舞動著的刻骨銘心

很多人一直在期待這部耗資巨大的中國首部歌舞劇電影，不僅僅是因為其中的演員個個都是亞洲人氣藝人，還因為他們將用歌舞來詮釋一個永恒的主題——愛。

于此我們不得不提及這部電影的導演陳可辛。對于愛，陳導曾詮釋了很多經(jīng)典，而最讓人記憶猶新的恐怕就要算《甜蜜蜜》了，那段從1985～1995年間的愛情糾葛。而在這部《如果·愛》中，似乎也能找到《甜蜜蜜》中的影子，只不過是將時間推后，換掉了主人公。

這部影片以線性敘述為主，加以插敘和回憶在其中穿插，并且加入了一個天使的角色，做為一個旁觀者的角度來看整個故事的發(fā)展，不但具有一定的新意，而且給電影帶來了畫龍點睛的作用。在形式上，多處使用了蒙太奇的手法。電影中最大的創(chuàng)新就是用華麗的舞蹈畫面和不同的細微的動作，加之音樂來代替語言對電影和人物的詮釋。

《如果·愛》是一個講述“忘記”的故事，孫納代表“忘”，林見東代表“記”，而聶文則應該是嫉妒，三個人物感情中的愛恨情愁一應俱全。當孫納和林見東再次相遇，沒有人明白這是不是就叫命運弄人，十年前的一對戀人，今日再次相遇。

影片中的孫納有著與林見東完全不同的人生哲學，愛情在名利面前是微不足道的而永遠都是向前看，被導演耍都可以重整信心，她在一步步走向事業(yè)巔峰的時候，習慣忘掉她選擇忘掉過去的生活，感覺對任何人都沒心沒肺。相反，林見東卻一直銘記著那段過去，記得他的恨與恥辱，他不斷地提醒孫納想起過去，因為他要報復，但至終他終于醒悟。原來恨也是因愛而生。影片中對于林見東的思想用幾個動作達到了完美的展現(xiàn)。他在電腦上夢魘般地敲很多個“我恨你。我恨你”，但最后卻變成了“跟我走，跟我走”。通過這幾個動作設計來刻畫了人物的內(nèi)心環(huán)境。其中陳導還設計了讓林見東在水里行走。記得在王家衛(wèi)的《墜落天使》里金城武扮演的那個孤獨的孩子。他說：“從你離開的時候，開始，我就不敢睡覺，因為我害怕在夢中重新失去你。”

在這部影片中，最值得一提的是它的歌舞，陳可辛運用了很多手法刻意去強化戲中的戲劇矛盾。在聶文的導演下，拍成了戲中戲。戲里戲外都是感情，真假參半。渾渾噩噩，迷了所有人的眼。

而這樣的結(jié)構(gòu)，也就讓歌舞劇的結(jié)構(gòu)順理成章。每當主人公開始回憶過去或內(nèi)心產(chǎn)生波瀾。音樂便會響起。而在銜接上處理得恰到好處，不會讓人感到太突兀。

在戲中，各主角的感情無奈而糾纏。但只要歌舞部分出現(xiàn)，各個人都成為褪下面具的“野獸”，表現(xiàn)出內(nèi)心彷徨吶喊的一面。

將歌舞與故事完美地結(jié)合起來。用更少的語言。更多的畫面。達到更好的效果。熱鬧的群戲，妖嬈美艷的奇服女子，馬戲團的詭異風情，舊上海的別樣風光……無不給人一個華麗的糖衣炮彈，但實質(zhì)卻仍舊是為了“愛情”這個主題。

戲中每次孫納失敗時，總會回到她和林見東的那個小屋，坐在屋外的地上，像個孤獨而高傲的孩子。而林見東卻面對孫納的離開，一直都是不舍，每年回去，在錄音機里，錄下自己對孫納說的話，告訴自己不要忘記。而導演這個部分進行了充分的深入，雖然只是一帶而過，但是，卻也用這幾個簡單的動作，對人物的內(nèi)心的痛苦、渴望、憎恨和不甘這一切細微的變化描繪得淋漓盡致。這也是導演的表現(xiàn)手法比較成功的一部分。

影片中還有一處新的亮點，便是池珍熙扮演的天使一角，似冷似熱。若有若無，卻打開了他們記憶之門的鑰匙，并用歌舞講述著華麗背后令人心醉的故事。

但美好的事物都是有殘缺的，即使是號稱可以與《紅磨坊》相媲美的《如果·愛》，我們無可否認的是，我們的很多觀眾要看的還是通俗易懂的東西，而不是具有極強邏輯性的東西，即使是擁有華麗的畫面和唯美的場景。《如果·愛》是戲套戲的故事設計，戲中的歌舞劇，成為本劇的一個亮點，但卻使故事的構(gòu)造顯得雜亂，讓很多觀眾看起來有些不知所以。

結(jié)局是出人意料又在意料之中的，看似是一個結(jié)局，卻又是另一個開始。

在歌聲與舞蹈匯成的海洋里，是一段無邊無際的刻骨的愛情。