論福建省演出市場的管理

[摘要] 近些年來，福建繁榮的經濟與穩定的社會有效帶動了演出市場的活躍與繁榮。然而，我們必須清醒認識我省演出市場的發展現狀與問題，把握住其發展脈絡、加強管理，以期更好地促進演出市場的發展。

[關鍵詞] 福建省 演出市場 管理

1 福建省演出市場的基本情況

福建省目前共有近50家演出經紀機構，70%集中在福州和廈門兩市，其中經常開展業務的只有少數幾家。目前并未出現外部資本進入或文化、廣告公司大量申報擴大經營范圍的現象。其中，福建各類民間職業劇團700多個，每年演出16萬多場，觀眾逾億人次，占福建演出市場最大的份額。雖然劇團不少，演出質量卻不盡人意。這些劇團規模普遍偏小，優秀演員稀缺，相互間競相“挖角”，導致運營不穩定，一些劇團、尤其是質量較差的劇團以低價競爭演出市場，造成戲金偏低，加上經營成本不斷提高，不少劇團陷入勉強維持甚至虧本經營的境地。

面臨同樣困境的還有大型商業演出。與民間劇團依賴戲金不同，大型演出市場依靠的是贊助，因為福建的觀眾已經習慣了“看白戲”，假票風波也是此起彼伏。許多演出商表示，如果沒有冠名贊助，單靠票房收入肯定虧本。如，2007年5月12日，張學友在福州的個人巡演“好久不見”吸引了近三萬名觀眾到場觀看，這也是福建近幾年來首場單靠票房盈利的大型演唱會。承辦方福建省中視傳播有限公司總經理張鶯，在演出前捏了一把汗，幸好主辦方6000萬元的投入以及張學友的超高人氣，讓這場演出走出了“商演不賺”的怪圈。

近年來，許多人看到辦劇團有利可圖，就一窩蜂地涌上前去，短期內劇團數量增加了不少，市場欺詐現象也增加了不少，但藝術質量未見提高。許多劇團都存在劇目重復、表演粗放隨意、制作簡陋的問題。當前較為明顯的問題表現在演員身上，由于劇團數量驟增，好演員稀缺，劇團間競相以提高報酬等手段來挖角，導致演員頻頻跳班，影響劇團藝術生產。少數的還出現動用黑社會勢力，或老板扣發工資等不正當行為。演員流動性大也導致藝術質量下降，有些演員沒有成熟的表演能力，市場卻給了她演頭牌的機會，甚至有的演宮女的演員，在幾個班跳過之后，仿佛鍍了一遍金，轉一圈成主要旦角了。由于市場的不建全，演員工資上漲，競爭中互相壓價，許多劇團虧本倒閉，2006年有幾個較強的團因資金困難倒閉，拖欠演員工資，丟下劇團逃跑了。還在堅持中的劇團也有不少處境困難，他們透露演出成本越來越高，戲金看起來不低，卻幾乎沒利潤，演員們更不安心了，跑班走了，劇團戲演不下去，如此產生惡性循環。

2 福建省演出市場現存的問題

2.1 市場主體問題

2.1.1 存在共性問題，主要有:一是產業基礎較弱、經費自給率低，劇團的外部扶持力度有待進一步增強，絕大部分劇團走向市場的條件和環境尚不成熟。二是劇團人才結構不合理，在職人員年齡嚴重老化，骨干人才青黃不接。同時，由于配套政策不到位以及劇團人員專業面窄、文化程度偏低，冗員分流難度大。三是戲劇的城市演出市場和有效消費尚待形成，農村演出市場亟須規范化和有序化。四是演出設施與陣地建設雖在不間斷進行，但建設步伐與當前舞臺藝術迅猛發展的現狀不相適應。同時，由于這些問題的多年沉積，國辦藝術表演團體一時難以輕裝上陣，按照完全市場經濟體制和現代文化產業發展模式推進改革步伐。如果強行推進，以除舊布新式的重新整合，其可能性存在，但為之所負出的代價將是任何一級政府及其主管部門所無法承擔的。

