目前,音樂教學中存在著不少低效教學和無效教學的現象。主要原因不外乎三點:一是音樂教師沒有真正掌握歌唱藝術的真諦,缺乏正確的歌唱藝術觀念,因而無法引導學生順利地進行音樂學習;二是音樂教師不懂得或不遵循音樂教學心理,缺乏行之有效的教學方法和訓練手段;三是學生不具備學習音樂的嗓音條件、樂感和良好的心理品質。因此,大力提倡并實施音樂的有效教學。
所謂有效教學,是指在教學中,教師對學生傳授知識、培養能力和學生掌握教學的有效知識量(即新觀點、新材料、學生不知、不懂的,學生有所得、有所感的內容)的程度達到了有效時間和總教學時間的最大比值,最大限度減少教學浪費的過程。最大限度地挖掘出音樂潛能,加大音樂有效教學量,提高音樂教學的效率。實施音樂有效教學,應從以下幾個方面著手。
一、對音樂教師的能力要求
要實施音樂有效教學,擁有一些好的音樂師資隊伍上關鍵。意大利女高音歌唱家萊·泰巴爾迪直截了當地宣稱:“歌唱的秘密就是找到一位好教師?!钡拇_如此,音樂學生如果遇不到一位好教師,還不如不學或者自學,而音樂要完全靠自學幾乎是不可能的。因此,音樂教師要努力學習、鉆研,不斷探索和積累,從以下五個方面切實加強音樂教學能力。
1.要有正確的歌唱藝術觀念,掌握正確的唱法
只有老師明白了,學生才可能明白,如果教師本人都沒有搞懂正確的唱法,教學時難免陷入“盲人騎瞎馬”的境地。因此,音樂教師要通過各種渠道學習和提高,形成正確的歌唱藝術觀念,盡可能多地掌握多種風格的作品演唱。
2.要有好聽力
音樂教學這門藝術主要通過聽覺來進行,音樂中的絕大多數問題只能說一個梗概和一般原則,更具體地就要靠聽覺去把關了。音樂教師必須借助敏銳和有經驗的聽覺去準確地判斷學生發聲和演唱時的音準、節奏、音質、音色、共鳴、氣息、讀字等情況,并及時對學生的發聲和演唱作出調整。
3.必須具有“對癥下藥”的能力
每一位學生在音樂學習中或多或少都存在著歌唱發聲技巧和歌唱藝術表現上的問題,音樂教學實質上就是師生合作,及時發現問題和動用有效的訓練手段逐步解決問題的過程。我們不妨把音樂教師比喻為醫生,把學生比喻為患者,教師用聽覺去判斷學生的歌唱發聲,就相當于通過望、聞、問、切和運用先進的儀器檢測設備,為患者診斷出病因。而用有效的訓練手段解決學生的問題,則相當于“對癥下藥”。作為一名優秀的音樂教師,訓練手段必須又多又好,以解決學生可能遇到的眾多難題。
4.應具有較強的舞臺演唱能力和感情伴奏能力
“善歌者使人繼其聲。”具備示范歌唱能力的教師可以使“言傳”與“身教”有機地結合起來,使他的教學更具魅力,更令人信服。一位具有較高的舞臺演唱能力的音樂教師必定同時具有很好的范唱能力,這不僅是激發學生興趣最有力的手段,還能使教師從生硬的、喋喋不休的理論講解中解放出來。學生通過聆聽教師的范唱,不僅可以直接模仿教師的歌唱方法,還可以體會教師對歌曲的理解和藝術表現,達到對作品深層次的理解和把握。
5.必須具有全面的文化藝術修養和相關科學知識
音樂是音樂、詩歌和演唱技巧完美結合的藝術,好的演唱必須建立在科學的發聲技巧、豐富的情感體驗和濃厚的文化底蘊基礎之上。因此,教師必須從“重技輕藝”的誤區中走出來,使自己具有較高的文學修養、史學修養、語言修養、美學修養和音樂理論修養,并知曉一些姊妹藝術,同時他還必須具備相關的物理學知識、生理解剖知識,并懂得教育學和心理學理論??傊?,音樂教師的修養越全面、知識結構越完備,越有可能培養出大量優秀的音樂人才。
二、構建民主、平等、和諧的新型師生關系
教學從來都是師生共同完成的,音樂教學更以其特殊“師徒”關系,離不開師生間密切的配合,良好的互動。傳統的音樂教學過分地強調教師的權威性和主導作用,在課堂教學中,學生始終處于言聽計從的被動地位,學生的主體作用無法得到實現。
