從電影音樂(lè)的確定性角度論其審美功能

[摘要] 電影中的音樂(lè)。是電影藝術(shù)中的重要因素之一，在現(xiàn)代各種體栽的電影中幾乎找不到一部沒(méi)有音樂(lè)的影片，許多成功的影片特別是獲得奧斯卡最佳音樂(lè)獎(jiǎng)項(xiàng)的影片如果脫離了音樂(lè)，整部影片的藝術(shù)感染力與審美效果也會(huì)遜色很多，通過(guò)影片《勇敢的心》可以感受到電影音樂(lè)的確定性闡述視聽(tīng)合一的審美效果。

[關(guān)鍵詞] 藝術(shù)特性 確定性 視聽(tīng)合一 審美功能

電影中的音樂(lè)，是電影藝術(shù)中的重要因素之一。在現(xiàn)代各種體裁的電影中幾乎找不到一部沒(méi)有音樂(lè)的影片。許多成功的影片特別是獲得奧斯卡最佳音樂(lè)獎(jiǎng)項(xiàng)的影片如果脫離了音樂(lè)，整部影片的藝術(shù)感染力與審美效果也會(huì)遜色很多。以影片《勇敢的心》為例，通過(guò)分析電影音樂(lè)的確定性闡述視聽(tīng)合一的審美效果。

一、電影音樂(lè)的特性

電影音樂(lè)是“專為影片創(chuàng)作、編配的音樂(lè)，電影綜合藝術(shù)中一個(gè)重要的組成部分。是一種新的音樂(lè)藝術(shù)體裁……電影音樂(lè)具有一般藝術(shù)的共性……但又有自身的特性……”(《電影藝術(shù)詞典》編輯委員會(huì)1986：484)。電影音樂(lè)融入到電影之后，與電影畫面結(jié)合在一起，成為當(dāng)代電影的重要的構(gòu)成要素之一，其自身的特性也不再是我們所認(rèn)為的一般的音樂(lè)了。電影音樂(lè)除了具備最基本的要素如旋律、和聲、節(jié)奏、和色彩以外，電影音樂(lè)創(chuàng)作的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)結(jié)構(gòu)和音樂(lè)形象的體現(xiàn)都受到影片藝術(shù)的總構(gòu)思、總結(jié)構(gòu)和畫面視覺(jué)形象的制約。也就是說(shuō)它的創(chuàng)作構(gòu)思以影片的思想內(nèi)容、藝術(shù)結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)形象與畫面視覺(jué)形象以及語(yǔ)言、音響等元素相互結(jié)合，融為一體。電影音樂(lè)的藝術(shù)審美，有其獨(dú)特的方式，它不具備傳統(tǒng)音樂(lè)的自足性和獨(dú)立性，而必須時(shí)時(shí)刻刻明確地將其置于畫面、音響和人聲等系統(tǒng)元素的背景中進(jìn)行具體的領(lǐng)悟和體會(huì)，方能真正領(lǐng)悟到電影音樂(lè)獨(dú)具魅力的美感。

二、電影音樂(lè)的確定性

(一)電影音樂(lè)賦予畫面以確定性

在電影中，電影音樂(lè)與畫面相結(jié)合以后，使音樂(lè)本身具有更為豐富的語(yǔ)義性。電影音樂(lè)的表現(xiàn)手法如樂(lè)器等可以為影片敘事?tīng)I(yíng)造出某一特定的歷史時(shí)代氛圍、明確的人文地理環(huán)境，也就是說(shuō)電影音樂(lè)能為影片的局部或整體創(chuàng)造一種特定的氣氛基調(diào)，包括時(shí)間和空間的特性即時(shí)空定位作用。這種音樂(lè)不是簡(jiǎn)單地重復(fù)畫面的內(nèi)容，而是細(xì)致入微地為影片營(yíng)造一種背景氛圍。正因?yàn)殡娪耙魳?lè)具有這樣的一個(gè)特殊功能，甚至偉大的作曲家都努力地運(yùn)用各種手段尋求最適合的電影音樂(lè)，為影片故事注入明確的背景信息說(shuō)明，為畫面所體現(xiàn)的故事情節(jié)營(yíng)造一個(gè)確定的情景氛圍。當(dāng)然，觀眾可能在欣賞影片的過(guò)程中不知不覺(jué)地步入銀幕世界，將自己投射到發(fā)生在不同時(shí)代、地域、民族和人群中的虛擬事件當(dāng)中，產(chǎn)生真情實(shí)感，有一種身臨其境的體驗(yàn)，進(jìn)而更深一步理解電影的主題，

電影《勇敢的心》講述了700前一個(gè)悲壯的，融合血淚的傳奇史詩(shī)。在當(dāng)今影壇娛樂(lè)片盛興，技術(shù)電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時(shí)，《勇敢的心》大膽創(chuàng)新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀(jì)的蘇格蘭人民大起義，擺脫英王殘酷統(tǒng)治這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢(shì)為影片贏得了史詩(shī)巨片的稱號(hào)。而故事發(fā)生的時(shí)代背景和典型的環(huán)境氛圍就可由電影音樂(lè)點(diǎn)明。

