熱錢悄然瞄準(zhǔn)年輕藝術(shù)家

進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀發(fā)生了極大的改變，20世紀(jì)70-80年代出生的新生代藝術(shù)家，正逐漸成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的新鮮血液。

未來(lái)的天價(jià)藝術(shù)品和大師，必然也會(huì)從新銳藝術(shù)家中產(chǎn)生。

三年來(lái)，每年的6月5日都會(huì)有來(lái)自全球各地的藝術(shù)家、評(píng)論家、拍賣行等代表匯集在重慶的黃桷坪，來(lái)參加四川美術(shù)學(xué)院為期一個(gè)月的畢業(yè)生作品展，并在這里挑選最具潛力的新人畫作、評(píng)價(jià)藝術(shù)潮流走向。架上繪畫是“川美”的強(qiáng)項(xiàng)，在全國(guó)都十分突出，近幾年涌現(xiàn)出的新人不斷。在當(dāng)代藝術(shù)繪畫中，無(wú)論從質(zhì)量還是數(shù)量上來(lái)說(shuō)，“川美”藝術(shù)家的作品幾乎占了整個(gè)中國(guó)的半壁江山。據(jù)圈內(nèi)人士透露，剛剛起步就被投資者關(guān)注并簽約的青年藝術(shù)家，在“川美”的學(xué)生隊(duì)伍中就占了1/3。

6月19-21日，在香港，一場(chǎng)名為“更當(dāng)代首屆展”引起業(yè)內(nèi)震動(dòng)，展覽將“川美”80后女性群體新作幾乎一網(wǎng)打盡。據(jù)稱，該展覽還將于10-12月份移師上海、北京繼續(xù)舉行。

在北京，標(biāo)名為“70后”、“80后”的各種展覽更如雨后春筍，遍地開花。5月31日，在墻美術(shù)館開幕的“UPDATING自我超越”展中，“70后”代表人物之一的、動(dòng)畫藝術(shù)家卜樺為某國(guó)際雙年展最新創(chuàng)作的動(dòng)畫《野蠻叢生》（編號(hào)為1/10）的作品光盤被收藏，此前卜樺的動(dòng)畫作品《青春有害健康》還曾被上海美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。

5月10日，在北京嘉里中心舉行的翰海春拍中，在動(dòng)輒上千萬(wàn)元天價(jià)頻出的當(dāng)代藝術(shù)拍賣專場(chǎng)上，一件以100萬(wàn)元人民幣落槌的作品《打虎》居然引起了業(yè)界的震動(dòng)。因?yàn)閯?chuàng)作這幅作品的藝術(shù)家高瑀是“80后”群體，他也率先成為了“80后”藝術(shù)家中第一位成功過(guò)百萬(wàn)的選手。

業(yè)內(nèi)專家普遍認(rèn)為：中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在經(jīng)歷了20世紀(jì)80-90年代的“行為藝術(shù)先鋒時(shí)代”、2000年以來(lái)的“大臉畫風(fēng)潮”，如今已經(jīng)走到了變革的十字路口，衡量藝術(shù)品質(zhì)高低的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)該從炒作岳敏君、張曉剛等人的西方藝術(shù)品投資機(jī)構(gòu)的標(biāo)準(zhǔn)，向中國(guó)藝術(shù)學(xué)術(shù)體系的自我標(biāo)準(zhǔn)轉(zhuǎn)化。新的標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)該注重“70后”、“80后”藝術(shù)家對(duì)前輩藝術(shù)家道路的延續(xù)和傳承。

新生代藝術(shù)家的沖擊力

新的年代里，多媒材無(wú)疑是新想法最喜好的表達(dá)手段，像影像、裝置等綜合性的藝術(shù)形式，在年輕的藝術(shù)家手里似乎更加運(yùn)用自如。他們可以糅合全新高端的技術(shù)手段，或在客觀允許的情況下最大限度地施展才思。綜合型創(chuàng)作沖撞著國(guó)際藝術(shù)界。雖然相對(duì)地，亞洲地區(qū)的市場(chǎng)不及西方景氣，但有越來(lái)越多優(yōu)秀的作品引人注目，也有更多人開始關(guān)注這些代表未來(lái)趨向的作品類型。

比如歐陽(yáng)春，他慣用稚拙的創(chuàng)作手法和絢麗的色彩描繪系列的故事情節(jié)，作品堅(jiān)持文學(xué)性的敘述方式，對(duì)時(shí)下流行的“符號(hào)”創(chuàng)作全然不睬。

