特稿

一、年度主題論壇，突顯DV創作的成熟

在前兩屆的平遙DV影像單元，都只是分類，沒有設定主題。策展人認為，隨著DV影像的繁榮，無論從內容上還是數量上，都有很大的提高。在這個時候，設立主題式影像展映不僅是對作品的內容與品質有了要求，同時也是DV創作成熟的表現。

今年平遙DV影像藝術展的主題為“中國inDV”。對于這個主題，策展人有了進一步明確的闡釋。朱炯說，“中國”雖然是一個很大的概念，但在這里，我們更希望通過對當下中國現實生活中的表現來反思中國傳統文化。目前，中國越來越受全世界的矚目，作為以DV為創作工具的青年一代影像創作者，我們應當以什么樣的方式來記錄與思考中國的現狀，這是我們這一屆影像藝術展的一個主要議題。

雖說這個主題很寬泛，似乎可以容納所有，但是，對于“中國的傳統文化”，朱炯說，“絕不僅僅是剪紙、繡花、扭大秧歌等記錄”。更確切地說，中國的傳統文化更應該說是中國傳統文化精神的外在表現，它就存在于我們日常的人際關系中，體現在現代化的生活中。

如果要深入理解這個主題，并且看看在這個主題下的DV影像，就一定要到現場去看看，和作者、專家、同行們聊聊。

二、增設競賽單元，獎金與榮譽花落誰家?

平遙國際攝影大展上，每年都有若干攝影師獲得不同的榮譽，贏得不菲的獎金，在攝影師看來去平遙看展覽交流同時也帶著競賽的目的。今年的Dv影像藝術展讓DV愛好者有了競賽的感覺。因為Dv影像藝術展首次設立了競賽單元。評選活動以及獎金全部由北京卡帕文化藝術公司獨家贊助。所有作品，不分類別，將評選出兩部優秀作品，每部優秀DV作品的作者都將分別獲得5000元的獎金。

值得一提的是，初評結束后，將先評選出10部入圍作品，這10位入圍作品的作者，將被邀請到平遙參加DV影像展的活動，作者將有機會與藝委會成員進行小范圍主題式論壇。9月初，10部入圍作品的名單就會公布，《大眾DV》雜志第9期也會隆重將這10位作者以及他們的作品刊登在9月雜志上，他們的作品也會在雜志附贈光盤中收錄。同時，網上也會有公布。至于誰將獲得那兩部優秀作品獎，評選方法也不全是專家說了算，策展人說。現在正籌劃著，讓所有參與都有資格進行投票。要想參與投票請留意第9期《大眾DV》雜志以及我們的網站。

目前，平遙DV影像藝術展的征稿工作還在進行中，獲獎不是主要目的，參與會分享其電的樂趣。

三、展映更為國際化，更多優秀作品值得期待

今年的DV作品肯定不會讓觀眾失望。與前兩年比較，DV作品選片的范圍更廣。

據策展人介紹，目前法國使館文化處、意大利使館文化處與國際平遙DV影像藝術展已經建立合作。法國是膠片電影的故鄉，也是DV作品的先行者，法國電影的藝術性、創造性、實驗性傳統使法國的Dv作品起點較高。由法國使館文化處推薦、法國短片協會提供的優秀DV作品，應該能體現出濃郁的“法國風味”。意大利的電影在世界電影史上的地位是毋庸置疑的，中國的觀眾有很多機會觀看意大利大師的經典影片，而意大利的短片觀摩的機會卻是相當少的。這次意大利DV作品應該能彌補這樣的缺憾，促進文化間的交流。除了官方的合作，民間的合作也在進行。法國百道門中文藝術網將在本次平遙DV影像藝術節有“影像專場”，他們的作品更傾向于實驗錄像作品，形式也很多樣，與其他藝術方式相結合：如裝置藝術，行為藝術等等。同時，來自加拿大、俄羅斯和荷蘭的短片也正在選片之中。

