書評皆可成美文

大凡做編輯的人多多少少要寫些書評之類的文字，尤其自己策劃和編輯加工過的書更是如此。常常是做編輯的時間有多久，寫書評的歷史就有多久?；貞浧鹱约簩戇^的書評常常是心存遺憾，記憶中很少有能打動自己的詞語，幾乎是寫過之后就很少再想起它。最近一位文友寄給我一本劉海燕的《理智之年的敘事》（作家出版社，2007年），隨便翻起竟再未放下而一口氣讀完。合上書本，我在想：同樣在讀書，同樣寫書評，原來書評竟可以寫成這樣的美文。

劉海燕是評論家，寫書評是她日常的工作，但她從不倉促寫就，從不輕易許評于作者，除非對作品已滲透于心又有了感覺，否則決不會動筆。她的文字常常使我聯想到被時光浸染的美玉，被山林靜護、滋養的清泉。當你真正了解了她的寫作經歷，才領悟出那靈性的文字原本得之于她心靈的長久滋養。上世紀九十年代初她那些帶著理性思索印痕的、初諳世事的有些急切的敘說，延伸到此后漸入佳境的、充滿意味的文字，都驗證了她不斷積聚的、由自身生命體驗和沉思所醞釀的寫作過程，這其中的勤奮和韌性就夠我們長時的歷練。我深感，要想成為好編輯編，出好書寫出好看的書評，首先要能靜下心做個心靜如水的讀書人。

編輯可以說是每一部作品的第一讀者，面對他加工作品的熟悉程度，可與作者齊肩，但是我們對作品的那種感覺，能和劉海燕的心靈感應相通嗎？她說，她總是在慢慢尋找那種感覺——心動的、溫潤的感覺。這種尋找是在對要評論對象的熟讀和品味，像煮一壺普洱，靜品其中的清幽雅趣。也如同編輯們在加工和熟讀的文稿中慢慢地、一點點地積聚，把它們渾然天成、渾然一體地表現出來。劉海燕對自己的書評是唯美的，她擔心文章出現理論的突兀和文氣的中斷。她說，要避免文章的硬塊。她讓自己的文章形成貫穿始終的氣脈，讓智性的感悟與發自生命深處的表達融成完美的一體，而見不出絲毫陳腐的學院之氣。她評寫一位作家的話也正是她本人的寫照：“她拒絕那些平庸、倦怠、人氣很重的東西進入她的眼與心?！?/p>

作為評論家她當然需要那種寧靜和溫潤的感覺和氛圍。然而灰蒙蒙的城市、嘈雜的人群令她壓抑和紛亂，那些無法逃避的庸常的瑣事及生活中的困擾糾纏著她纖敏的神經，她常常被很現實的那些東西刺疼、劃傷，不由地臨近了絕望與虛空……

于是，她選擇一個安靜的去處——海邊或是山間，住下來，一如她筆下的黑塞，讓“身體在天籟之聲里展開它的感知功能，敞開生命的真實欲望或理想”。她向往簡樸、健康、優美而高貴的生活，她要讓寂靜的時光從內心流過，生成天性、語言和歡樂。她說：“托爾斯泰、黑塞、波蘭兌斯、杜拉斯……這些遙遠的名字能喚起美感，讓我的寫作起點超拔、美麗，我不用去面對紛繁蕪雜的塵事?！蔽彝瞥邕@樣的創作態度和風格，并非希望編輯們為了寫一篇書評都去了海南、麗江抑或大山深處，而僅僅是感到浮躁的心境決無益于寫作。“以靜養心，以動養身”是陳立夫先生暮年時的格言，編輯寫作也要這樣的心境與狀態，這是劉海燕給我們的啟發。

她讀波蘭兌斯《十九世紀文學主流》，讀海德格爾，讀魯迅……讀許許多多中外大家的作品，讀得徹底、仔細，不帶一絲的牽強附會和投機取巧。她已把自己和作家的價值觀和審美情趣融為一體，站在他們那個時代打量著世界，用她自己心里的作家與文本，再次激活我們的心性。我不止一次的被她的文字和其中流淌的精神所打動。

——我的眼睛掠過“城市”，固執地看到李佩甫在那個大平原上遠行的身影。這個土地的兒子，一步一步走成鄉村的牧師及守夜人，他懂得悲憫與拯救比消解和毀滅更重要……

——艾云的寫作讓我看到了一種秩序，如鳥在天空，草在原上……她越過各種“主義”及“論”的泥沼，描述那些難以命名的事物，離析心智生活的光與影。

——李銳以刻骨的誠實來面對自己，用悲憫的情懷來面對歷史情境中的人，他一直向下沉，沉入歷史的人性的深淵，接著本土的地氣……

她的《理智之年的敘事》，你說是評論也好，說是隨筆也好，它呈現給我們的是一部端莊厚重、清新盎然、極富靈性的文字，一種美的、新的批評文體。它打動了每一個與它相遇的人，讓每一個有靈犀的心生出飛翔的愿望，給我們以頓悟般的啟迪。但愿她的靈性與風格之美為我們編輯在加工每一部作品，書寫書評時開啟一扇充滿大自然氣息的生態之窗，鋪就一條為作家、讀者、編輯的心靈相互交流的心靈之橋。