淺談德彪西的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格

[摘要]法國(guó)作曲家德彪西的藝術(shù)歌曲無(wú)論對(duì)詩(shī)歌的選擇，對(duì)詩(shī)句的配曲還是鋼琴伴奏方面都有其獨(dú)特風(fēng)格。

[關(guān)鍵詞] 藝術(shù)歌曲 德彪西 創(chuàng)作風(fēng)格

藝術(shù)歌曲是音樂(lè)藝術(shù)中重要的音樂(lè)體裁，是集藝術(shù)性、抒情性、文學(xué)性為一體的聲樂(lè)形式。許多作曲家對(duì)這體裁形式都有所涉獵，如音樂(lè)大師貝多芬、莫扎特、舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特等都有著名的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作流傳于世。[1]法國(guó)著名的印象派作曲家代表人物德彪西也不例外，但不同的是他所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲風(fēng)格和上面所提及的音樂(lè)大師們的作品風(fēng)格卻截然不同。眾所周知，在眾多的作曲家中，德彪西的創(chuàng)作風(fēng)格可以說(shuō)是獨(dú)樹一幟的，并以他的標(biāo)新立異，新穎獨(dú)特風(fēng)格著稱。而他的這種創(chuàng)作風(fēng)格也突出地反映在他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中。他創(chuàng)造性地運(yùn)用了新的音調(diào)、新的表現(xiàn)形式，形成了具有法國(guó)特征的、新穎的、充滿意境和朦朧色彩的藝術(shù)歌曲形式。

藝術(shù)歌曲雖然不是德彪西的主要?jiǎng)?chuàng)作領(lǐng)域，但卻始終貫穿了他的生。他從小就對(duì)新鮮事物有好奇心，喜歡學(xué)習(xí)和借鑒這些新鮮事物，有著很強(qiáng)的創(chuàng)造性。他的歌曲創(chuàng)作就常常是他創(chuàng)造新奇事物、新奇想法的“實(shí)驗(yàn)基地”，同時(shí)也體現(xiàn)出他的風(fēng)格和特色。德彪西一生寫了六十多首藝術(shù)歌曲，雖然不算太多，但都是法國(guó)藝術(shù)歌曲中的精品。[2]

一、歌曲創(chuàng)作特點(diǎn)

1、對(duì)詩(shī)歌的選擇

德彪西的創(chuàng)作個(gè)性首先表現(xiàn)在他對(duì)詩(shī)歌的選擇上。德彪西和舒曼一樣，是一位有高深文學(xué)修養(yǎng)且對(duì)法國(guó)詩(shī)歌有高深見(jiàn)地的評(píng)論家和鑒賞家，他對(duì)詩(shī)歌選詞嚴(yán)格、講究，他只給本國(guó)人所寫的詩(shī)歌譜曲，詩(shī)歌必須是法文的。[2]由于從小就受新詩(shī)的影響，加上曾經(jīng)參加過(guò)馬拉美著名的“文學(xué)沙龍”，與著名的象征派詩(shī)人魏爾蘭、馬拉美等有過(guò)密切交往。德彪西十分欣賞他們的文學(xué)作品，他對(duì)象征派詩(shī)人朦朧、淡雅的詩(shī)風(fēng)很感興趣，對(duì)這些象征主義詩(shī)歌愛(ài)不釋手，并在這類作品中找到了接近于他的主題和新藝術(shù)手法運(yùn)用的空間。尤其是他在魏爾蘭的詩(shī)中找到了一種默契，魏爾蘭詩(shī)中暗含曖昧、模楞兩可的朦朧感在德彪西的音樂(lè)中得到了很好的展現(xiàn)。他共為魏爾蘭創(chuàng)作了18首歌曲，并在創(chuàng)作中形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。[2]

2、對(duì)詩(shī)歌配曲的旋律特點(diǎn)

