傳統藝術元素在動畫創作中的合理運用

[摘要] 動畫創作本土化和走出傳統的爭論依然繼續，中國動畫本土風格依然缺失。動畫《桃花源記》的成功給動畫創作形成本土特色帶來一些啟示：傳統藝術元素與動畫內容、情感融為一體，依托技術使傳統藝術元素獲得創新，在傳統藝術元素的合適運用中流露出中國動畫本土風味。

[關鍵詞]傳統藝術元素 動畫內容 音樂 新意

2007年動畫電視劇超過6億的收視觀眾，取得了超越國外動畫收視率的成績。《虹貓藍兔七俠傳》、《福娃奧運漫游記》、《小鯉魚歷險記》成為孩子們喜歡的幾部動畫作品。反觀國內動畫界，在理論上，關于動畫創作本土化風格的建立和動畫創作應該走出傳統的爭論依然繼續。面對全球化的趨勢，本土化和國際化成為藝術創造的熱點。在動畫的創作實踐中，我們依然可以冷靜地從國際上看到中國動畫本土風格的缺失。“有評論員曾說。黑貓、白貓，抓到耗子就是好貓，國產、外來，贏得民心就是好動畫。的確如此。國外的優秀動畫作品層出不窮。而且各個流派分得非常清晰，日式、韓式、美式動畫都各具特色，但是惟獨沒有中式動畫。一些業內專家坦言，我們一些不錯的國產動畫片，借鑒了日韓風格或者歐美風格?！敝袊鴦赢媱撟鬟€沒有形成完整的本土特色又何來走出傳統。同時在追求本土化創作中出現簡單的邏輯：一提到本土特色動畫，就會出現大量的水墨、剪紙、皮影、年畫等傳統藝術元素。比如展現江南水鄉題材的動畫，在絕大部分影像中出現水墨荷花，似乎傳統藝術元素的出現就能傳遞中國韻味。傳統藝術元素本身的確具備識別的象征性。但濫用和堆砌使傳統藝術元素淪為懸掛的點綴物，沒有跟動畫內容產生相得益彰的效果，逐漸演變成僵硬的符號，不僅讓傳統藝術元素失去厚度，也讓觀眾產生審美疲勞和視覺厭惡。追求具有影響力的本土動畫作品，并非所有的題材類型都適合運用傳統藝術元素來表現，也并非一味地呈現傳統藝術元素就是本土特色。

那么如何有效地運用傳統藝術元素，打破動畫創作追求本土特色的頸瓶呢?對環球數碼深圳公司的短片《桃花源記》進行賞析，希望能找到一些啟示。

中國傳統藝術元素包括：篆刻、秦磚漢瓦、京戲臉譜、國畫、桃花、皮影、笛子、二胡、鼓、古琴……中國傳統文化有著取之不盡的意象資源。就看創造者如何恰當使用。

一、傳統藝術元素的運用要符合動畫內容的表達

《桃花源記》是根據東晉詩人陶淵明的同名作品改編，將三維手法和傳統藝術元素結合而成的動畫短片。本片獲TBSDigiCon6+2數字作品大賽最優秀獎和2006中國國際動漫影視作品“美猴獎”最佳短片獎等多個獎項。陶淵明的《桃花源記》用平淡自然的筆觸展示了鳥語花香的世外桃源，“桃花源”對于中國人來說有著相通的心理體驗。動畫《桃花源記》保留了幽遠美好的想象，影像的再造契合了國人深藏的寧靜安詳。這得益于影片對中國傳統藝術元素的成功運用。影片借鑒中國傳統國畫的工筆、寫意、勾勒、設色、水墨等技法表現故事畫面，運用陜西民間皮影藝術刻畫人物形象，用傳統樂器襯托情感，再現了國人的集體無意識。即國人文化認識的趨同心理——找尋寧靜平和的生活狀態。國畫的潑墨寫意、皮影的人物傳神都保留了對桃花源悠遠祥和的意境想象。

1、用水墨畫展現桃花源，使文字和影像找到了最好的轉換方式

影像和文字，本屬兩種不同的語言體系，影像的出現往往會破壞文學意境的想象空間，而中國傳統的水墨畫追求的正是寫意的時空神游《桃花源記》用國畫技法對桃花形象進行突出描繪：從靜止的色彩渲染到“落英繽紛”的詩意映襯，再到整體桃林的潑墨呈現，無不凸現對桃花源的向往。桃花是中國文化意象的一個重要內容，自古以來就大量出現在各類詩詞的意境中。影片的畫面背景如山石、林木、水流采用的是水墨畫和工筆畫結合的形式。或若隱若現，或豁然開朗，迎合了“只能意會不能言傳”的世外桃源的想象空間，帶來“得其形似有畫，求其韻味無窮”的審美效果。