2.1.2 劇團總量大，但質量卻未能有相應保證。一些地區政府有關部門對申辦劇團的審批過于寬松，管理機制也不健全。既未能按國務院《營業性演出管理條例》和文化部《營業性演出管理實施細則》的要求，對申辦劇團所必備的條件，如資金、演職人員的數量和從業資質等進行認真嚴格審核便予以批準辦團，也未對已審批劇團的經營狀況進行有效管理。對所屬地區和外來的無證經營的民營劇團也未采取有效措施予以處罰。甚至對所屬地區究竟擁有多少劇團都搞不清楚，放任自流，使得一些并不具備辦團資質的劇團也照樣能生存和演出。經過專業培訓，具備從業資質的演職員偏少，好演員更是稀缺。

2.1.3 隨意篡改、買賣和盜用他人劇本，著作權意識淡薄。由于頻繁的演出需要大量劇本，一些人便以隨意篡改、盜賣從各地和刊物上搜羅的劇本牟利。劇團除以很低的價格購買這些“盜版”劇本上演外，還經常相互間盜用劇本改名上演，造成劇目混亂，也嚴重違反《著作權法》。

2.2 市場環境問題

2.2.1 無序競爭，演出市場存在混亂現象。由于好演員稀缺，劇團間競相以提高報酬等種種手段“挖”演員，使得演員頻頻跳槽的情況大量存在，導致劇團不穩定，經營者也不愿花氣力培養演員。由于劇團總量大，致使一些劇團，尤其是質量較差的劇團以低價競爭演出市場，造成戲金偏低，加上演員報酬不斷提高，以致不少劇團陷于勉強維持，甚至虧本經營的狀況。一些劇團甚至冒名頂替冒充水平較高、聲譽較好的劇團，包括國辦專業劇團的名稱演出，以欺騙手段占有市場，造成演出市場的混亂。

2.2.2 黑中介猖獗，欺行霸市現象嚴重。相當一部分從事演出經紀的人員素質較低，且未經政府有關部門批準而私自經營，有些還和黑惡勢力有緊密聯系，以包括行賄、威逼等種種不正當手段控制戲源和壟斷某一地區的演出市場，對劇團的演出進行重利盤剝，成為演出市場上欺行霸市的“戲老虎”、“戲霸”。而政府有關部門未能對其實行有效管理和打擊，致使其十分猖獗。一些地區把本屬政府行政部門的演出管理站承包給私人“以演出服務公司”的名義進行中介經營，更可能為其利用職權壟斷、控制其所轄地區的演出市場造成方便。

2.2.3 消費觀念問題。市民的文化消費心理和消費習慣是影響藝術市場的決定性因素。福州市民的消費主要體現在物質方面，文化消費甚至遠遠不及長沙、武漢、成都等中西部城市。許多福州人舍得花錢帶孩子吃肯德基、麥當勞，卻舍不得花錢讓孩子親耳聆聽克萊德曼或殷承宗的演奏。此外，大型演出活動的商業運作成本不斷上漲，而人們仍習慣于“看白戲”，這種消費心理也嚴重制約了演出市場的發展。很多市民在看演唱會前，不是急著排隊買票，而是急著四處找關系要贈票。那些自己掏錢買票的觀眾，總會在演出場所門口遇到票販子以極低價格兜售轉手的贈票，對票房造成很大的“殺傷力”。票房低迷，尋找企業贊助就成為演出經紀公司的現實選擇，一些經紀公司甚至完全依賴贊助，沒有贊助就不接項目。企業贊助必然產生贈票行為，實際上又為演出市場的培育埋下了隱患，而不演出，整個市場氛圍只會越來越差。

3 加強福建省演出市場管理的對策

3.1 建立健全市場管理機制

我省及各地文化等有關政府部門應充分認識演出市場的意義與價值，將演出市場建設納入我省文化事業和產業發展的視野，納入海峽西岸經濟區建設暨文化強省建設的總體規劃，切實對演出市場的健康成長及其演出市場的規范有序負起調控和監管的責任，建立和完善演出市場的管理機制。

3.2 轉變觀念，創新機制，注重市場營銷機制建設

隨著文化體制改革的不斷深入，文藝演出團體再靠政府養著是越來越難了。走向市場、面向社會，已成大勢所趨。演出單位必須轉變觀念，提高市場意識，深化體制改革，促使其成為市場競爭主體，形成適應市場經濟要求的生產經營及用人機制。

