形象、氣韻及用筆

《韓非子·外儲(chǔ)說左上》載：“齊王問曰：‘畫孰最難者?’曰：‘犬馬最難。’‘孰易者?’‘鬼魅最易。夫犬馬人所知也，旦暮罄于前，不可類之，故難。鬼魅無形者，不罄于前，故易之也。’”

“在戰(zhàn)國時(shí)代的藝術(shù)活動(dòng)，以脫離由彝器花紋所表現(xiàn)的抽象的、神秘的藝術(shù)，轉(zhuǎn)向?qū)で蟋F(xiàn)實(shí)的、寫實(shí)的藝術(shù)。”這是韓非的理論背景，同時(shí)也是繪畫藝術(shù)發(fā)展軌跡中在形神問題上的較為理性的初探。“這是我們的理智已經(jīng)取得了主導(dǎo)地位，人們順著自己的理智去看自然，能就自然原有之姿加以承認(rèn)；而把過去認(rèn)為自然后面藏有許多精靈古怪的帶有恐怖的情緒，完全揚(yáng)棄了的結(jié)果。此一轉(zhuǎn)變，對(duì)藝術(shù)上人生與自然的結(jié)合，以及在藝術(shù)的技巧學(xué)習(xí)上，都有很大意義。”(徐復(fù)觀《中國藝術(shù)精神》)這種在藝術(shù)上人生與自然的結(jié)合，是使人的本性與自然的本原現(xiàn)實(shí)而又理智地結(jié)合。這種結(jié)合為人生與自然的藝術(shù)化提供了基礎(chǔ)。

1、繪畫中形象因素的作用

繪畫是造型藝術(shù)，那么造型語言便是繪畫的一個(gè)重要的表現(xiàn)元素。“作為一個(gè)畫家，首先依賴的是可視的知覺”(塞尚語，引自《西方畫論輯要》)。即便是追求和體味“大象無形”的境界，形的存在意義也是不容忽視的。對(duì)寫實(shí)的追求可以從神秘主義的迷霧中走出，并能很好的通過藝術(shù)的形式去真切地感受自然，這是藝術(shù)發(fā)展從“太樸”走向“立法”的必然階段。

問題的關(guān)鍵不在于是否懷疑繪畫中形象因素的重要性及形似的意義，而是探討形象在繪畫中的位置。中國畫的藝術(shù)精神是否就是簡(jiǎn)易地體現(xiàn)在形似上呢?什么才是藝術(shù)的本質(zhì)?韓非的論點(diǎn)還需要作哪些補(bǔ)充?

2、繪畫的目的

柏拉圖以“哲學(xué)問答法”與理性思辨的方式闡釋繪畫的任務(wù)是表現(xiàn)活生生的人的精神與他們最內(nèi)在的東西(《西方畫論輯要》)，即是在審美觀照過程中以智慧照見事理的靈魂。這樣的任務(wù)是簡(jiǎn)單物性上的相類相應(yīng)所不能滿足的。

再來聽一聽現(xiàn)實(shí)主義畫家的聲音，19世紀(jì)，米勒認(rèn)為繪畫藝術(shù)是由于表現(xiàn)物體的外觀而構(gòu)成的。但是這并不是藝術(shù)的目的，正如人們?yōu)楸磉_(dá)思想而使用語言一樣，僅是手段(同上)。按此，形象在繪畫語言中只是符號(hào)，而畫家的任務(wù)是排列符號(hào)，以符號(hào)表情。我想到了懷斯，他面對(duì)自己物盡其微的畫風(fēng)，卻總是否認(rèn)自己是寫實(shí)主義而是抽象主義畫家。因?yàn)樗J(rèn)為他的畫應(yīng)從精神層面上解讀，表明自己的畫面語言是一種更為純粹的抽象意識(shí)。