2、用中國傳統皮影戲塑造人物形象。使人物得其神似

《桃花源記》的故事沉淀了太多的想象。人物過實地刻畫會限制想象的潛力。該動畫選取中國民間傳統的皮影技術。并采用了抽象與寫實相結合的手法。展現了皮影的藝術概括力和張力，對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理，追求中國文化中的“似與不似之間”的意境。桃花源中出現的捕魚人、官員、婦女、孩子等人物的臉譜造型生動形象、夸張幽默：人物服飾或粗獷或浪漫。用象征性的線條勾畫出不同性別不同階級人物的特征。比如影片開頭官吏鞭打捕魚人的場景，捕魚人臉上幾道簡單的線條就勾勒出當時百姓的形象，至于主人公生活狀態和當時的社會環境就由觀眾自己去揣摩。桃花源房屋里的裝飾采用傳統的剪紙畫，甚至影片里家禽形象也以日常生活中的剪紙圖案出現，增加了親切的審美體驗。

傳統藝術元素在《桃花源記》中的成功運用。在于動畫所表現的內容本身具有的傳統文化意韻。兩者的結合相得益彰，讓觀眾在觀看時能夠酣暢自然。因此傳統元素在動畫的運用，首先要考慮的是動畫內容是否與傳統藝術元素達到相輔相成的效果。用傳統藝術元素不加修飾地表現內容。同時傳統藝術元素應該活在整部動畫內容里，是在運動中表現濃郁的本土情調和風韻，不是意象單獨的呈現，也不是符號化地隨意堆砌。

二、傳統藝術元素的使用要契合人們積累的情感體驗

對傳統藝術元素的鐘愛說到底就是對共通審美體驗的挖掘。傳統藝術元素豐富多樣。不僅僅體現在視覺上，也滲透在聽覺中?！短一ㄔ从洝烦饲擅钸\用中國傳統的水墨畫、皮影戲、剪紙、大寫意等多種視覺藝術元素之外，聲音與畫面、人物巧妙地融合，達到音色畫的統一。二胡、古箏、笙、鑼鼓、镲、笛子等多種傳統樂器綜合運用，需要表現節奏感的時候使用電子樂烘托，人物的配音也相當到位。音樂對畫面的感染力是巨大的，背景音樂和劇情情感的默契搭配，激發觀眾潛在的情感，是《桃花源記》產生感染力的重要原因。

人們對不同樂器的音色特點有著最簡單的情感體驗，比如銅響樂器镲對喜慶氛圍的展現，二胡對悲傷的詮釋……雖然這些單純的情感感受并不一定科學，但在一定層面上反映了人們對不同樂器的音色特征有著簡單而一致的心理感覺。這來自于集體無意識的長期積累。影片表現豐富情感時，就采用了不同的樂器，比如用古箏顫音暈染水墨山水拉開背景畫面：用古箏、笙、笛子等樂器混音，照應漁夫追逐小魚前往桃花源途中的急轉水流：用笛子鑼鼓、镲表現桃花源里婦女兒童嬉戲喜慶的氛圍：用古箏、笙再現秦時的戰亂氣氛：用二胡的凄涼渲染子驥臨死時的絕望……各種樂器由于音色的差異，會帶來不一樣的情感感染力。影片放大了這一簡單的聽覺感應，不同的情感借助了相應的樂器，視覺和聽覺的審美統一，使觀眾能夠融入影片氛圍。

動畫聲音效果是國內動畫比較薄弱的一塊，音效人才的缺失是最主要的因素。另一方面，在2007年南京藝術學院舉辦的數字短片大賽上，荷蘭導演Peler先生提出一個令人深思的現象：“中國傳統音樂有他獨特的魅力，但是在選擇配樂時，中國學生偏愛西方音樂。對此感到困惑?！薄短一ㄔ从洝穼鹘y樂器的綜合運用。激發集體無意識的審美體驗，或許能給流行音樂泛濫的情況下，如何使用好民族音樂帶來一些啟發。

三、傳統藝術元素的創新

1、傳統藝術元素與現代技術的結合

技術的介入，要服務于內容的表達。純粹地玩轉技術，只能使動畫淪為游戲。技術的使用要保持影像風格的統一，形成一致的審美體驗?！短一ㄔ从洝芬崩淼亟柚思夹g的進步，給傳統藝術元素帶來新意。

