鋪張而不虛偽，華美而有法度

[摘要]《雨巷》是戴望舒的成名作。在藝術(shù)形式上，詩人既有對西方現(xiàn)代意象主義、象征派的橫向移植，追求意象的模糊性、多義性，注重象征、暗示等手法的運用；又有對中國古典詩歌傳統(tǒng)的縱向繼承，通過圓圈式的抒情結(jié)構(gòu)，運用古典的意象含蓄而有節(jié)制地表達現(xiàn)代情感；更有詩人為了詩緒的抑揚頓挫，對詩行音節(jié)的改造。

[關(guān)鍵詞]意象 象征 融合 音節(jié)

被稱為現(xiàn)代派“詩壇首領(lǐng)”的戴望舒于1927年夏創(chuàng)作了《雨巷》。它是詩人初期創(chuàng)作中嘗試運用象征主義藝術(shù)手法取得成功的作品，它的發(fā)表使詩人第一次為世人所知，并給他贏得了極大的聲譽，詩人因此被稱作“雨巷詩人”，而且這首詩藝術(shù)上也值得探究。它既有對西方象征主義的借鑒，又有對中國古典文學(xué)的繼承，更有自己在音節(jié)上的創(chuàng)新。

“四·一二”反革命政變使中國陷入腥風(fēng)血雨之中，一些小資產(chǎn)階級知識分子理想幻滅，他們一方面對國民黨反動派濫殺無辜深感不滿：另一方面，又看不到自己和國家的前途。于是表現(xiàn)出復(fù)雜的心態(tài)：哀怨、彷徨、迷惘、痛苦。《雨巷》就反映了當時詩人及一些知識分子的這種心態(tài)。因而很有代表性。但詩作成功之處還不在于它的思想，而在于它高超的藝術(shù)手法。惆悵、迷惘、苦痛的情感如果采用直接渲泄抒情的方法。未嘗不可，只是這樣不會寫得哀婉、纏綿。《雨巷》運用象征的手法。創(chuàng)造了一個朦朧的夢境。使人在美的藝術(shù)享受中體味到詩人的深沉的情感。

我們知道到詩的寫作動機是在于表現(xiàn)自己與隱藏自己之間，而這種寫詩的動機恰恰與象征派詩歌的手法巧合，這也就是法國象征詩人為什么會對戴望舒等現(xiàn)代派詩人有特殊吸引力的原因。創(chuàng)造一個怎樣的意境，是象征手法運用是否成功的關(guān)鍵。詩人找到了關(guān)鍵的“突破口”，他選擇了“雨巷”以及在“雨巷”中“默然行著”的“丁香一樣的姑娘”。明白又朦朧。美麗又迷茫，似現(xiàn)實而又非現(xiàn)實。令人向往而又不可企及。美就在是與不是之間，這就是《雨巷》特給人的審美追求。

江南陰雨中的小巷。即是舊中國黑暗現(xiàn)實的折光。也是作者凄苦心境的造影。“我”在寂寥中徘徊，希望逢著丁香般美麗的姑娘，象征詩人的追求和理想并沒有徹底泯滅。丁香姑娘在企望中終于出現(xiàn)了。但這個姑娘也是較為復(fù)雜的形象，她有。丁香一樣的顏色。丁香一樣的芬芳”，然而也有著“憂愁”、“哀怨”、“彷徨”。丁香花物象本身并沒有“憂愁”。但作者卻寫出“丁香一樣的憂愁”。表面上似與事實不符，實際上這種意味深長的改造。暗示詩人夢境的多意性。“我”苦戀、期盼的“丁香姑娘”終于走進了雨巷，這不啻給陰暗的場景投來一束明亮的強光，但人們看到的更多的是她的冷漠、凄清，這一方面深切地表現(xiàn)了詩人這一時期哀傷沉痛的心情，同時也與詩人的詩歌創(chuàng)作主張密切相關(guān)。。現(xiàn)代派”詩人的詩歌大多追求再現(xiàn)“受傷的靈魂”，從而體現(xiàn)獨到的內(nèi)容和形式。詩作最巧妙之處在于當“我”滿懷著希望。看著丁香姑娘漸漸走近了，走近了，但她只留下“太息一般的眼光”，便“飄然”而過，這個“飄”字用得奪巧。使詩歌頓然增添了無限神韻：它強化了丁香姑娘的神秘，增添了夢境的迷茫、朦朧，深沉地反映出詩人內(nèi)心深處的無限惆悵。也給讀者留下了更多的感慨和思考。可以說，一個“飄”字，使詩的意境全出。可以這樣說，《雨巷》借鑒了象征派詩歌的寫作手法。刻意地創(chuàng)造意象。追求意象的朦朧，他們注重象征暗示手法的運用，尋求主觀情緒的對應(yīng)物，其詩歌意象往往具有模糊性、多義性，寫得象面紗后面的美麗雙眼。

