穆家善的超現實主義山水畫

穆家善所取得的成就主要在藝術創作領域及組織領導方面，他這兩個方面的天賦加上他超人的勤奮和對藝術的執著是他成功的重要原因。穆家善1961年出生于江蘇，這是個以風景優美著稱，而又有著源遠流長的傳統文化的地區。正是在江蘇，穆家善開始了他的藝術生涯。

大凡中國畫大師，無論現代派還是傳統派，他們的作品大都在一定范疇之中。筆法要出自名家，風景要名山名水，人物刻畫要見風骨。不僅要掌握對高山大川的描寫，也要注重對花鳥草蟲的表現，書法更是大師必備的才能，穆家善的作品全盤繼承了這些光輝的傳統，真正具有大師的風范。

最能代表穆家善藝術風格范疇的是他的山水畫。在至少可以上溯到唐代的傳統中國畫領域，他既有繼承又有發展，具有現代意識的新的理念是他通過其作品對這一領域的重大貢獻。

作品《幽微之谷》可謂是超現實主義的典范。微風吹皺的湖面上，布滿了魚鱗紋，靜謐的枯柳點綴出潮濕陰涼的山谷，低飛的云彩烘托出那夢幻般的神秘。這一力作被1995年北京出版的《中國當代藝術家畫庫》選為封面，亦是對穆家善藝術創作成就的肯定。

在同一本書中還收錄了穆家善的另一幅作品《悠悠的歲月幽幽的山川》，這是一幅以傳統枯筆畫法表現的山和巖石的力作。山影和湖光有機地構成了前景和后景，畫家再次寫意描繪了蒼勁的枯柳和遙遠的群山。然而，亂云飛渡的群峰和那風中的枯樹使嚴冬的寒冷躍然紙上，使大自然的威力成為我們永久的記憶。山水畫就是山和水的詮釋。

盡管中國山水畫家在藝術創作過程中推祟現實主義，但仍能明顯找出超現實主義的韻味。作品《幽微之谷》可見枯筆下的巖石、山川、湖水，有裝飾味的近乎工筆的描寫與奔放寫意手法相映成趣。柳、湖水、魚鱗紋的再次出現，使畫面極具動感。畫家的群山遠眺和疾風暴雨以及扣以草書的故事情節，把大自然的美與力展現在觀者面前。

從作品《高秋圖》中可以看出，穆家善對中國山水畫傳統畫法的繼承已是爐火純青。那蜿蜒山徑，牽著觀者的視線，穿過山川和水澤，將近景、中景及遠景連成一體，這傳統的格局旨在將人與大自然在記憶的空間中結合在一起。畫作在此又見那些熟悉的湖水、莊稼、屋頂與遠處的群山相映成輝，層次與節奏烘托出超現實主義的主題意識．穆家善巧妙地為我們提供了想象的空間。

通觀整幅作品，穆家善用筆流暢、灑脫。這是檢驗藝術作品力度的一個重要方面，也正是成功藝術家的標志。穆家善的山水畫不但發揚光大了中國山水畫的光輝傳統，而且對現代的中國藝術作出了可喜的貢獻。穆家善的作品充分地繼承了傳統寫意山水畫的無限意境。

穆家善于1995年移居美國。2006年他到大峽谷、優勝美地以及黃石國家公園去采風作畫，信筆速寫了一批鋼筆畫寫生作品。我們可見他筆下的群峰、瀑布、懸崖和松柏充分表現出筆法的流暢與蒼勁。其筆鋒的簡潔明快，盡顯中國傳統筆墨的獨到之處，伴之以對細節的描繪，畫面的平衡掌握得令人稱絕。而那大膽省略的部分，仍然依稀可見清清山影。在想象的空間中，幽幽峽谷亦然浮現。顯而易見，作品展現的是全新意義上的超現實主義。

在丹青水墨中永無止境的追求和探索是中國藝術家優秀的傳統品質，相信穆家善將一如既往地以快樂“戲筆”的心態踏入更佳境界。