試論《秒速５厘米》對我國動漫產業的幾點啟示

[摘要]動漫產業是我國政府正在大力扶植的_項文化產業，與動漫產業發達的國家相比我國的動漫產業發展并不成熟。2001年日本新銳動畫導演新海誠的一部個人作品《秒速5厘米》成功推出，給日本動畫界帶來了巨大的震撼，這部動畫影片從制作到后期推廣的很多方面，與日本動畫業傳統制作流程相比，屬于革命性探索，時我國動漫產業發展具有一定的啟示意義。

[關鍵詞]動漫產業 知識產權 情節 主題

“社會環境是人類生存及活動范圍內的社會物質、精神條件的總和”。社會環境提供了動漫產業生存、發展的社會空間：社會環境又為動漫產業的開發生產和消費提供源源不斷的人力資源、受眾資源、財力資源和相關物質資源：社會環境對參與生產消費動漫產品人群的社會角色、社會行為加以認定、指導和規范：社會環境影響動漫產品的傳播方式、規模、過程和動漫產品內容的性質設計和設計特點。

動漫產業是智力密集型產業，動漫藝術家創造的產品具有獨特價值?！皩χR產權保護不利和市場被人為因素破壞，導致我國原創動漫發展緩慢”。缺乏優秀的作品和支持國產動漫的消費者，使得動漫產品的價值相對較低，不管是連載的漫畫稿費還是電視臺動畫播映轉讓權費用，都不能反映動漫藝術真正的價值，極大的挫傷了動漫藝術家的創作積極性。

《秒速5厘米》采取的方法是新海誠負責制作開發。由專業的動漫公司Comic Wave負責后期營銷與推廣。對動漫藝術家知識產權充分的保護是這種強強合作的基礎，使動漫藝術家可以真正全身心的投入創作，同時專業動漫公司成熟的推廣和營銷方案將成功作品的利益最大化，完善的社會知識產權保護使得藝術家和公司雙雙獲益，為以后的進一步發展奠定物質基礎。

對知識產權保護不力是一把雙刃劍。早期我們輕易的得到了世界動漫行業最前沿技術和信息，同時我國成為了一個盜版情況嚴重的國家。文化產業的各個領域都不同程度上受到盜版的侵害。現在，當我國動漫藝術家開始創作動漫作品的時候，其個人的作品同樣面臨著被他人隨意使用的現狀。這對職業動漫藝術家來說是不能接受的。維護動漫作品的知識產權，就是維護我國動漫藝術家個人利益，維護我國動漫產業的健康發展。

《秒速5厘米》由“櫻花抄”、“宇航員”、“秒速5N米”三個小故事構成，講述了一段略帶哀傷的感情經歷，主人公遠野貴樹和同班的女生莜原明里因為喜歡讀書而相識，小學畢業后兩人分別到了相隔很遠的地方上學，想到以后將很難再見面，貴樹冒著大雪去見明里，大雪延誤了火車的行程。晚點數小時后。貴樹見到一直等待的明里，兩人在空空蕩蕩的櫻花樹下表明各自的心意，卻沒有能把準備好的信交給對方。中學時代的貴樹始終牽掛著遙遠的明里，卻對關注他的人視而不見。成年后的貴樹與明里在東京的街頭擦肩而過，從此兩個人的生命中不再有交集。

在現代社會生活的都市人，都經歷過升學就業帶來的迷失，曾經相識相知的朋友很可能在某一時間后再也無法相見。所以這樣的故事情節對每一個人都有或多或少的代入感，很能引起成年人的共鳴：再加上唯美的畫面，舞臺劇一樣的光影特效，清新的音樂，烘托了影片整體的氛圍，很難讓人相信這是僅有十幾個人創造的作品。

《秒速5厘米》描寫的故事雖然發生在日本，但類似的情節在世界各地都夠可以見到，這樣一個共性的題材，能最大程度的吸引人們的注意力，很容易得到人們的認同和理解。日本優秀的動漫作品大多會探索生活生命的主題，如宮崎駿的《幽靈公主》、《風之谷》等。

美國在拍攝動畫片時，則廣泛借鑒其他地域優秀的歷史典故、改編歐洲傳統宗教故事或者世界著名文學典籍。如“《花木蘭》就是借鑒了我國的民間故事，用西方人的眼光來改編。使得原本東方傳統故事，只留下了中國式的外衣，換上了西方人的內核”。改編自《圣經》的《埃及王子》，將古代埃及用動畫的形式重新演繹等等。這些傳統經典故事里面包含著對人性的理解。使得無論那個民族，任何年齡階段都可以觀看并喜歡。再如高煙勛執導的《平成貍合戰》，借用貍貓變身這種日本童話中的情節，來描述人類城市發展對自然生態的破壞，野生動物處境岌岌可危的現狀。整個作品沒有簡單的說教，只有代表弱小群體的貍貓在想盡辦法與人類抗爭，努力保衛它們賴以生存的自然環境。

我國動漫產品以往多以低齡化群體為主，忽視了青少年、成年人和老年人對動漫產品的需要。使得多數人將動漫理解為幼稚，兒童化，低齡化，非藝術。這造成了我國動漫的一個怪圈：“當孩子們慢慢長大后，他們發現已經找不到適合他們觀看的國產動畫片，只能再去看國外的動畫片或者從此放棄看動畫?！痹诰W絡信息發達的今天。在看到了國外優秀的動畫作品后，又難免會對國產動畫的幼稚感到無奈，甚至詆毀。當人們普遍認為國產動畫片是層次不高的低幼類產品的時候。這還會影響他們對下一代看國產動漫的態度。

我國在動漫故事創作選題時，多選擇有教育意義的民間傳說、寓言和歷史故事等，通過改編強化其中的教育內涵，原本單純的動漫被承載了太多的社會意義，導致兒童不愿意看，也讓我國動漫發展一開始就陷入了自己設定的牢籠中。

在世界動漫發展日趨娛樂化。年齡階段細分增強的今天，動漫創作人員在選題時如何讓更多的人接受動漫，同時更具有商業價值，這是需要認真調查研究思考的。

雖然“新海誠模式”動畫運作方式在日本取得成功，但是我們不能完全復制，在我國現階段還存在諸多消極因素：知識產權保護不夠。使得動漫作品無法得到充分的保護：動漫產品創造的經濟價值沒有能回饋給動漫藝術家，造成創作者缺乏成就感和相應的報酬：策劃人員缺乏對動漫市場的調查了解，也缺乏動漫作品展示的平臺：缺乏適合動漫表現形式的優秀文學劇本和動漫編?。簞勇囆g家個人能力有待提高，國內個人動漫作品中過多的技術炫耀不被普通受眾認可，動漫設計師創作制作人員缺少為作品質量提高而全力以赴的犧牲精神。這些都限制了我國動漫產業的進一步發展，也給我國優秀動漫作品的創作帶來了負面影響