比如王光樂(lè)，很執(zhí)拗地表達(dá)他從水磨石中所得到的禪悟，作品里清冷的氛圍令人動(dòng)容。

再比如蕭筑方，愛把繪于紙片上的形象投射到畫布，再以丙烯顏料仔細(xì)平涂，以這樣復(fù)雜的方法表現(xiàn)出來(lái)的形象分外具有涂鴉精神，她可以秩序井然地表達(dá)自由輕松的感覺，觀者也可以讀出那些取自生活片斷的幽默諧趣。

藏家接受年輕藝術(shù)家的過(guò)程，其實(shí)就是市場(chǎng)不斷用新人來(lái)沖擊現(xiàn)存藝術(shù)體系的過(guò)程——用“改變”來(lái)激活整個(gè)藝術(shù)市場(chǎng)。但作為投資人來(lái)說(shuō)，最擔(dān)心的應(yīng)該還是風(fēng)險(xiǎn)問(wèn)題，在投資年輕藝術(shù)家群體時(shí)，我們還應(yīng)注意幾點(diǎn)：

第一， 作品是否真正具有學(xué)術(shù)價(jià)值；

第二， 考察這個(gè)藝術(shù)家是不是將藝術(shù)作為他終身的追求，而不是畫了幾年就不畫了；

第三，在投資時(shí)應(yīng)選擇好的經(jīng)紀(jì)人，因?yàn)樗麄冊(cè)谒囆g(shù)品價(jià)值衡量上會(huì)有一個(gè)較好的把握。

新媒體藝術(shù)浮出水面

對(duì)于普通參觀展覽的人來(lái)說(shuō)，平心靜氣地面對(duì)一幅墻上作品已經(jīng)“老土”，代之而來(lái)的一種全新的觀展體驗(yàn)。比如：當(dāng)觀眾走到卜樺的油畫前，凝神欣賞，不出片刻，手機(jī)就會(huì)收到卜樺參加本次展覽的動(dòng)畫作品，觀眾在手機(jī)屏幕上可以播放欣賞動(dòng)畫藝術(shù)作品，也可以將作品帶出展廳傳送給朋友的手機(jī)。有人稱之為“閃畫”。此外，觀眾在進(jìn)入美術(shù)館展廳的一刻，還能收到一張展覽作品的圖片，而且每位觀眾收到的圖片是不一樣的，十分有趣相互間還可以交流互傳，同時(shí)還能收到本次展覽的電子畫冊(cè)，在手機(jī)上閱讀。

目前動(dòng)畫、錄像等新媒體藝術(shù)作品的收藏，已屬國(guó)際流行趨勢(shì)，如俄羅斯、日本、美國(guó)一些動(dòng)畫藝術(shù)大師制作的動(dòng)畫作品，在拍賣場(chǎng)上能拍到數(shù)萬(wàn)美金。國(guó)際知名美術(shù)館、博物館大都有動(dòng)畫、錄相等新媒體藝術(shù)的收藏項(xiàng)目。

與架上藝術(shù)、雕塑、攝影等傳統(tǒng)藝術(shù)形式相比，動(dòng)畫和錄像作品具有更大的創(chuàng)作空間，動(dòng)態(tài)的畫面、甚至是音樂(lè)，更易于表達(dá)作者的創(chuàng)作思想和作品主題。其實(shí)，早在10多年前，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家，就開始創(chuàng)作影像藝術(shù)品，但大多數(shù)作品屬于現(xiàn)實(shí)批判主義，大量運(yùn)用重復(fù)、疊加等手法，帶有一種類似于宗教崇拜式的否定和戲虐意味。著名藝術(shù)批評(píng)家高名潞，在他關(guān)于“中國(guó)極多主義”的論述中，已經(jīng)對(duì)此類作品進(jìn)行了詳細(xì)論述。

而“70后”、“80后”新生代藝術(shù)家創(chuàng)作的動(dòng)畫藝術(shù)作品，更多的從人的本體意識(shí)出發(fā)，思考人類社會(huì)在面對(duì)越來(lái)越深的后工業(yè)化和信息化進(jìn)程時(shí)，如何能夠保留自我意識(shí)，如何能夠不被數(shù)量龐大而冰冷的數(shù)據(jù)所淹沒(méi)；思考如何在被污染和廢棄包裹著的地球上，呼吸到新鮮的空氣，保留心底的一份純真。