要實施有效教學,必須構建民主、平等、和諧的師生關系。首先,在很大程度上音樂教師與音樂學生是合作伙伴關系,學生成功了,老師就成功了,學生失敗了,老師也就失敗了。因此,師生之間應該經常地進行學術交流、思想感情的交融,建立良好的合作與互助關系。其次,應建立無權威性的學習環境,在教學中教師不要主觀、武斷、居高臨下地對待學生。在一切可能的教學環節上,都讓學生積極參與其中,允許不同意見的存在,鼓勵學生大膽提問和質疑。再次,教師應加強師德修養,增強服務意識,努力成為學生所期待的良師和益友,學生也應該養成講文明、懂禮貌的習慣,尊重教師。
三、積極探索各種音樂教學法,因材施教
音樂教學法是以嚴格規定的教程或技巧練習,循序漸進地訓練學生的歌唱能力所使用的原理和方法。音樂教學的目的是使學生具備通過嗓音表達思想感情的藝術表現能力,教學方法因教師和學生的不同而千差萬別,而在音樂教學中,有以下幾種教學方法可以借鑒。
1.比喻教學法
在音樂教學中常常使用一些比喻來啟發學生。如意大利教師常用“把聲音喝下去”或“把嗓音吸進去”的比喻作為啟發學生打開喉嚨的手段。著名音樂教育家L·雷曼在教學中常使用“梨形母音”的說法,就是為使學生獲得一種既明亮又圓潤的母音的比喻性用語。她用“聲音好像江河的流水,它是沒有急跳的”來要求學生體會聲音的連貫。在教學中用“吸住唱”、“像忍住打哈欠一樣”來讓學生體會打開里面的嘴,“用小腹呼吸”讓學生把呼吸吸深一點,同時解放上胸,“把聲音站在胸前的鈕扣上”。讓學生體會喉頭的低位置,讓“氣息往腳后跟走”,讓學生體會往深處嘆氣;“聲音就像珠子,而呼吸就像線把珠子穿起來”,讓學生體會呼吸連貫等等,有時也用手勢來提醒學生的歌唱狀態,這也是一種常用的比喻教學法。
2.啟發式教學法
啟發式教學法是十分重要的教學方式之一。啟發式教學最大的優點在于讓學生在學習過程中,通過自己的思索,從自身的感受中對教師的教導進行消化,了解掌握學習訓練的過程,某個技術的目的手段。了解音樂教學中每一個步驟的用意和可能產生的結果,觸類旁通,靈活運用。啟發式教學讓學生在訓練的過程中,通過觀察思考、研究,總結出相對廣泛的音樂教學方法。啟發式教育的優點還在于能夠使學生養成思考研究的良好習質。
3.情境教學法
情境教學是運用具體生動的場景激起學生主動學習的興趣,改善教學效果的一種教學方法,音樂是一門表演藝術。它與人的形象思維、情感的聯系可以說是水乳交融。音樂教學是教師針對不同教學對象實施音樂技能訓練和對其進行藝術造就的一種教學,所以,情境教學在教學中不僅占有一定的比重,而且也是培養和發展學生音樂技能。提高音樂藝術表現和創造能力的重要途徑。音樂教學中情境教學的“場景”,主要分為兩種類型。
(1)模擬場景主要是在音樂技能訓練和指導學生演唱的過程中,通過對音樂技巧的形容,對歌唱內容的描繪,對音樂要素的表達,而引發學生的內心體驗。如在指導學生演唱《黃河怨》時,我們也許沒有像歌中主人公一樣的生活經歷、生存環境,但是可以通過教師的語言描述,激發學生的想象,渲染歌中的情緒氣象而引起學生的聯想,使學生通過形象思維獲得間接的情感體驗。
(2)現實場景主要指在音樂作品演唱中,通過真實的歌唱實踐獲得的一種現場效果和實際的情感體驗。音樂是實踐性重于理論性的操作性學科,因此,舞臺藝術實踐是音樂教學的重要組成部分,所以說真實的音樂藝術實踐,本身就是情境教學在教學中具體運用的客觀表現,也是培養學生表達意識,提高表演效果的重要步驟。
綜上所述。我們要培養學生的音樂特長,真正落實“以人為主”的教學理念,就應該積極探索有效的教學方法,實施有效教學。這其中要注重加強音樂教師的教學能力;構建民主、平等、和諧的新型師生關系,積極探索各種音樂教學法,因材施教,最大程度地發揮學生的特長。
(責任編輯 白文軍)