繪畫的目的應(yīng)與藝術(shù)的本質(zhì)相契合。“寫實(shí)是藝術(shù)修習(xí)中的一過程，而不是藝之以為藝術(shù)的本質(zhì)所在……神是人與物的第二自然，而第二自然，才是藝術(shù)自身立腳之地”(《中國藝術(shù)精神》)。可見繪畫體現(xiàn)的是精神，傳達(dá)的是思想，汲取的是本真。這應(yīng)和的是審美觀照的要求。既然形似不是繪畫的終端目的，那么，僅以形似來評(píng)價(jià)繪畫的難易顯然是不全面的。

3、形象與氣韻

在對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)與繪畫的目的的探討上，否定了形似與寫實(shí)的惟一性，推出了繪畫的精神、思想與本真。而在中國畫中的這種本真思想、寫意精神是的依據(jù)是什么?我們?cè)倩氐饺R鬼神的理論中來尋找契機(jī)。

張彥遠(yuǎn)評(píng)韓非之畫論：“斯言得之。”即是肯定了在形似層面上，這種難易的判斷是有道理的。

顧愷之曰“畫：人最難”，提倡“以形寫神”，在形神關(guān)系上他很明確地提出形是手段神是目的。難畫的不是物形，而是人的精神氣韻，故日“人最難”。張彥遠(yuǎn)又評(píng)：“斯言得之。”這是肯定了在繪畫中追求“在第一自然中發(fā)現(xiàn)第二自然”的意義。

中國畫是尚意的，“意存筆先，畫盡意在，所以全神氣也。”(張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》)情趣與意味是畫面的“韻”，它是活性的，有生命氣息的。

《歷代名畫記》之《論畫六法》中言：“至于臺(tái)閣樹石，車與器物，無生動(dòng)之可擬，無氣韻之可侔”。“至于鬼神人物，有生動(dòng)之可狀，須神韻而后全”。在犬馬鬼神所繪難易之爭(zhēng)中，張彥遠(yuǎn)肯定了形與意不可分離的重要性。可是韓非與顧愷之還是將問題的討論停留在一個(gè)難易的層面上，張彥遠(yuǎn)在這一論點(diǎn)上補(bǔ)充了“氣韻”說。

《歷代名畫記》中還明確提出形似與氣韻的關(guān)系：“今之畫縱得形似，而氣韻不生，以氣韻求其畫，則形似在其間矣。”比顧愷之的“以形寫神”又進(jìn)了一步。

中國繪畫講究的是以線造型，追求一種虛靈之美。這種虛靈空明的境界除了以線造型作為畫面的“骨”，“氣”是整張畫面有力的塑造者。中國畫還講究虛實(shí)相生：“無形而有形生焉，無聲而五音鳴焉，無味而五味形焉，無色而五色成焉。是故有生于無，實(shí)出于虛。”(《淮南子·原道訓(xùn)》)虛借實(shí)之體。實(shí)借虛之力，而做到“無畫處皆成妙境”(笪重光《畫筌》)。“大而至于建筑，小而至于印章，都是運(yùn)用虛實(shí)相生的審美原則來處理，而表現(xiàn)出飛舞生動(dòng)的氣韻。”(宗白華《藝境》)

在中國畫的繪畫理論中，在看待形象與氣韻的問題上還存在著“似”與“真”的討論。荊浩《筆法記》中言：“何以為似?何以為真?”答曰：“似者得其形，遺其氣。真者氣質(zhì)俱盛。”一味地追求形似而舍其氣韻是不行的，得畫之真味須做到形象語言與畫面所傳達(dá)生命氣息的相生相長(zhǎng)。齊白石言：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。這種對(duì)“不似似之”的把握也正是對(duì)形象與氣韻、求似與求真關(guān)系的微妙把握。

對(duì)氣韻的要求不是一個(gè)以物取物的要求，而是對(duì)畫面生機(jī)活性的要求。要做到畫面的氣韻生動(dòng)，首先，須將畫者的氣韻與所繪形象的氣韻相對(duì)相和，故有“人品既已高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至”(郭若虛《圖畫見聞志》)之說；再者，萬類性情得于意而歸于樸，若畫意、人氣與天地鴻蒙之象相融合儀方得大氣象，這是“一畫”的境界。