在電影開(kāi)始，好萊塢配樂(lè)大師詹姆斯·霍納(James Horner)正確的選擇了蘇格蘭的民族演奏樂(lè)器——風(fēng)笛。詹姆斯二世在位時(shí)，各部落之間便是靠風(fēng)笛來(lái)聯(lián)系信息的，結(jié)合各部族的力量以維持其高地的傳統(tǒng)勢(shì)力以抵抗異族的侵略。可見(jiàn)在世人心中，輕緩而不失從容，平和而不乏剛勁的蘇格蘭風(fēng)笛本身并不是單指樂(lè)器，它還連接著一長(zhǎng)串代表蘇格蘭高地傳統(tǒng)文化的歷史，也早已升華為蘇格蘭文化中不可或缺的一部份。影片開(kāi)始當(dāng)質(zhì)樸的風(fēng)笛響起，畫面中呈現(xiàn)了蘇格蘭高地，秀美的山巒，一切依然如往日的寧?kù)o，星星點(diǎn)點(diǎn)散落的牧人小屋，和諧的點(diǎn)綴著翠綠的大地。在這里人們似乎可以忘記世間的罪惡和丑陋，只有和平與自由的家園。

當(dāng)然風(fēng)笛有他自身的歡愉、輕快和跳躍。蘇格蘭人的婚禮上最常見(jiàn)的樂(lè)器依然是風(fēng)笛。當(dāng)輕快的風(fēng)笛飄蕩在山谷之間，畫面呈現(xiàn)鄉(xiāng)間的婚禮舞會(huì)場(chǎng)面。在這里年輕的男子精心地挑選自己的舞伴，也是在挑選自己心儀已久的姑娘。長(zhǎng)大以后的華萊士在一次婚禮上與心儀的姑娘美倫相遇，風(fēng)笛歡愉的慶祝新婚男女的愛(ài)情。風(fēng)笛在此時(shí)此地是美麗的愛(ài)情和完美婚姻的開(kāi)始，是幸福的象征，這也正體現(xiàn)了音畫統(tǒng)一性。

(二)電影音樂(lè)賦予主題確定性

在我們認(rèn)識(shí)到電影配樂(lè)能在何種程度上構(gòu)成我們對(duì)敘事的感知的那一瞬間，我們不再認(rèn)為它只是電影的一個(gè)附加部分。每一部電影都有它所要表達(dá)的主題思想。電影中的各個(gè)藝術(shù)元素。諸如導(dǎo)演、攝影、表演等都圍繞著主題思想而發(fā)揮著各自不同的作用。電影音樂(lè)則用音樂(lè)這一手段為深化影片的主題思想發(fā)揮自己獨(dú)特的作用。電影音樂(lè)所產(chǎn)生的震撼人心的藝術(shù)魅力，使《勇敢的心》這部電影在第68屆奧斯卡金像獎(jiǎng)角逐中獲得最佳音樂(lè)獎(jiǎng)。

在《勇敢的心》這部影片中，戰(zhàn)爭(zhēng)與愛(ài)情兩大主題相互依存。影片開(kāi)頭，主旋律中悠揚(yáng)的風(fēng)笛聲將觀眾帶入了蘇格蘭高高的山嶺之上，在青山綠水的環(huán)繞中，生活著樸實(shí)的蘇格蘭人民。然而憂郁的小提琴在沒(méi)有低音襯托的下，演奏出了他們受到統(tǒng)治者壓迫的不幸。四支圓號(hào)不祥的和聲，暗示了統(tǒng)治力量的邪惡與黑暗。經(jīng)過(guò)弦樂(lè)的過(guò)渡，獨(dú)奏圓號(hào)忽然吹出帶有升騰力量的旋律，這似乎是一種期盼，期盼著英雄的誕生，來(lái)拯救他的民族。然而，大提琴冷冷的對(duì)答，為這位英雄鋪設(shè)了艱難的道路。英雄出現(xiàn)了，英勇的華萊士帶領(lǐng)蘇格蘭人民反抗英國(guó)的殖民統(tǒng)治。在風(fēng)笛的領(lǐng)導(dǎo)下，伴隨著定音鼓堅(jiān)定有力的鼓點(diǎn)，由華萊士帶領(lǐng)的起義軍同敵人展開(kāi)了殊死的搏斗。看似勢(shì)單力薄的蘇格蘭風(fēng)笛，但卻強(qiáng)有力的證明蘇格蘭人民依然頑強(qiáng)的抗?fàn)幹Ｆ溟g，管弦樂(lè)中一條極不和諧的旋律，表現(xiàn)出英軍瘋狂肆虐的反撲。最后，風(fēng)笛又緩緩的登場(chǎng)，伴隨著如同天籟傳來(lái)的人聲給失敗的義軍于無(wú)盡的撫慰。Mornar’s Dream是一首短小的曲子，節(jié)奏局促。在這里，作曲家第一次使用了嘹亮的小號(hào)，使曲子帶有無(wú)限動(dòng)力。曲中透出華萊士不畏失敗，越挫越奮的堅(jiān)強(qiáng)毅力。在其英勇事跡傳誦的過(guò)程中，風(fēng)笛居然以更快的速度，更激進(jìn)高昂的旋律，旋風(fēng)般的把英雄的事跡繼續(xù)傳遍蘇格蘭大地。