在歌曲創(chuàng)作技巧上，他最初是追求古諾、馬斯奈的法國(guó)式風(fēng)格，并受福雷藝術(shù)歌曲的影響還未體現(xiàn)個(gè)性。從《被遺忘的短歌》開始基本體現(xiàn)了他的音樂(lè)個(gè)性。首先，他注意詩(shī)歌的立意和氣氟，不僅要有優(yōu)美的旋律，也要根據(jù)對(duì)詩(shī)歌的感受的來(lái)表達(dá)詩(shī)歌的內(nèi)涵。其次，他非常忠于詩(shī)歌的韻律。在德彪西的歌曲中歌詞的韻律、語(yǔ)調(diào)的抑揚(yáng)同音樂(lè)的樂(lè)思之間常體現(xiàn)出一種完美的協(xié)和與高度的平衡。歌曲常以一種像說(shuō)話樣高度吟誦的方式表現(xiàn)，很少有氣息寬廣的線條。他的歌曲旋律線條隨著歌詞的結(jié)構(gòu)抑揚(yáng)頓挫、法語(yǔ)節(jié)奏而起伏變化，這主要是印象主義詩(shī)人追求詞藻聲韻的微妙效果，給了德彪西以很大的啟迪，并在音樂(lè)上進(jìn)行了創(chuàng)造性的探索，從而形成了一種含蓄的暗示多于熱情直率的表達(dá)的創(chuàng)作風(fēng)格。[3]另外，歌曲的旋律常以短小的動(dòng)機(jī)綴合而成，避免了浪漫主義音樂(lè)中常見(jiàn)的重復(fù)、擴(kuò)充、發(fā)展等手段。樂(lè)句不再是傳統(tǒng)意義上的氣息悠長(zhǎng)，而是經(jīng)常出現(xiàn)不對(duì)稱的旋律片段，以一種隨意、模糊的結(jié)構(gòu)把人們帶八所描繪的意境中，從而使詩(shī)意、樂(lè)思和語(yǔ)言有機(jī)的融為一體

3、鋼琴伴奏的運(yùn)用

眾所周知，在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，鋼琴伴奏音樂(lè)不僅僅是起陪襯作用，它與旋律、歌詞等其它因素共同構(gòu)筑著藝術(shù)形象。由于鋼琴樂(lè)器具有豐富的音響表現(xiàn)，往往在藝術(shù)歌曲中起著刻畫形象、營(yíng)造氛圍等重要作用。所以，藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，作曲家對(duì)鋼琴伴奏音樂(lè)的創(chuàng)作是從整體上考慮的，優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲其鋼琴與演唱在音樂(lè)上是相輔相成的。[4]

德彪西的鋼琴伴奏同樣是體現(xiàn)出他的創(chuàng)作個(gè)性，德彪西為和聲的發(fā)展開辟了新天地，他對(duì)和聲語(yǔ)言的運(yùn)用不僅運(yùn)用到他的器樂(lè)作品中，也運(yùn)用到他的藝術(shù)歌曲伴奏中。他以豐富的色彩對(duì)比、新鮮的節(jié)奏和織體建立自己的音樂(lè)基礎(chǔ)，他打破了傳統(tǒng)的大小調(diào)和聲體系，對(duì)古教會(huì)調(diào)式音階、中國(guó)五聲音階尤其是全音階加以廣泛采用。還采用頻繁模糊的轉(zhuǎn)調(diào)、多彩的和聲對(duì)比及沒(méi)有解決的和弦“序列”等手法描繪詩(shī)歌，音調(diào)、和音、節(jié)奏型的變化細(xì)膩，不僅營(yíng)造出詩(shī)歌的氣氛和意境，還起到描寫和喚起情緒的作用。

