試論新形勢下的動畫創意

摘要 動畫創意是動畫作品的靈魂與生命。現階段我國動畫產業剛剛起步，在這種新形勢下，動畫創意對于動畫作品的成敗尤為重要。動畫創意需要創作者站在本民族的文化根基之上，精心選材，以開放的意識接受并借鑒外來動畫藝術形式，同時還要有強烈的社會責任感，全面考慮動畫作品的經濟效益、社會效益和文化影響，這樣才能引起觀眾的情感共鳴，創作出符合本民族審美需求的動畫作品。

關鍵詞 動畫創意 新形勢 動畫產業

制作動畫所遇到的首要問題就是創意。這里的創意是指有創造性的想法和構思。既然是創造性，創意就絕不是一般意義上的摹仿、重復、循規蹈矩、似曾相識，而要求動畫作品給人以新奇的、震撼的、實效的藝術感受，強調動畫片帶給受眾的意義和價值。

就目前國內動畫發展的狀況來看，動畫創意比動畫制作自身要重要得多，它是整個作品的靈魂，創意不僅是對動畫創作人員藝術創作能力的一個考驗，也是決定最終作品成敗的第一個關鍵所在。從動畫創作上說，一個適宜的創意會有利于創作人員自身藝術優勢的發揮；另一方面，從作品的出路來看，好的創意更容易受到制片商的青睞。因此可以說，動畫創意的成功與否是動畫影片成功與否的關鍵，應該引起動畫創作者足夠的重視。如傳統動畫片《三個和尚》的創意，來源于民間諺語“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚沒水吃”。素材本身家喻戶曉，故事有很好的群眾基礎，便于改編創作推廣。但劇作者包蕾先生并沒有消極地將故事結局做成最終的“沒水吃”，而是通過一件關乎大家公共利益的事件——小廟火災，從而使每個人的心靈得到洗禮，重修廟宇，再塑菩薩金身。這樣的結局既教育大眾又創新了情節。

創意不能只簡單的停留在腦海中或白紙上，而應當以適當的動畫形式展示出來，從而完成一個真正意義上的動畫創意過程。要想做到這一點，首要的是選擇恰當的創作題材。

從理論上講，現代動畫表現的手段已經多樣化，表現涉及的范圍也在不斷的擴大，其表現力足以涵蓋人類社會生活的各個階段、方面和層面，與電影相比動畫作品所能夠表現的范圍還要寬廣，比如傳統電影方式所難以表現的微觀的、想象的空間用動畫形式進行表現就比較容易，因此，動畫創作不存在題材范圍上的限制。但是在客觀的實際創作中。由于我國政治、經濟、文化、時代、大眾審美情趣等多種原因的影響，在一定范圍內構成了對動畫創作題材的限制。這種限制是我國社會文化、思想意識形態影響下的產物。對于動畫創作來講，社會對其的客觀限制永遠不可能被完全消除，因此，對動畫創作者而言。應當適應現實要求去找到既能表達自己創意，又適合我國社會現狀的創作題材。

在創作中應當遵循以下原則：

一、重視題材的意義和價值

在動畫創作選材之初，應考慮清楚它將會產生什么效果，得到怎樣的社會反應、經濟回報以及學術影響。動畫作品不同于一般性質的藝術作品，它既是精神產品又是物質商品，高昂的制作成本，決定了制作者要對作品的經濟效益、社會效益和文化影響進行的全面考慮。如《寶蓮燈》一片，取材于我國古典神話傳說故事，但情節處理顯然有悖于原作，而更多地呈現出西方流行文化的影子，顯然，影片在創意之初考慮得不夠全面，缺乏社會效益和文化影響的深入思考。雖然流行的創作題材較容易適應動畫市場的需求，使制片商獲得較好收益。但相對較偏、較冷的孤芳自賞類的題材，也是動畫劇作應予盡量關注的。只有這樣，我國的動畫產業才能全面健康的發展。

二、慎重選擇動畫表現風格樣式

在選材之初，要弄清社會環境是否接受這種動畫風格。由于受眾自身喜好、文化環境、知識修養等影響，形成了相對固定的接受模式，導致在動畫表現風格的選擇上就體現出一定的制約性。因此，要找到適應我國現狀的藝術創作特點和模式，不要勉強去搞自己不熟悉、不適應的方式，甚至照搬日韓、歐美的動畫風格，否則創作者往往會深陷其中，得不到什么結果。當然這也是我國動畫片中最突出的問題。只有站在華夏民族文化的根基之上，以開放的意識接受并借鑒外來動畫藝術形式才有可能創作出符合我國民眾審美需求的動畫作品。

三、要熟悉該題材所要表現的生活范疇

正如前面的敘述，雖然動畫劇本描述的未必是自己親自體驗過的生活，但是必須以自己的生活體驗為創作的堅實根基。因為藝術創作是離不開社會生活和民族文化意識的，動畫創作也不例外，盡管有時動畫表現的范圍不在我們的生活范疇之內，但藝術想象絕不是脫離現實生活的胡思亂想，否則劇本創作會顯得勉強而僵硬，觀眾看來也感覺虛假。因此，動畫劇本選材的重要原則之一。就是盡量選擇距離自己生活經驗較近的題材。如動畫片《小兵張嘎》就在這方面給我們做出了較好的榜樣。

四、賦“情”于動畫作品

除了上述三點之外，在動畫作品的創意之初就應該注重“情”的賦予。觀眾在看動畫片的時候，常常被影片所反映出來的強烈情感所吸引。但對于創作者而言，這些“情”要通過自己的創作來賦予。因此，在創作時。至少作者要對所要講述的故事、人物懷有強烈的愛憎，只有這樣才能將感情賦予其中。只有這樣作者才有創作激情，情緒飽滿地完成動畫創作。那些不關痛癢的作品盡管動畫造型、色彩、場面氣氛、特殊效果等都很漂亮，但總讓人感覺空洞乏味，不能引起心靈深處的情感共鳴，自然也不會受到觀眾的喜愛。要想做到這一點，必須在創意之初就注重“情”的賦予，立意觀念明確、愛憎分明。

綜上所述，動畫創意是動畫作品的靈魂與生命，應該在整個動畫創作中占有較多的精力。好的動畫創意是需要通過創作者精心選材，賦予作品相應的社會意義和價值：并慎重選擇動畫表現風格樣式，博得觀者生活經驗的認同：同時還要有強烈的社會責任、愛憎分明才能引起觀眾的情感共鳴和心靈深處的聯想，將動畫作品完美地呈現給觀眾。

在現階段我國動畫產業剛剛起步的新形勢下，動畫創意的好壞就顯得尤為重要!