良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院

【摘要】中國戲古典作為中國文化的精粹，在經濟浪潮的沖擊和現代影視技術的洗禮下，已離我們的心靈越來越遙遠。語文教師理應視課堂戲曲教學為契機，傳授戲曲基本知識，同時調動各種手段激發學生欣賞戲曲的熱情。

【關鍵詞】戲曲教學；戲曲常識；戲曲鑒賞

中國古典戲曲把五千年中國文化的精粹集于一身，給觀眾以詩歌、音樂、舞蹈、思想的熏陶。但是在經濟浪潮的沖擊下，在影視和現代信息技術的洗禮下，它已經是“門前冷落鞍馬稀”。沒有正規的戲劇院，沒有大腕的廣告商，沒有家喻戶曉的明星，沒有熱情的“粉絲”……在中學語文教材中也只有一個單元，再加上一些教師為了應試教育，又把這個單元的教學簡單化，這樣我們帶出的學生只有戲盲。

作為一名炎黃子孫，作為一名中學語文教師，應該在這塊小小的教學天地激活古典戲曲，將它作為一粒種子播種到學生的心田，讓它發芽、生根、滋長成一棵長青樹。

豐厚的土壤

“欲求木之長者，必先固其根本”，要讓古典戲曲之樹茂盛參天，就要有堅實豐厚的土壤——中國戲曲知識和戲曲發展綱要。古典戲曲早已遠離我們的生活，所以在教學前不僅要讓學生了解戲曲語言和角色的特點，還應了解不同戲曲樣式的特點，如元雜劇和明清傳奇的區別等。在了解戲曲知識的基礎上，還應讓學生對中國戲曲的發展綱要有一個總體的把握，并補充戲曲樣式和戲曲作品所產生的社會背景，這就如同給了學生一盞明燈，讓他們在歷史的長河中感受古典戲劇的發展。而且一部古典戲劇作品也只有同它產生的時代相聯系，它的意義才會凸顯出來。杜麗娘與柳夢梅生生死死的愛情故事，離開了萬歷年間的反封建的新思潮流，就不能傳達出在封建禮教壓迫下的青年男女要求沖破封建禮教的束縛、爭取個性解放、婚姻自主的美好愿望。古典戲曲如果脫離了時代就如同失去了土壤，就會成為一棵枯木，而我們帶領學生去感受那個時代的風俗和人物命運，就會讓它再次擁有充滿活力的社會土壤。

正確的方法

古典戲曲的教學要顯示出它的無限生機，還需要園丁正確的培育方法。我們最終的目的是要讓學生吸收那些有用的養料，讓古典戲曲在我們的教學中煥發出新的生命力。所以在我們的教學中學生始終應是處于主體的地位，只有讓學生的主體能動性得到充分的發揮，教學才有它的長遠意義，所以交給學生欣賞戲曲的正確方法是至關重要的。

第一，運用適當的煽情手段來使學生萌發學習欲望。讓學生從整體上把握這部戲在戲曲史上的重要地位，了解整部戲的劇情發展，以及本折或本出戲在整個劇本中的地位，這樣既不至于讓欣賞偏離軌道，又可以提高學生的學習興趣。如在《西廂記》的教學前，使學生了解到它已被譽為“天下奪魁”，王世貞稱“北曲固當以《西廂》壓卷”，王驥德贊“實甫《西廂》，千古絕技”，還有許多劇作在不同程度上受它的影響，如《倩女離魂》等，足見其對戲劇創作影響之深。而《長亭送別》在整部戲中是最精典的一場離別戲，從古至今不知遷動了多少離人的情思。

第二，運用正確的戲曲語言鑒賞方法來指導學生。鑒賞古代戲曲的語言主要是品味曲詞和賓白。對賓白的理解在戲曲欣賞中是基礎，劇情的發展實際上都蘊含在賓白中，所以品味曲詞是和理解劇情相輔相成的。崔鶯鶯在【滾繡球】中所唱“柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉……車兒快快的隨。”和在【一煞】中所唱：“夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。我為甚么懶上車兒內，來時甚急，去后何遲？”兩首曲詞所表現的心理完全相反，一個是送別途中，一個是別后悵望，忽視了這些也就無法理解人物愁苦心境。