二、代表作品簡(jiǎn)析

《木馬》是德彪西為魏爾蘭的詩(shī)《被遺忘的短歌》所譜的曲中的一首，歌曲描繪的是一位疲憊、饑餓的窮漢強(qiáng)顏為歡地騎游樂(lè)場(chǎng)的木馬以忘掉他的孤獨(dú)貧困和煩惱的情景。[2]全曲采用了豐富的表情記號(hào)，色彩對(duì)比鮮明的和聲多變的織體來(lái)表現(xiàn)窮漢的神情和游樂(lè)場(chǎng)的熱鬧的場(chǎng)面。尤其是這首歌采用了頻繁轉(zhuǎn)調(diào)的手法來(lái)描述內(nèi)容，通過(guò)調(diào)性的不斷轉(zhuǎn)換，象征木馬的旋轉(zhuǎn)和情景的變換。歌曲首先從E大調(diào)開始，主題不斷的在各個(gè)調(diào)性上變化，第2、3次出現(xiàn)在bE與G大調(diào)上，快結(jié)束處，又轉(zhuǎn)向B大調(diào)和bB大調(diào)。最后，歌曲又回到E大調(diào)。與此同時(shí)，作者還運(yùn)用伴奏織體的變化來(lái)表現(xiàn)場(chǎng)景和環(huán)境，使歌曲形象生動(dòng)。這首歌的伴奏帶有造型的因素，首先，8小節(jié)的前奏運(yùn)用了在顫音上面的三連音和八分音符交替的音型，來(lái)描繪木馬旋轉(zhuǎn)前人們開始積蓄力量使它旋轉(zhuǎn)起來(lái)。當(dāng)木馬已經(jīng)勻速旋轉(zhuǎn)起來(lái)，作者用了快速的三十二分音符來(lái)表現(xiàn)木馬旋轉(zhuǎn)夏游樂(lè)場(chǎng)熱鬧的場(chǎng)面。主題轉(zhuǎn)到B大調(diào)上時(shí)，伴奏織體又發(fā)生變化，描述了主人公在游樂(lè)場(chǎng)尋找慰籍的心理變化。當(dāng)夜幕降臨，歌曲節(jié)奏和速度變慢，織體則改為震音背景上的琶音和弦來(lái)表現(xiàn)天色已晚，天上逐漸閃爍著星星，并還穿插著模仿教堂鐘聲的音型，(見(jiàn)譜倒1)最后一段已是夜晚，人們都已疲備，已無(wú)先前幾段的活躍氣氛，歌曲在長(zhǎng)長(zhǎng)的和弦中結(jié)束。整首歌曲音樂(lè)風(fēng)格輕盈又略帶憂傷，一幅逼真的畫面展現(xiàn)在人們面前。

《曼多林》是為魏爾蘭的詩(shī)所譜的一首佳作，也是體現(xiàn)德彪西獨(dú)特風(fēng)格的作品。德彪西在曲中運(yùn)用了斷音與連音、二連音與三連音、大調(diào)與小調(diào)、和聲色彩對(duì)比等手法描繪出首格調(diào)高雅、富有詩(shī)意的作品，鋼琴背景是三拍子輕盈的鋼琴伴奏斷斷續(xù)續(xù)的空五度的琶音，使人想起月光下曼多林的琴聲輕輕飄蕩，伴奏中帶半音的、明暗色彩交織的和聲、沒(méi)有解決的和弦“序列”，加上輕盈的節(jié)奏，營(yíng)造出一種愜意、甜美的意境，(見(jiàn)譜倒2)表現(xiàn)出清爽怡人的夜晚人們對(duì)歌聲的陶醉和對(duì)愛(ài)情的向往。

正是德彪西的歌曲創(chuàng)作中巧妙、貼切又大膽的創(chuàng)作技法，使他的歌曲風(fēng)格獨(dú)具特色，歌曲中沒(méi)有主觀夸張的情感宣泄、節(jié)奏隨著細(xì)致的語(yǔ)調(diào)變化浮動(dòng)。一位音樂(lè)家這樣評(píng)論德彪西的歌曲“有時(shí)，那幽默而幻想般的曲讕像顆在抒情的音樂(lè)織體中閃閃發(fā)亮的星星，歌曲的整體顯得從容、流暢。不知不覺(jué)中就將聽(tīng)眾的注意力引到了了幅畫像或種特定的情緒之中。”[2]德彪西的歌曲創(chuàng)作為法國(guó)的藝術(shù)歌曲添加了濃重的筆，也為整個(gè)音樂(lè)藝術(shù)增加了新意。