市場(chǎng)需求的必然選擇

5月底舉行的香港佳士得春季拍賣會(huì)中，曾梵志的《面具系列1996No.6》，成交價(jià)高達(dá)75，367，500港元；岳敏君于1993年創(chuàng)作的《轟轟》成交價(jià)為54，087，500港元。如此高的價(jià)格，令眾多當(dāng)代藝術(shù)投資者和愛好者“不寒而栗”。暴漲之后往往就是暴跌，很多業(yè)內(nèi)專家預(yù)測(cè)，當(dāng)代藝術(shù)價(jià)格的拐點(diǎn)隨時(shí)都有可能到來(lái)，雪崩式下跌一觸即發(fā)。

當(dāng)生于50-60年代的藝術(shù)家如張曉剛、王廣義、岳敏君等人的作品已經(jīng)飆升至千萬(wàn)元級(jí)，而且越來(lái)越成為富人們的“專利”時(shí)，更多的當(dāng)代藝術(shù)投資者們將目光逐漸聚集在了更年輕的“70后”、“80后”藝術(shù)家群體上。

在這種情況下，如何尋找當(dāng)代藝術(shù)界具有良好成長(zhǎng)性、藝術(shù)價(jià)值尚未被完全挖掘的藝術(shù)家，成為擺在眾多藝術(shù)品投資者面前的一個(gè)難題。

其實(shí)，早在2006年底，很多先知先覺的海外藝術(shù)品投資機(jī)構(gòu)，已經(jīng)開始在國(guó)內(nèi)尋找下一個(gè)張曉剛和下一個(gè)方力鈞。近兩年來(lái)，越來(lái)越多的青年藝術(shù)家展覽，就是最好的證明。有很多藝術(shù)品投資機(jī)構(gòu)，已經(jīng)把觸角伸進(jìn)了美術(shù)院校，希望在潛力新銳走向社會(huì)之前，就能夠現(xiàn)行簽約，提前布局。從學(xué)術(shù)品質(zhì)高的展覽上發(fā)掘新人，是藝術(shù)品業(yè)界慣用的手法，也是最可靠、效率最高的操作手法之一。

學(xué)術(shù)思考尤為關(guān)鍵

對(duì)某些觀眾而言，“年輕藝術(shù)家”可能還是個(gè)模糊的字眼，或許只限于藝術(shù)家的年齡是1970年以后出生的、或者有些隱約的概念，例如“青春的殘酷”、“卡通的一代”、“90年代的都市時(shí)尚感”等等。

今天的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化和紛繁化的景象。年輕的藝術(shù)家們不像他們的前輩那樣形成群體和潮流，他們往往三五成群，零零散散，固執(zhí)己見，似乎映證著這個(gè)后現(xiàn)代的商品社會(huì)。我們可以看到“70后”、“80后”甚至“90后”共同存在，也可以看到無(wú)數(shù)個(gè)被商業(yè)口號(hào)宣傳的某某一代此起彼伏，但就是沒(méi)有一個(gè)振臂一呼，應(yīng)者云集的領(lǐng)袖人物出現(xiàn)，好像個(gè)性的力量遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有從前的理想主義和英雄主義情結(jié)更有號(hào)召力。

在時(shí)下的語(yǔ)境中，比較統(tǒng)一的、被廣泛接受的“年輕藝術(shù)家”概念，主要就是指70后、80后出生的一批藝術(shù)家。但是，很多專家又認(rèn)為這種簡(jiǎn)單的劃分缺少根據(jù)。“年齡”與“人”的生理狀態(tài)有關(guān)，卻不見得和“人”的藝術(shù)活力有必然聯(lián)系。在“生理特征”的現(xiàn)象和“創(chuàng)造力旺盛”的事實(shí)之間進(jìn)行對(duì)等式的聯(lián)結(jié)，實(shí)在欠妥。

但基于年齡劃分上的歸類正是對(duì)年輕藝術(shù)家做抽象化解讀的基礎(chǔ)。時(shí)下這類解讀主要以以下一些概念呈現(xiàn)：“卡通一代”、“新卡通一代”、“果凍時(shí)代”、“漫畫一代”、“Q一代”、“虛擬一代”。批評(píng)家、策展人對(duì)這些藝術(shù)家進(jìn)行命名的根據(jù)是：這些藝術(shù)家看的是卡通漫畫，吃的是果凍布丁，玩的是電動(dòng)游戲，交流用的是QQ，對(duì)這些藝術(shù)家來(lái)講，“虛擬”比“現(xiàn)實(shí)”更真實(shí)。批評(píng)家則以對(duì)“圖像時(shí)代”的表象描畫為基礎(chǔ)，對(duì)年輕一代藝術(shù)家生存環(huán)境以及生存狀態(tài)做出描述，并沒(méi)有做進(jìn)一步深入分析。

