鋒線條畫松勾干出枝,點葉皆以圓渾筆道,茂密而不繁,或深墨大點,或淡墨細染地勾剔松針,前后掩映分以濃淡層次交搭,形成整體。近樹重實填塞以襯遠處煙云空靈。石坡樹叢間,溪棧曲徑傍,老者騎驢,稚童荷杖,人物行動將觀眾視線引向林間幽居的草廬,提示了“訪友”的畫意,也展示了“初晴”的畫境。
畫貴靈變,心隨筆運,李文躍的表現(xiàn)形式已不再局限墨彩一種,表現(xiàn)題材也不再拘泥于神仙佛道一類,表現(xiàn)手法也不拘于工筆重彩一格。其筆下墨彩的點線勾勒和粉彩的體面渾溶,瑪瑙紅山水和粉彩人物的色階統(tǒng)一,物象造型和書法的協(xié)調(diào),頗具“人中有構(gòu),我中有人”的新穎感。