演出單位應設立相關的市場營銷、推廣、宣傳機構，進行市場調查和預測，做好節(劇)目創作演出的策劃工作;確立強烈的推銷意識、廣告意識，建立高效推銷、廣告體系與相應機制，宣傳自己的人才，推銷自己的藝術產品;重視演出經紀人的作用，培養自己的演出營銷人員，建立自己的演出營銷機構，適應市場，利用市場，向市場要效益。在搞好舞臺藝術的同時，努力針對市場進行舞臺藝術延伸產品的開發和經營，提高市場競爭能力。有時演出單位在經費的投向和節目的排演上與市場往往嚴重脫離。用大筆的資金創作出的“調演”節目，只能在某種機會中演出為數不多的場次，投入和產出的比例嚴重失衡。參加各級評獎，固然可以提高演出團體和演員的知名度，但如果以此為目的，那必定得不償失。一個劇目不被市場認可，即使獲獎再多，也無法產生社會效益，無法解決現實的生存問題。因此，開發適銷對路的藝術產品，應成為國辦演出單位更深層次的使命。其藝術生產宗旨應該是尋求將藝術生產的規律與演出市場的規律有機、完美的結合點，用源于生活又高于生活的藝術手段，調動現代舞美科技，創作出豐富多彩、健康向上、精彩好看的藝術精品。要充分認識到演出產品的文化和商品的雙重性，銳意創新，努力貼近群眾，貼近時代，從而進一步提高觀眾的審美情趣，促動觀眾的文化消費需求。

3.3 整合資源，發展中介體系

整合資源，健全聯絡營銷的演出經紀體系。演出市場健康而有序的發展離不開健全的中介體系，舞臺表演藝術產品要面向市場、面向觀眾，往往要通過聯絡營銷的中介組織、人才牽線搭橋，以鼓勵文藝表演團體和演出公司的結合，拓展藝術產品的傳播渠道，促進藝術產品在流通領域實現其價值。目前演出市場運作上暴露出來的問題，諸如演出運作沒有形成規范化、品牌化、產業化，沒有步入一條穩健的發展軌道，所應有的社會效益和經濟效益得不到充分體現:商業演出具有盲目性，演出質量不高，絕大多數小型商演都是“即興”式演出，具有很大的偶然性，演出在短時間內確定，不是經過長期考慮的戰略決策，例如大量的會議演出、慶典演出、開幕式演出、紀念演出，這造成大量應景之作，也談不到演出質量和效益。有些拼湊出來的綜藝晚會即使云集“大腕”也難以讓觀眾滿意。這些都已充分表明需要培育具有一定實力的演出經營組織和培養、造就一批規范、專業、年輕的演出經營隊伍，來運作演出市場，以促進演出市場整合，改變演出行業的小、散、零、亂狀態。

3.4 加大職業教育投入，激勵演出作品創優

為解決劇團所需演出人才短缺的問題，建議政府增大對戲曲藝術職業教育的投入，并適當為學習民間戲曲的學員減免學雜費，以吸引更多年輕人學習戲曲藝術。同時建議有關部門在審批與考核劇團時應嚴格要求劇團必須擁有一定數量、經過藝術培訓的演員。而由劇團出資送到藝校培訓和以“團帶班”形式培養的演員，均須與其培養劇團簽訂一定年限的服務合同，合同期間不得隨意跳槽，以增強劇團培養演員的積極性。也增強社會辦戲曲藝術教育的積極性。

為鼓勵劇團更健康發展，出作品、出人才，建議省及各地文化部門繼續通過舉辦會演、競賽和評比等方式評出優秀劇團、優秀劇目和優秀演職員。并建議有關部門能解放思想，打破體制界限，不但要鼓勵民營劇團參與同國辦劇團的藝術競爭，以同等資格去奪取政府設立的各種獎項，也應允許其演職人員和國辦專業劇團演職人員一樣有資格參加評定專業職稱，以提高他們的社會地位，激勵他們在思想和藝術上更奮發向上。

總之，演出市場的興盛，對豐富城鄉人民文化生活，建設社會主義新文化有著重要意義。但是演出市場的成型不像其他行業有一個內生的漸進的孕育、發展過程，它的經濟進程是在短短十年間、在較狹窄的歷史給定空間中展開的，所以，不可避免的矛盾和沖擊才會以上述種種方式表現出來。尋找最好的應對方法，保證市場良性發展，才是我們目前最重要的任務。

參考文獻

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