第三，運用多媒體手段讓學生從不同角度來體會中國的古典戲曲。教材中的篇目都可以從網上查閱到不同的資料，教師認真作比較，結合學生的情況來選擇，讓學生從畫面、唱腔等不同方面感受古典戲曲的美。在教學《竇娥冤》的時候，如果將現代電影版和戲曲版的《竇娥冤》選斷放給學生看，讓他們比較，許多同學都認為，雖然電影讓人一看就懂，卻無法體會到戲曲中的聲腔美、音樂美、服裝美、舞蹈美、器樂美。再如《長亭送別》的情景交融的畫面美和曲詞的音韻美只有通過學生的耳聞目睹才能體會得真切，如詩如畫的布景，纏綿悱惻的唱詞會讓學生沉浸在離別的愁緒中，這也是培養學生喜歡戲曲的良好契機。

第四，運用有效的手段讓學生的思維活躍起來。古典戲曲的課堂教學不應該是一潭死水，我們可以給學生提供展示才能的廣闊天地，讓學生真正成為學習的主體；可以讓學動手理出戲曲的情節縮寫；可以帶領學生反復誦讀優美的曲詞，讓學生去體會曲詞的優美意境和表現手法；還可以分角色朗讀和表演，讓能唱和愿意學唱的學生大膽地唱，從中更好地把握人物的性格特點；對經典的唱段可以采用改寫的形式讓學生從更深層次上去理解；還可以將經典作品中的其他精彩片斷布置成家庭作業，讓學自己上網去看，這樣可以讓學生更全面地了解人物和主題。教師要讓學生走進戲曲的天地，教師的引導和學生的配合才能使古典戲曲的教學充滿活力。

第五，運用聯系和發展的眼光來擴展古典戲曲教學的天地。古典戲曲作為一種文學樣式，實際上是一門詩、樂、舞綜合的藝術，一部完整的戲曲總是將各種藝術形式完美地結合在一起，所以它與小說詩詞曲等都有著密切的聯系。對于故事情節和人物性格的理解是與小說的鑒賞分不開的，只不過小說是通過人物言行和心理活動等來表現，而戲曲是通過曲詞和賓白來表現，《長亭送別》中的崔鶯鶯臨行前對張生的一番囑咐，正是她矛盾心理的折射。我們在教學古典小說單元的時候也是我們滲透戲曲教學的良好時機，《失街亭》中的揮淚斬馬謖，《林黛玉進賈府》中《天上掉下個林妹妹》都是古典戲曲中的經典唱段。“泉涓涓而始流”，只要抓住每一個機會將戲曲的清泉引入學生的心田，就會收到出人意料的效果。

戲曲的曲詞賞欣與詩詞的賞析如同孿生姐妹，我們對曲詞的把握也是通過反復誦讀，從修辭手法、表現手法、音韻美等方面去品嘗的。李白《夢游天姥吟留別》的奇特畫面打開了我們想像的翅膀，竇娥的三樁誓愿、杜麗娘的離魂通過奇特的藝術構思，表達難以實現的愿望和對理想世界的追求，引人入勝。

古代戲曲還繼承了我國古代詩歌情景交融、注重意境美的藝術傳統，使寫景抒情成為表達思想感情、塑造人物形象的重要手段。《長亭送別》中的“碧云天，黃葉地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。”正是情景交融的極品。“春風又綠江南岸”的詩句中有“綠”字傳神；“冷清清的殘照，剩一彎柳樹”的曲詞里同樣有“剩”字定情。戲曲的欣賞需要這樣的融會貫通來使它豐滿起來。

“戲臺小天地，天地大戲臺”，戲曲納古今上下種種生相世態于一臺，已完全稱得上中國社會歷史的一個全景式縮影。“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？”，作為語文教師要改變戲曲教學的現狀雖然很難，但我們可以在自己的教學領域里，駕馭著自己那艘小小的船，沿著戲曲的涓涓細流，用靈魂去感動學生，讓古典戲曲之樹在學生的心田中萌芽生根，讓中國燦爛的古典文化在新時代煥發出絢麗的色彩。