4、再談?dòng)霉P

形象是畫之物性，氣韻是畫之靈性。若將畫之物性與靈性落于絹素絕不能忽略用筆。

用筆在中國書畫論中可謂百家干言。“從中國畫注重線條，可以知道中國畫的工具——筆墨的重要……中國的筆有極大的表現(xiàn)力，因此筆墨二字，不但代表繪畫和書法的工具，而且代表了一種藝術(shù)境界。”(宗白華《藝境》)韓拙在《山水純?nèi)分姓f：“筆以立其形質(zhì)”，講的是筆的作用；《論畫六法》中把“骨法用筆”當(dāng)作“氣韻生動(dòng)”之后的第二法；荊浩《筆法記》中將“筆”列為“繪畫六要”之一。中國藝術(shù)中的線講究“一波三折”，追求雕刻感、金石味，運(yùn)筆有正、側(cè)、順、逆、輕、重、虛、實(shí)，追求的是用筆的變化；石濤日：“借筆墨以寫天地萬物而淘泳乎我也。”講的則是筆墨與繪者的關(guān)系。

由于用筆的多變使得造型因用筆的形式變化而生萬象。用筆與造型、形式與內(nèi)容在不停地尋找契合點(diǎn)，并形成中國畫以線造型的這種獨(dú)特的藝術(shù)形式。

張彥遠(yuǎn)曾借草書之體式而論筆法日：“一筆而，成，氣脈通連，隔行不斷。”中國畫的筆法講究起筆與收筆。每一筆在起筆、行筆、收筆的過程中便有了動(dòng)作與儀態(tài)，再筆筆相接，千筆萬筆的動(dòng)作與儀態(tài)匯于一紙。這張紙便是一個(gè)世界。這個(gè)世界的氣象韻致便在這起起收收中融會(huì)貫通。用筆還講究起轉(zhuǎn)開合，“千巖萬壑，幾令瀏覽不盡。然作時(shí)只須一大開合，如行文之有起結(jié)也。至其中間虛處，承接處，發(fā)揮處，脫略處、隱匿處一一合法”(沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》)。可見，中國畫中用筆的氣力除了自身的生機(jī)外，通過筆筆相接、起轉(zhuǎn)開合并借以通連不斷的氣脈而成氣韻。若說是“以氣韻求其形似”，那筆墨的氣韻與形象的氣韻可是相生相疊的。

唐岱《繪事發(fā)微》中曰：“繪畫中筆墨由氣韻而生”，惲南田有言：“氣韻藏于筆墨，筆墨都成氣韻”，是從兩個(gè)出發(fā)點(diǎn)來論筆墨與氣韻的關(guān)系以及氣韻對(duì)筆墨的意義。中國畫中筆墨作為一種獨(dú)立而又純粹的藝術(shù)語言，對(duì)氣韻的追求是其精髓所在，否則筆與墨就僅是一個(gè)繪畫的材料和干濕兩種媒介，而無其獨(dú)特的意義與魅力，故筆墨因氣韻而有生機(jī)。

方熏曾言：“氣韻有筆墨兩種，墨中氣韻人多會(huì)得，筆端氣韻世每鮮知。”則是講以筆力而求氣韻的難度。

張彥遠(yuǎn)曰：“夫物象必在于形似，形似須全其骨氣。骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆，故工畫者多善書。”(《歷代名畫記》)在此應(yīng)是對(duì)形、筆、意三者關(guān)系的一個(gè)較為全面的佐證。

5、結(jié)語

只有將形象、氣韻與用筆相結(jié)合，才能做到“心隨筆運(yùn)取象不惑”、“隱跡立形備遺不俗”(荊浩《筆法記》)的自然之態(tài)。所以說中國的藝術(shù)既有一種愛智的熱情，又有一種人本自然的態(tài)度。這正是中國藝術(shù)精神的氣質(zhì)所在。

責(zé)任編輯 韋 平