唐宏淡定從容的水墨筆調

唐宏是何水法的學生，是其中最為低調沉穩的學生之一。受何水法的影響，用筆干凈果斷，追求構圖和線條的質感，在吸收了何水法精湛的水墨手法后，糅合多年的傳統筆墨修煉，走出了與眾不同的意境風格。

與何水法的畫面筆墨酣暢淋漓、勁健大氣、用色絢爛，表現一種蓬勃的朝氣與盎然的生氣，尊貴華麗如大唐相比，唐宏的風格更似魏晉之風，素雅俊逸，尤如隱逸的君子，超凡脫俗，古樸而情趣致遠。

他的書法，秉承傳統，功底深厚，二十多年的書法修煉，在杭城已是桃李萬千。從兒時開始習書，80年代開始專攻書法，90年代畢業于中國美院書法專業，多年臨摹學習古人名作，對傳統文化精神和古人精嚴的技藝有了更深刻的體會，卻又“集古匯通，筆意合一”，特別是對米芾的精深研究，更是八面出鋒，正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中飄逸超邁、筆隨心意，變化無窮。

唐宏以書入畫，在孜孜不倦的藝術追求下，他在2000年初，開始了中國美院的國畫系的專業學習，得到了馬其寬、徐家昌、趙文江、曹文池、仁量等藝術家的悉心傳授。

如果說何水法的筆調是意氣風發的時代象征，而唐宏的筆調也可以看出時下另一種清新安閑的風采，那就是淡定從容。

人在杭州，并受之靈氣，在這個休閑的城市，城中有湖，鬧中取靜，正符合了大隱之精神。而土生土長于杭州的唐宏，也正是隱市之士。閑來撫琴，或是邀幾位好友，湖中笑談人生，在快節奏、重物質的現代生活中，難得清靜。正如他的《秋趣圖》里在蓮蓬中閑渡的水鳥，永遠是一副自得其樂，不關世事的表情，在無華中體會生命的真諦。

又如他的清供四條屏，上為水墨，用筆老練，墨色層次分明，用水自如，下為粉彩，瓶體色彩素雅，山水畫面意味深遠，整體厚實靈動，相映成趣。

在當下藝術商業化浮躁的時代，唐宏始終堅守傳統內功修煉，以書入畫，追求線條的質感與水墨的韻致結合，不管是花鳥，亦或山水，他所創造的境界一塵不染，會使觀賞者得到片刻的安寧和啟發，寄物言志，或禪，或靈，需要心平氣和地慢慢品味，方能從簡潔淡雅的水墨中體會到其中的意味。