淮劇向左，評彈向右

羅　倩

向左：海上尋夢

那一年，從未離開過鹽城的邢娜懷揣夢想抵滬，卻在上海淮劇團(tuán)簡陋的宿舍門前目瞪口呆。面對含淚相勸的母親，邢娜義無返顧地選擇了留下。

在一年的龍?zhí)缀桶槌暮螅而Q鳳之死》令邢娜一夜成名——同樣的青春年華，同樣的清純質(zhì)樸，鳴鳳一角簡直就是為她而設(shè)。也因為該劇，邢娜掀開了淮劇人生的嶄新一頁，各種獎項和演出機(jī)會緊隨而來……

上海是個寬容而精彩的藝術(shù)殿堂，但身在其中，邢娜也驀然發(fā)現(xiàn)觀眾的流失、多元媒體的沖擊有何等殘酷。“當(dāng)臺上的演員多于臺下的觀眾時，我真的很心痛。但我們一定要留住老師培養(yǎng)起來的觀眾，要讓他們接受年輕一輩的唱腔和做派。”

當(dāng)然，邢娜更憧憬一出真正屬于她的戲、一個真正屬于她的角色，洋溢著“青春氣息”，并且符合“時代精神”。邢娜是個純凈的人，她安心呆在上海淮劇團(tuán)，安于清貧，因為沒有這個劇團(tuán)、沒有這個劇種，就沒有她的今天。

2007年粉墨嘉年華專場，邢娜的成長和情感全由自己演繹。在“海上尋夢”的主題下，她從“走進(jìn)上海”中的《鳴鳳之死》，到“走進(jìn)傳統(tǒng)”中的《白蛇傳·斷橋》，直至“走進(jìn)經(jīng)典”中的《西楚霸王·烏江別姬》。每一個階段，都是她從藝生涯的一次突破；每一個角色，都曾帶給她深深的感動。那一刻，鳴鳳、白蛇和虞姬，分明就是同一人。

向右：玩轉(zhuǎn)經(jīng)典

高博文最為人所津津樂道的，是他的“評彈搖滾吧”——新天地里那一個“燈火輝映上海灘”在滬上掀起了不小的風(fēng)潮。縱然是褒貶不一，但被評說多了，便把他原本“唱煞珍珠塔，說煞描金鳳”的本事給忽略了。

“評彈搖滾吧”的組建，是個水到渠成的過程——臺灣的包裝，民樂與評彈的組合，時尚的場地，“正合時宜”。他讓制作人放開手腳、拋棄束縛，卻至始至終親自把關(guān)，從最初的非枳非橘一路修剪得枝繁葉茂。

高博文的粉墨嘉年華專場是一次純粹的實力展演。創(chuàng)新的劇目和形式，最佳的搭檔和狀態(tài)，充滿自信的他用行云流水的節(jié)目編排告訴眾人這些年來的成長和領(lǐng)悟。“評彈不能總以老面孔示人，因此我的藝術(shù)面向二十一世紀(jì)的年輕人，當(dāng)然搖滾只是豐富評彈的一個手段，而不是發(fā)展方向。改革開放至今，外來的新鮮元素也沖擊得夠了，觀眾也乏了，正是經(jīng)典‘回流的時候了。”

高博文自小便伴著收音機(jī)里《三國》、《隋唐》等評彈節(jié)目長大。當(dāng)1987年參加評彈團(tuán)招生時，他已有了兩年的業(yè)余學(xué)習(xí)經(jīng)歷，而且一直是“專業(yè)思想最穩(wěn)定”的一個。“興趣很重要！”所以當(dāng)同學(xué)紛紛離去時，他的堅守顯得并無懸念。

學(xué)評彈不似京昆越滬淮有坐科身段之苦，然而說唱藝術(shù)重的卻是學(xué)問和閱歷。一路行來，高博文深知舞臺上的洞察和表現(xiàn)力有多么重要。即便悟性過人，苦修內(nèi)功也非一日之寒，何況成名之后雜務(wù)日多，分配時間、修身養(yǎng)性、收斂心懷已是他當(dāng)務(wù)之需。

但傳統(tǒng)藝術(shù)就有這樣的魅力，一旦深入其中，便感繁華似錦、欲罷不能。整整二十年，高博文對評彈的癡迷從未動搖過，只是相比當(dāng)初的一意追逐，如今這難以割舍之情卻要理性得多。評彈固然不可以高雅藝術(shù)之名固步自封，但在如今的文化環(huán)境中也絕非僅僅是一段吸引人的唱，它更多是一門語言藝術(shù)。

文化本體中自有世故人情，是歷時二十年的始終如一，亦是沉淀二十年的從容淡定。俯仰間，傳統(tǒng)與現(xiàn)代交相而過。