其實，《雨巷》中這種含蓄而親切的特點不單是西方象征派所獨有的，中國古典詩歌有與之相通之處。如溫庭筠、李商隱，李璟的詩都是含蓄而又親切的。戴望舒詩中那種有距離有節(jié)制的愛，與溫李愛情詩的曲折朦朧相類似，都是同中國以理節(jié)情、含蓄蘊藉、溫柔敦厚、哀而不傷的情感傳統(tǒng)和詩學(xué)傳統(tǒng)一脈相承的。所以說《雨巷》不僅借鑒西方的寫法，同時也是對中國詩歌傳統(tǒng)的繼承。尤其詩中的意象“丁香一樣地結(jié)著愁怨的姑娘”。更是從古典詩歌中汲取了營養(yǎng)，李商隱、李璟都用丁香象征心中的憂愁，如李璟《攤破浣溪沙》中就有“青鳥不傳云外信，丁香空結(jié)雨中愁”。為什么作為現(xiàn)代派旗幟的戴望舒在意象選擇、詩意詩境營造方面卻趨于傳統(tǒng)呢?因為詩人注重的是“詩情”的表達，他以“情緒”為中心，并不一味反對古典意象的運用，只要是能表達新情緒的形式，他都愿意采用。戴望舒直接從古典文學(xué)詞匯中借用意象。用以表達現(xiàn)代的感情，實際上是中國新詩發(fā)展的策略，這也正是他與詩怪李金發(fā)的區(qū)別之所在。李金發(fā)開風(fēng)氣之先。以對于古典傳統(tǒng)的徹底反叛的姿態(tài)登上詩壇，把象征主義和異國情調(diào)引入新詩，成為中國現(xiàn)代主義詩潮的先驅(qū)，但他最終卻失敗了，其失敗在于單純的模仿。而藏望舒繼李金發(fā)之后成為“新詩壇的尤物”，并最終實現(xiàn)了中國新詩第二次整合，其成功在于融合。

戴望舒還喜歡用傳統(tǒng)詩歌圓圈式抒情結(jié)構(gòu)來完成全詩，在末尾幾行返回開篇的幾行。造成回環(huán)復(fù)沓，一唱三疊的音樂效果。《雨巷》也采用了這種寫法來收尾。“撐著油紙傘，獨自/彷徨在悠長、悠長/又寂寥的雨巷，/我希望飄過/一個丁香一樣地/結(jié)著秋怨的姑娘”，這個結(jié)尾不僅從形式上形成一種回環(huán)美。從內(nèi)容上讓人感到詩人對理想不懈的追求，更會給人廣闊的聯(lián)想：詩人是企盼把他所編織的夢繼續(xù)延伸下去，從而拓展詩歌的想象空間。

在《雨巷》中詩人除了借鑒和繼承外。還有自己在音節(jié)上的獨特之舉。他認為詩歌最重要的是詩情上的變異，詩的韻律不在字的抑揚頓挫上而在詩的情緒的抑揚頓挫上。《雨巷》為了充分表達詩人凄婉、惆悵的心情，運用了舒緩的節(jié)奏，表現(xiàn)得極為纏綿，為此他不惜進行了詩行的改造，例如詩歌的開頭：“撐著油紙傘獨自/彷徨在悠長、悠長/又寂寥的雨巷，”詩人把第二行的獨自移到第一行末尾，使第一行增加了兩個音節(jié)，第二行中兩處“悠長”用頓號分開，使詞的語音延長。全詩共七個小節(jié)，每個小節(jié)六行，詩行長短不拘，整齊中有錯綜，這樣也便于情感的準確表達。葉圣陶因此稱其“替新詩的音節(jié)開了一個新的紀元”。

通過上面的探微，我認為《雨巷》是中西合壁的尤物，在對西方象征主義、意象主義橫向移植的同時，他的詩歌創(chuàng)作又深深扎根于對古典文學(xué)傳統(tǒng)的縱向繼承。杜衡在《望舒草序》中評價說：“細閱望舒的作品，很少架空的感情，鋪張而不虛偽，華美而有法度，倒的確走的是詩歌底正路”。