投資具有賭博性質(zhì)

5月24日，在北京著名的草場(chǎng)地藝術(shù)區(qū)內(nèi)，“70后”領(lǐng)軍人物之一的歐陽(yáng)春的個(gè)展《捕鯨記》在韓之演當(dāng)代空間開幕，隨后進(jìn)行的媒體采訪中，歐陽(yáng)春直言不諱：“你可以說(shuō)我的作品是藝術(shù)品，也可以認(rèn)為它們都是垃圾，我都接受。”

按照藝術(shù)史脈絡(luò)去收藏藝術(shù)品——已經(jīng)成為一種共識(shí)，購(gòu)買已經(jīng)在藝術(shù)史上有明確定位的藝術(shù)家作品，應(yīng)該說(shuō)是最安全的藝術(shù)品投資方式。但是，這種“最安全”的投資方式需要你有大量的資金作為后盾。

如果說(shuō)印象派繪畫、20世紀(jì)華人寫實(shí)油畫、中國(guó)書畫等是拍賣場(chǎng)上的“硬通貨”、“藍(lán)籌股”的話，那么“當(dāng)代藝術(shù)”部分則是目前拍場(chǎng)上的“創(chuàng)業(yè)板”。而且，即使在這個(gè)“創(chuàng)業(yè)板”中，第一代的藝術(shù)家（上世紀(jì)50-60年代出生）如張曉剛等，已經(jīng)進(jìn)入到了大盤藍(lán)籌股板塊的價(jià)格空間，如今絕大多數(shù)人根本無(wú)法參與。

于是，“70后”、“80后”藝術(shù)家作品就得到了眾多投資者們的青睞，原因很簡(jiǎn)單：起步價(jià)格低，10萬(wàn)元左右即可參與，最重要的是它們升值幅度巨大，可以達(dá)到100%以上甚至更高。但是，歷史僅有不到30年時(shí)間的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，張曉剛他們尚不能蓋棺定論說(shuō)肯定已經(jīng)進(jìn)入到了藝術(shù)史中，更別說(shuō)“70后”、“80后”的藝術(shù)家們了。投資當(dāng)前中國(guó)年輕藝術(shù)家作品的行為，感覺更多是在進(jìn)行一場(chǎng)賭博——用“垃圾遍地”來(lái)形容當(dāng)前“70后”、“80后”藝術(shù)作品的現(xiàn)狀，其實(shí)并不為過(guò)。

更讓人擔(dān)憂的是，北京798等藝術(shù)區(qū)為代表的“70后”、“80后”當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)區(qū)，不斷地將藝術(shù)創(chuàng)造變成一種符號(hào)生產(chǎn)的個(gè)人產(chǎn)業(yè)。比如，很多急功近利的年輕藝術(shù)家們從網(wǎng)絡(luò)、雜志、藝術(shù)史、民間藝術(shù)、卡通漫畫、影視劇照，甚至從醫(yī)學(xué)、生物學(xué)、軍事武器書上尋找一個(gè)個(gè)現(xiàn)成的圖像，然后抄襲西方藝術(shù)的語(yǔ)言方式，將別人或集體發(fā)明的圖像修改成自己的符號(hào)，通過(guò)資本和市場(chǎng)炒作變成“知名符號(hào)”。

如果你不認(rèn)真研讀中國(guó)（或者世界）當(dāng)代藝術(shù)史，如果你僅僅是依靠耳朵來(lái)購(gòu)買，如果你的藝術(shù)修養(yǎng)還不足夠深#8943;#8943;那么，你買回家的某件當(dāng)代藝術(shù)作品，很有可能在若干年后，真的變成一張廢紙。

“70后”標(biāo)準(zhǔn)樣本：卜樺

“卜樺是當(dāng)代中國(guó)70后女藝術(shù)家的代表，在動(dòng)畫界擁有極高的學(xué)術(shù)地位和巨大影響力。而她的油畫有著濃郁的都市情懷和女性思維模式，恰恰是這種油畫，正是當(dāng)前被諸多收藏機(jī)構(gòu)最看好的品種之一#8943;#8943;”這就是業(yè)內(nèi)人士普遍對(duì)于卜樺作品的評(píng)價(jià)。