所以，本次自標平遙DV影像藝術展為觀眾提供了近年來國際上高水準的DV短片，更多的新鮮國際資訊，更具國際化的視野。

四、重量級藝委會成員，論壇更為開放

據策展人介紹，今年平遙DV影像藝術展，將請到四位在不同層面上很有建樹的人來擔當。他們分別是栗憲庭、崔衛平、宋冬和秦閱。這四位專家，在影展過程中，不僅要擔任評委的角色，更要在主題論壇和開放式論壇上和廣大作者見面，或針對主題、或針對作品展開討論。同時，這四位專家還會在平遙舉辦一個小型的封閉論壇，參與者以入圍的10位作者和選片人為主。

各種話題大家說，聽聽專家怎么說。到平遙去，不僅僅是帶著眼睛去看，還要參與各種討論，帶著你的疑問、你的困惑、你的質疑去論壇吧!

藝委會五人簡介

栗憲庭

1949年生于河北邯鄲，中國著名獨立策展人和藝術批評家，粟憲庭電影基金會創辦人。

1978年畢業于中央美術學院中國畫系，1979—1983《美術》雜志編輯，1985-1989《中國美術報》編輯，1989年后以獨立策展人和藝術批評家的身份活轉動至今，從“后文革時期”、“85新潮”、“政治波普”到“艷俗”等，現當代藝術的發展莫不與其息息相關。

二十多年來致力于新藝術的推介：有批評文集《重要的不是藝術》；參與策劃1989年《中國現代藝術展》；策劃1993年《后89中國新藝術展》；曾任第45屆《威尼斯雙年展一東方之路》策展人；《時代轉折》國際藝術展策展人之一；首屆日本《橫濱三年展》國際委員會委員；1999年10月獲美國ACC亞洲協會文化獎金，在美國作當代藝術訪問和研究；2004年7月應邀在法國阿爾勒國際攝影展策劃《十二月花》攝影展；2005年應邀到瑞士《國家美術館》。作中國當代藝術講演；并應邀在云南大學、內蒙古法學、河南師范大學美術學院等學校作《中國百年藝術思潮》講座，并被聘為如上幾個學校的客座教授；并在2006年創辦可離憲庭電影基金會。

崔衛平

江蘇鹽城人，1984年南京大學中文系畢業，文藝學碩士，現為北京電影學院基礎部教授。主要從事的領域有：文學和電影理論及批評、政治理論、當代中一東歐思想文化。著有《帶傷的黎明》、《看不見的聲音》、《積極生活》、《正義之前》等。翻譯有《布拉格精神》《哈維爾文集》、《通往公民社會》(與人合譯)。

宋冬

1966年12月生于北京，當代多媒介藝術家，北京電影學院客座教授。

AL90年代初開始從事錄像、裝置、行為、攝影、戲劇等當代藝術的創作。曾獲2000年聯合國教科文頒發的青年藝術家獎，2006年獲“光州國際當代藝術雙年展”大獎。他的作品在國際上具有廣泛的影響，曾參加“圣保羅雙年展”、“伊斯坦布爾雙年展”、“亞太三年展”、“廣州三年展”、“臺北雙年展舞”、“世界影像節”等國際大型藝術展。代表作品有《哈氣》、《印水》、《水寫日記》、《砸碎鏡子》、《揉上海》、《物盡其用》等。

秦閱

數學經濟學家，1998年在美國獲得經濟學博士學位后，在美國華爾街摩根銀行作為數學經濟學家從事股票債券的量化分析工作。2003年回國致力于中國文化事業的投資，并且從事中國傳統文化中抽象藝術造型，藝術象形考古的研究工作。

朱炯

1972年生于江蘇蘇州，北京電影學院副教授，中國電影學碩士，法國藝術學碩士，北京電影學院攝影0系在讀博士生、法國巴黎第八大學藝術系在讀博士生。層在法國巴黎、LAROCHELLE、中國北京等地舉辦個人攝影作品展覽，并在中國平遙國際攝影節、武夷山國際攝影節、中國桂林國際攝影節，中國(青海)三江源國家攝影展、“中發文化交流之春”藝術節等參展。

藝術項目策展：自2005年至今任中國平遙國際攝影大賽，“DV像藝術展”策展；中國平遙國際攝影大展《重啟—17位新攝影師影像展》策展。2005年任中法主題攝影項目《城市節奏/人的節奏》藝術指導；2006——2008年任中法主題攝影項目《旅程》藝術指導。

