主持人語:
本期的焦點(diǎn),是有關(guān)于一個國畫家的“變”與“不變”的問題展開的。其實(shí)有關(guān)這樣一個話題的,相關(guān)的論討已經(jīng)很多,且為時已久。但本期的不同在于:1.這個問題被放在2008這樣一個新的時空維度上來談;2.在90年代后半期國畫論討風(fēng)波漸趨平息的時候,再度提起這樣一個話題,除了少了些許的硝煙味,我想更多的是遵從了一個事實(shí)生發(fā)的本事基礎(chǔ)上的再談;3.社教與藝文環(huán)境的大不同,以及基于本土的經(jīng)濟(jì)生發(fā),催生了有關(guān)國畫的重新審視。如上,大體即是這話題的來由。我們的編選,只是一個小小的只言片語,算不得大的欄目遐想,但對于此類問題的關(guān)注,我想是螻蟻或是大象,業(yè)已不重要。“變”與“不變”,也即是一個與時下流行的“創(chuàng)新”相關(guān)的話題,但也正如我如上的鋪敘,這不同卻是正在于各執(zhí)己見的堅(jiān)守與突破之間,如此,變化與否,似乎倒也在其次了。
現(xiàn)在的繪畫蠻講究風(fēng)格。我本來的觀念認(rèn)為(因?yàn)槲冶緛硪膊皇菍I(yè)繪畫單位,也不是專門研究繪畫的),我總覺得就照我原有的面貌畫下去,保持原來的風(fēng)格,以不變應(yīng)萬變,讓人家去變,我在原來的基礎(chǔ)上一點(diǎn)點(diǎn)修正,我一直這樣想。但這幾年我也冷靜思考過,有句話叫做“不進(jìn)則退”,還是很有道理的,我以前忽略了這個道理。你看隨便哪個畫家,到時候他守住自己的那塊東西不再發(fā)展,就必然被淘汰,就如他是多么偉大的大師,也是如此。我看見過的情況,如果達(dá)到了一定的成就,就守住,不再往前走了,這實(shí)際上就是在倒退。除非你這個畫家畫到人生結(jié)束了,劃句號了,別人評價(jià)你就看這個句號,只要你還在畫,那么情況必然像上面所說的,不進(jìn)則退。
我一直認(rèn)為,變是不能硬變的,要從長處來變,要從自己的長處出發(fā),要往前發(fā)展。比如說像現(xiàn)在這個社會背景,比如說你傳統(tǒng)很扎實(shí),你在這個基礎(chǔ)上再加深,再去向宋人、向明清討生活,那么弄到后來會和這個時代格格不入。你說以后的小青年,他肯定不會接受老氣橫秋的東西。那么你的長處在這里就不能稱之為長處了。我認(rèn)為相對于古人來說,現(xiàn)在所有畫畫的人共同的長處是生活在信息時代,世界像個地球村,接受各個方向,各種各樣的資訊很方便,這才是現(xiàn)代人的長處,我們要變,主要是在這個前提上。
現(xiàn)在的變,是接受新的訊息后觀念上的改變。用“觀念”這個詞很正確。在繪畫里,“觀念”主要是針對“技法”來講的。我認(rèn)為作為畫院的畫師,你還一直在考慮技法方面的問題,是不妥當(dāng)?shù)模驗(yàn)檫@不是主要的方面。如果老是一門心思在技法里兜圈子,終歸是有限的,其實(shí)你并沒有打破固有的模式。但是觀念更新這個東西,有它一定的冒險(xiǎn)性。這像改革,這個大潮流是不可抗拒的,世界上幾乎所有的國家都在搞改革,但不是所有國家的改革都是成功的,也可能一個國家改革成功了,但并不是所有的事情都圓滿成功的,過一段時間矛盾又會出來。畫畫也是一樣,不是說我今天想變革,就一定變得成功,有時候變著變著會比原來還要糟糕,我目睹過很多這樣的例子,變與不變還在其次,重要的是觀念需要不斷地更新,不能用中國傳統(tǒng)繪畫中老一套的眼光去看問題。
說到變革,則相應(yīng)的還一個有關(guān)“發(fā)展”方面的問題。比如有關(guān)我從事的寫意畫所面臨的問題。當(dāng)年我看了李小山寫的那篇關(guān)于中國畫窮途末路的文章(注:即指李小山先生發(fā)表于《江蘇畫刊》1985年第7期的《當(dāng)代中國畫之我見》一文),我也覺得蠻反感,大家不是都好好地在畫嗎?怎么會窮途末路呢?但經(jīng)過這些年,我覺得他講這些話,客觀上對中國畫是有促進(jìn)作用的。就是在觀念上,在思考的層面上,有了大的改觀。原先我們就在傳統(tǒng)這個范圍內(nèi)作比較,跟這個,跟那個(陸儼少所謂的與古人血戰(zhàn)),給他這么一來,就有很多人開始考慮一些以前沒有想過的前提性的問題,這是真正的思考,比如中國畫到底能不能再發(fā)展?要發(fā)展的話,怎么走下去,怎么發(fā)展?我認(rèn)為這個觀點(diǎn)很能啟發(fā)別人思考,實(shí)質(zhì)上是給了一些很得意的人當(dāng)頭一棒,讓他不要輕易地下結(jié)論。所以從這個角度講,這種性質(zhì)的觀點(diǎn)自有其積極的意義。我不同意寫意畫不能發(fā)展,但這樣的提法對整個中國畫的發(fā)展有促進(jìn)作用。事實(shí)上,就拿李小山發(fā)表那篇文章來說,之后的十幾年里中國畫的面貌確實(shí)有了改觀,有許多前所未見的風(fēng)格出來了,不像以前,只有石濤、四王、海派那么固定的幾種。
原先的價(jià)值判斷是比較固定的,對中國畫的認(rèn)識是模式化的。正因?yàn)橛懈F途末路說這樣的觀點(diǎn),使大家對原有的價(jià)值判斷產(chǎn)生了動搖,這等于是在水里投進(jìn)了一塊石頭。面向傳統(tǒng)的人認(rèn)為應(yīng)該更加堅(jiān)持傳統(tǒng),而西化派或是比較激進(jìn)的人就認(rèn)為原先的價(jià)值判斷意義不大了,于是就將其拋到主流文化之外了,從積極的方面說,這是多元化的表現(xiàn),從消極的方面說,又給人以無從價(jià)值判斷的感覺。老實(shí)說,我感到很困惑,大概現(xiàn)在也沒有幾個人不困惑。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)我覺得是由于我們現(xiàn)在處于一個特定的時期。現(xiàn)在盡管大家各種各樣的東西很多,其中不乏魚目混珠、泥沙俱下的情況,但不能排除以后在這其中會有比較好的畫家冒出來。處在這種特殊時段,我們對新事物只能抱一種信念,一句話,“新的不一定是好的,好的卻一定是新的。”