解讀詩意

豐子愷先生1898年11月9日出生于浙江省崇德縣石門灣(今桐鄉(xiāng)市石門鎮(zhèn))。今年恰逢豐先生誕辰110周年，應(yīng)編輯部之邀作此小文，以表紀(jì)念。參考豐先生對自己作品曾經(jīng)做的一個(gè)主題含義上的分類，我將他一生的繪畫創(chuàng)作分為五類，即生命詩意、童真詩意、古典詩意、民俗詩意、敘事詩意。分門別類地歸納豐子愷繪畫的詩意很困難，因?yàn)樵娨鈨?nèi)涵豐富復(fù)雜，而分類難免有交叉重疊，但這有助于從新的角度認(rèn)識(shí)豐子愷的繪畫藝術(shù)，故我斗膽試析于下。

一、生命詩意：《生機(jī)》

豐子愷《護(hù)生畫集》第一集里的《生機(jī)》，描畫的是破墻的磚縫里鉆出一株芽草，墻代表強(qiáng)大、殘破和艱難多變，重重的擠壓，類如佛教里的悲、苦、疾、難。而芽草是卑微柔弱的，卻在拼力生長，正是墻的強(qiáng)大與壓迫，突顯弱小者的力。生命在于悲苦中的堅(jiān)守，在于一種自足，在于一種萌發(fā)。

墻是焦墨粗筆直線勾勒成方形，而芽草的用筆是細(xì)弱的曲線，尤顯可憐可愛。構(gòu)圖簡潔生動(dòng)，畫面給人的總體感覺是“欣欣有生意”。

生命詩意無疑是保護(hù)生命，歌頌生命，按豐子愷的理解是“護(hù)生即護(hù)心”，就是能愛人，保護(hù)和珍愛生命是一個(gè)積極的人生主題。最能代表其繪畫生命詩意的是他的《護(hù)生畫集》，從1929年始到1973年歷時(shí)四十多年共創(chuàng)作450幅護(hù)生畫，并配有護(hù)生文字。生命詩意應(yīng)包含以下幾個(gè)要素：首先，內(nèi)容上它是一種對生命的隱喻，如要體現(xiàn)生機(jī)；表現(xiàn)生命一種自由自在的狀態(tài)，是對自由生命的頌歌；生命最深厚的意味是表現(xiàn)出成長，雖然卑微，但有堅(jiān)強(qiáng)不屈的精神；以及萬物一體的生命整體意識(shí)等等。其次，生命詩意離不開它的表現(xiàn)手段，即畫中的線條、色彩、構(gòu)圖等。如果不是藝術(shù)上的佳構(gòu)，不是氣韻生動(dòng)，恐怕也難以傳達(dá)生命詩意。

二、童真詩意：《瞻瞻底夢》

童心、童趣有一種純真天然的詩意，而純粹、本真和澄明則是其中的要素，不妨稱之為童真詩意。童真詩意直接的文藝?yán)碚搧碓矗敲鞔钯?1527—1602)的“童心說”。童心講究的是兒童視覺，無功利地看事物；講究兒童心理，取其天然純真的本性狀態(tài)。描寫兒童生活和學(xué)生生活，是豐子愷對傳統(tǒng)繪畫只描寫古人的一個(gè)大膽的突破，是現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作。

藝術(shù)創(chuàng)作方法上，豐子愷強(qiáng)調(diào)用孩子似的直接的感受力。他認(rèn)為兒童看事物的眼光是非功利的，是“絕緣”的。“所謂絕緣，就是對一種事物的時(shí)候，解除事物在世間的一切關(guān)系、因果，而孤零地觀看。使其事物之對于外物，像不良導(dǎo)體的玻璃的對于電流，斷絕關(guān)系，所以名為絕緣。絕緣的時(shí)候，所看見的是孤獨(dú)的、純粹的事物的本體的‘相’。”(豐子愷，《關(guān)于兒童教育》)

豐子愷作于1926年的一組畫，《瞻瞻底夢·第一夜》、《瞻瞻底夢·第二夜》、《瞻瞻底夢·第三夜》、《瞻瞻底夢·第四夜》，用夢的形式描寫了兒童對現(xiàn)實(shí)世界的看法，構(gòu)圖上也很新奇，墨筆勾勒大的心形，于其內(nèi)布置景物，心形之下題詞，完全是兒童的口吻。童心做的夢里世界是大陳列室、大花園，兒童的話語讀起來有如一首首優(yōu)美的白話小詩。童心是這般有詩意!它象征了一顆藝術(shù)的心。

三、古典詩意：《只是青云浮水上，教人錯(cuò)認(rèn)作山看》

豐子愷繪畫中的古典詩意主要指其畫中題詩、取材于古詩詞及對古典圖式的復(fù)與變。豐子愷曾出過專輯《畫中有詩》，他在自序中說：“余讀古人詩，常覺其中佳句，似為現(xiàn)代人生寫照，或竟為我代言。蓋詩言情，人情千古不變；故為詩千古常新。此即所謂不朽之作也。余每遇不朽之句，諷詠之不足，輒譯之為畫。不問唐宋人句，概用現(xiàn)代表現(xiàn)。”一首詩中的佳旬就是此詩的詩意，豐子愷采其詩意作畫，這種創(chuàng)作方法實(shí)際上也是詩歌的創(chuàng)作手法，即“賦、比、興”中“興”的手法，由詩意興起畫意。又因?yàn)椤爱嬛杏性姟笔侵袊嫷膫鹘y(tǒng)，所以將此類畫的詩意稱之為“古典詩意”。