(1)各種傳統藝術元素得以融合。技術使傳統藝術元素得到淋漓盡致的展現。水墨畫、皮影戲、剪紙、大寫意、各種樂器被巧妙地糅合。多種表現手法相互映襯，視覺和聽覺的音畫同一，皮影剪紙的平面性和3G技術立體感的對比，水墨工筆畫交叉使用與皮影人物虛實飄逸的相得益彰，都使傳統藝術元素產生新奇的效果。

(2)3D技術打破皮影戲原有的限制，皮影人物的動作和表情更加靈活流暢。運用不同皮影造型之間的搭配和人物轉身痕跡的加強，刻意放大皮影轉身時的動作幅度。突出動作的痕跡，增加視覺沖擊的立體感。皮影人物像薄片一樣的奇特轉身，給國內外觀眾帶來新奇。導演陳明認為這是一種大膽的嘗試，增添了電影的趣味性。技術賦予影片大量的現代流行元素。比如應用長鏡、短鏡以及蒙太奇手法，使皮影在表現上達到了以假亂真的效果。

(3)CG技術拓展了水墨畫面語言，隨意表現水墨的濃淡虛實，表現出傳統水墨所不能創建的運動空間。

全球化的探索，首先帶來的是技術的革新，同樣技術也是本土特色得以發揚的載體。《桃花源記》對一些背景和細節的處理上沒有充分體現3D技術的動感優勢。背景鋪開的時候過于死板，尤其是遠景，只是畫而非“動”畫：細節上。水花停頓的時間過長，雪花飛揚的場面顯得生硬，這些都可以看出中國的動畫技術還需要加油。

2、傳統藝術元素與思想精神的融合

流淌在影片里的韻味，不僅僅是傳統藝術元素。還在于意蘊和內涵的傳遞。這也是動畫真正動人之處。中國動畫依托傳統藝術元素，不單純體現在視覺和聽覺上，更應該有一種審美思想貫穿其中。傳統藝術元素本身就蘊含了豐富的文化韻味，而影像呈現的精神魅力能使傳統藝術元素更具幽香。如《桃花源記》的流傳就賦予桃花更深厚的美感體驗。中華傳統文化中有許多優秀的哲學思想，如安貧樂道的精神、對自然的親和、詩意的生活態度，天人合一等等，都是創作中珍貴的美學思想?！短一ㄔ从洝分袑∏榈囊粋€改編是比較成功的：故事結尾，漁人從桃花源中偷藏的一枚桃核，最終長成一棵桃樹。此處的桃花為現實中的灰暗色調帶來了溫暖的關懷，同時也反映作者對桃花源是否存在的態度。動畫的本土化追求，需要創造有別于他人的獨特風格，而不同的文化氛圍和熏陶是個性產生的關鍵，“動畫設計應有自己獨特的造型風格，如日本的動畫造型與美國等其他國家的動畫造型之間有著明顯的差異性，受兩種不同文化背景的影響，美國動畫在造型上突出個性和幽默。日本動畫則更以青春魅力、東西合壁的造型取勝，強調一個有魅力的角色勝過一切。”美國的《花木蘭》雖然講述的是中國古老的故事，但借用的只是中國花木蘭的故事外殼，動畫人物貫穿的精神內核還是美國式的：美國式的叛逆精神和美國式的詼諧幽默?！痘咎m》依然可以看出美國式的動畫風格，這就是精神的力量。

結語

《桃花源記》使世人看到了中國動畫的本土風格，這很大程度上在于傳統藝術元素的合理運用。同時傳統動畫電影是否是中國動畫唯一的風格?對此中國動畫學會會長、深圳環球數碼公司董事長金國平并不完全認同，他認為：“藝術形式不是局限的，代表中國的不一定就是傳統動畫，關鍵還要有藝術上的創新，而不要刻意地模仿。動畫電影沒有固定的風格，誰也不能說美日的風格就行，其他的風格就不行，只要制作精良，故事優美，照樣有市場。沒有必要禁錮動畫電影的風格，就連國畫都在不斷變化。何況是動畫?！敝袊鴦赢嬕M入世界，取得藝術上和商業上的成功，有很多的探索道路。本土化和全球化的探索還在繼續。但就目前尚未形成完整的中國動畫本土特色。傳統藝術元素在動畫中的合適運用不失為一種好的嘗試。