與上一代傳統(tǒng)架上繪畫藝術(shù)家前輩不同，卜樺所使用的媒介目前已經(jīng)達(dá)到四種：動(dòng)畫、油畫、手繪、電腦插畫。而且是齊頭并進(jìn)，但卜樺最近的重點(diǎn)肯定是油畫。半年前在北京一家拍賣公司的秋拍上，卜樺新創(chuàng)作的幾幅油畫作品經(jīng)過(guò)激烈競(jìng)拍，被藏家悉數(shù)收入囊中，這一結(jié)果讓她本人都感到很意外。

《錢經(jīng)》：你作品中的紅領(lǐng)巾小女孩，給人一種半自傳之感。在你以個(gè)人的文化認(rèn)知和想象力營(yíng)造的這個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義“冷酷仙境”中，一方面，“你”耽于自我的童話世界中不愿醒來(lái)；另一方面，現(xiàn)實(shí)世界又如此的充滿不盡人意之處，所以，連童話世界也滲透入眾多的夢(mèng)魘意象。對(duì)此，你如何看？

卜樺:哈哈，是有半自傳之感。“耽于自我的童話世界中不愿醒來(lái)”這感覺挺好的。我覺得人，尤其是女的，保持一定的自我空間和自由度，和社會(huì)有點(diǎn)游離感，是非常幸福、理想的一種生活狀態(tài)。我也好不容易把自己弄成這樣，才可以做白日夢(mèng)。

事實(shí)上，“藝術(shù)家”必須在有生活感受的同時(shí)保持一個(gè)自由舒適的狀態(tài)，才能從本源上去考慮做東西的問(wèn)題。另一方面，在“童話世界中滲透入眾多的夢(mèng)魘意象”，是非常有趣的。我不喜歡單純的甜美可愛，我喜歡厚重的、多種層次的世界，必須要有非常“胡來(lái)”的想象力，這個(gè)世界才有趣；同時(shí)它又是安全的，隔岸觀火的，那也只能是在這樣的“童話世界”里。

我作品中的那個(gè)小妞很酷，她可以一往無(wú)前無(wú)所畏懼，并且她可以自省，可以是領(lǐng)袖，她可以完全隨意，我不能。

《錢經(jīng)》：出生于1970、1980年代的人，被比自己年長(zhǎng)的人用“70后”、“80后”等歷史決定論乃至生物還原論色彩濃厚的外在標(biāo)簽來(lái)加以規(guī)范，在后者們對(duì)于這個(gè)年齡段人群的文化描述中，無(wú)歷史、無(wú)深度、無(wú)責(zé)任、無(wú)宏大視界、嬉戲成性等超平面語(yǔ)匯成為高發(fā)詞，對(duì)此你認(rèn)同嗎？

卜:哈哈，隨便說(shuō)吧。別人怎么總結(jié)這太無(wú)所謂了，因?yàn)槲覀兌歼€沒(méi)活完呢。無(wú)論誰(shuí)用什么樣的總結(jié)，都只是片面的。接著往下活吧。更何況橫著看社會(huì)中的人是太多種類了，我概括不了。

理論家或者評(píng)論家應(yīng)該是滯后于“藝術(shù)家”的，真實(shí)的藝術(shù)工作者，應(yīng)該多從系統(tǒng)之外去發(fā)揮、去產(chǎn)生靈感，應(yīng)該少關(guān)注一些系統(tǒng)之內(nèi)的東西。你做東西是一件和你自己生活、生命有關(guān)的事情，和其他的沒(méi)有關(guān)系。

《錢經(jīng)》:你接下來(lái)的思考和創(chuàng)作方向是什么？

卜:我現(xiàn)在很喜歡這種方式，所以還會(huì)這樣做一些。方向是：一直想做一個(gè)有對(duì)話配音的，特好玩的，又非常現(xiàn)實(shí)的。估計(jì)得明年做了。有很多精彩的點(diǎn)，我都積累起來(lái)了。動(dòng)畫、油畫、手繪、電腦插畫這四種媒材，我都喜歡，每次轉(zhuǎn)換的時(shí)候都有點(diǎn)舍不得的感覺。