拍的不夠好是因為離自己不夠近

秦 閱

我是代表卡帕文化參與策展平遙國際影像節的。在與藝委會的一次策展討論中鑒于此次影展有比賽的問題，大家自然也就提出了什么是好的Dv以及我們評審的標準等一些具體的問題。我當時無意間說了一句話就是拍的不夠好是因為離自己不夠近。當然我是隨機地從卡帕“拍的不夠好是因為離敵人不夠近”的名言里推理出這句話的。大家也覺得這句話對于當代的Dv作品的創作來說有一定的引導作用，也就建議我以這個句話為題目寫一篇文章。面對句聽起來很有道理的話，我個人還是真的沒有認真想過。但是藝委會的專家門還堅持我把這片篇文章寫出來，我也就只能把我對這句話在這個時代的理解與分析寫出來和大家分享。

我們拍攝DV是在表達自我嗎?不是的!不是在表達自我而是在成長旅程中尋找自我，是在尋找著自己內心客觀準則，有了這種準則離自己不夠近這句話才變得有意義。有了這種準則我們的表達才是一種建立在客觀上的主觀。然而，我們的創作本應該是對客觀世界靈魂的主觀表現，但是當物質與精神都以金錢為標準的時候，時代的精神就變得沒有方向和目標了，當我們找不到客觀世界精神標準的時候，我們的內心就成了我們必須選擇的客觀標準。我們就必須離自己足夠得近。在當代的影像作品中，大部分都表達的是一種情緒上的失落感，而作品的內容則多表現的是內心的沖突，困惑。當心中的沖突困惑被夸大的表達時我們在遠離著自己的靈魂。在當今這個世界人是完全有理由選擇沒有靈魂的，可是任何藝術創作者必須得有靈魂。

我們拍攝DV是離自己不夠近嗎?不是的!不是離自己不夠近而是離自己的文化不夠近，因為我們的靈魂是建立在我們的文化價值體系之上的。當西方觀念和行為的主題主宰著這個時代的時候，對于含蓄而傾向于內在的中國藝術創作者來說可能是最無奈與尷尬的。一方面我們很難用中國式的情感去表達西方人的思維方式，而同時傳統文化在因其沉重感被拋棄之后又在今天給我們背負上了失落感。我從來沒覺得所謂西方的觀念與行為藝術是真正意義上的藝術，它僅僅是西方探索藝術方向和準則時的一種提問或方法。在當代影像表現文化沖突的作品中，多數表現的是一種觀念式的呼喚與質疑，可是真正支撐著五千年文明的文化內涵又是什么呢?而這種文化內涵在新的時期的解釋又是什么呢?中國是個永遠的主題，因為文化是一個民族靈魂的整體。

我們拍攝DV是離自己的文化不夠近嗎?不是的!不是離自己的文化不夠近而是離自己的生活不夠近，在高速發展今天，經濟對于文化的挑戰是前所未有的。物質對于人精神的沖擊與破壞是最真實的。經濟發展固然是最重要的，可是在物質為一切的社會里精神又到了那里去了呢?。當物質只能為強者所擁有的時候，弱者的選擇只能是精神。弱勢群體是社會的多數，他們的內心才隱藏著這個社會真實的靈魂。表現弱勢群體的影像作品當然是很多的。但多表現的是強者的野蠻或弱者的罪惡，卻忽視了后者的無辜，無辜者往往只堅信一個樸素的真理，他們是社會靈魂的真實。

我們拍攝DV是離自己的生活不夠近嗎?不是的!不是離自己的生活不夠近而是離我們真實的內心不夠近。我們并不知道我們應該選擇的文化是什么，我們也不知道生活中真正的真實是什么。但是我們又必須為自己靈魂的標準而做出選擇。當我們無法做出選擇的時候，我認為快樂是最重要的。我還認為一個好的DV品不是在表達每一個都能感受到的東西。它是在走近自我的思考過程中，所給于他人的一種思維方式或者精神的指引。沒有色彩的世界給了我們一個無色的鏡頭，我們只有用它去點亮自己心中的光明。