豐子愷晚年作品《只是青云浮水上，教人錯(cuò)認(rèn)作山看》，取材自宋代鄭震的《荊江口望見君山》詩意，原作于1941年，后在1943年、1945年、1963年、1972年又多次重畫，收入《敝帚自珍》。作品在“文革”中被指責(zé)為“不抵抗主義”和“諷刺新中國虛空”，豐子愷感到可笑和無奈，特別重畫一幅表示“抵抗”。早先的幾幅，在岸邊看云的是世俗的一家子或一群人或兩友人，“文革”挨批后重畫，他將畫中人物索性改為一僧人。看云圖是一個(gè)經(jīng)典圖式。唐代王維即有詩曰“行到水窮處，坐看云起時(shí)”，此詩句也被《林泉高致·畫意》列入“發(fā)于佳思而可畫者”例中。“看云”隱喻高潔之士超然博大之胸襟。浮云變幻不定，又可生萬千意象，所以被歷來文人畫家不斷圖寫。

豐子愷的這幅畫完全不用畫譜中的畫云法，也無意表現(xiàn)云的氣勢，云有如大山穩(wěn)立在對岸，正與僧人相互問候，它對這云游的僧人懷有深切的同情，僧人如何能像云一樣真正無牽無掛一身輕呢?這反映了豐子愷當(dāng)時(shí)的一種心境。1967年他作有一首詩《賀新枚結(jié)婚》，末句為“胸襟須廣大，世事如浮云”，可作為此圖之另一層詩意。

四、民俗詩意：《兒童雜事詩》插圖

民俗詩意最大的特點(diǎn)是表達(dá)普通人的日常生活情狀，透視人們生活中某些本質(zhì)的東西。人情交往，善惡相侵，嫁喪節(jié)日，信仰游戲，那些民俗味醇濃的生活是世俗，是大眾娛樂，是人情融融，體現(xiàn)的是和合的哲學(xué)思想，因此雖為日常生活但已提升為一種生存詩意。

1950年出版的《兒童雜事詩》，由周作人作詩，豐子愷插圖，主要是表現(xiàn)浙東一帶的風(fēng)俗習(xí)慣。《新年一》詩題：“新年拜歲換新衣，白襪花鞋樣樣齊。小辮朝天紅線扎，分明一只小荸薺。”畫上兩個(gè)孩子穿著漂亮的新衣，梳著可愛的兒童發(fā)式，正憨態(tài)可掬地朝一個(gè)衣著華麗的老年婦人磕頭作揖，老人慈祥地伸手急欲扶起。《紹興的風(fēng)俗習(xí)尚》說：“元旦，大家都起得很早，……孩子們一律穿著新衣服，先向天地神馬行過禮，次財(cái)神，次張神，再次灶神，最后拜祖宗的懸像，依次拜畢，家庭間自長輩起由大而小地分別拜歲。”這實(shí)際也是古典遺風(fēng)的歲時(shí)習(xí)俗，因其“禮”中淳厚的人情味而在新民俗中透出濃濃詩意。傳統(tǒng)文化和合樂觀的思想是平易地依存于大眾生活、民間習(xí)俗中的，不過是“百姓日用而不知”，這就顯得更加親切自然，真正是一種詩意人生。

五、敘事詩意：《阿Q正傳》連續(xù)插圖

《漫畫阿Q正傳》自1939年7月由開明書店出版至1951年，先后共出過15版，可見其影響之大，流傳之廣泛。

《漫畫阿Q正傳》之“漫畫”應(yīng)是“以寫意法來畫”的意思，揚(yáng)州八怪的金農(nóng)、羅聘畫上常題有此詞，以示其畫是隨意遣興之作。以筆意寫出形似，由形似達(dá)于神似。從而符合中國繪畫六法中最重要的一條“氣韻生動(dòng)”。豐子愷的創(chuàng)作確實(shí)做到了這一點(diǎn)，所謂“骨法運(yùn)筆”，他把阿Q畫入骨了，“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸于用筆，故工畫者多善書”。(張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記卷一·論畫六法》)

連續(xù)的畫面將行文的“姿態(tài)橫生”形象化，有如一個(gè)生命體在特定時(shí)空中的動(dòng)止行狀，有故事、有情感，這故事這情感又著力于生活中最本質(zhì)最真實(shí)的東西，于是產(chǎn)生一種敘事的詩意，它既是人之常情又是藝術(shù)品內(nèi)在的感染力；既是豐子愷的人格魅力之所在，也是漫畫阿Q的形象永不褪其藝術(shù)魅力的根本原因。它是敘事詩意，也是生命詩意、民俗詩意、古典詩意、童真詩意，畫作因而獲得獨(dú)立的藝術(shù)生命，產(chǎn)生獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值。