電影音樂(lè)同樣也賦予影片愛(ài)情主題。華萊士的父親因?yàn)榭箵粲?guó)的統(tǒng)治而犧牲了。在父親的葬禮上，襯里的小女孩美倫摘了一朵紫薊花送給了小華萊士。這時(shí)風(fēng)笛第一次響起了象征華萊士和美倫愛(ài)情的主題，它是那樣的優(yōu)美而哀怨，冥冥中蘊(yùn)涵著對(duì)自由的向往。長(zhǎng)大成人的華菜士，回到了闊別十多年的村莊，見(jiàn)到了兒時(shí)的好友和已經(jīng)長(zhǎng)成為一個(gè)婷婷玉立端莊少女的美倫。這時(shí)，兩人的愛(ài)情主題又重現(xiàn)了，只是這一次它不再那么緩慢且傷感，卻顯出些許愉悅的色彩。這時(shí)的畫面：幽靜的夜晚，山崗上一對(duì)戀人促膝而坐，配上如此優(yōu)美的風(fēng)笛，真是讓人為之感動(dòng)不已。隨后的兩個(gè)青年男女的秘密婚禮中，弦樂(lè)與長(zhǎng)笛的合奏同風(fēng)笛交相呼應(yīng)，似乎代表了兩位主人公纏綿悱惻的愛(ài)情。在這六分多種的時(shí)間里，畫面中沒(méi)有任何語(yǔ)言，只有音樂(lè)在流淌，整個(gè)蘇格蘭連綿的群山似乎都沉浸在這纏綿的愛(ài)情中了。

三、視聽(tīng)合一的審美感受

聲畫結(jié)合呈現(xiàn)的虛擬世界是基本的審美特性之所在。銀幕空間和銀幕形象由光波與聲波共同建構(gòu)，并由觀眾的視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)共同感受。在這個(gè)視聽(tīng)綜合體系中，“聲音與畫面是兩個(gè)互為依存、共同構(gòu)筑的藝術(shù)序列”(鄭雨春1990：84)。長(zhǎng)久以來(lái)，一個(gè)潛在的觀點(diǎn)一直被多數(shù)人所接受：電影是以畫面為主的聲畫綜合藝術(shù)。20世紀(jì)70 年代以來(lái)，電影中聲音的清晰度已經(jīng)與畫面的清晰度相當(dāng)，不論是從技術(shù)條件還是藝術(shù)實(shí)踐方面，視聽(tīng)因素的結(jié)合都達(dá)到了平衡。在欣賞電影的過(guò)程中，樂(lè)音與畫面分別作用于觀眾的聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)，通過(guò)不同的神經(jīng)系統(tǒng)傳輸?shù)酱竽X中樞神經(jīng)系統(tǒng)，樂(lè)音與畫面相互間的密切關(guān)系及稍縱即逝的特點(diǎn)，使觀眾幾乎無(wú)法分別對(duì)樂(lè)音和畫面產(chǎn)生的知覺(jué)。事實(shí)上，觀眾最終獲得的感受是經(jīng)由大腦神經(jīng)中樞經(jīng)過(guò)分析——綜合之后的音畫的混合體。(翟建農(nóng)1990：100)。由此可見(jiàn)，視聽(tīng)綜合感受方式使觀眾把電影畫面和音樂(lè)在視聽(tīng)感官認(rèn)同中結(jié)合為一個(gè)統(tǒng)一的整體。當(dāng)音樂(lè)與畫面同時(shí)訴諸于觀眾時(shí)，視聽(tīng)器官通過(guò)大腦做出迅速的交流、聯(lián)想和反饋，得到更為復(fù)雜的、與單純欣賞音樂(lè)或觀看畫面不同的感受。

在《勇敢的心》這部影片中，當(dāng)劊子手逼迫華萊士開(kāi)口求饒時(shí)，背景音樂(lè)以低緩的旋律反復(fù)單調(diào)出現(xiàn)，給人們一種異常壓抑的感覺(jué)，整體氣氛十分沉悶。同時(shí)，又好象是華萊士承受巨大痛苦的同時(shí)正孕育著全身的力量。漸漸，音樂(lè)呈現(xiàn)爆發(fā)前的低沉，隨著華萊士喊出“Freedom!”，音樂(lè)也同時(shí)爆發(fā)，達(dá)到高峰，具有極強(qiáng)的感染力。蕩氣回腸的弦樂(lè)組合回響在空中，英雄的主題得到了升華，使人肅然。突然，旋律一轉(zhuǎn)，一組溫暖的女聲合唱悄然出現(xiàn)，好似來(lái)自天堂的聲音。畫面上，劊子手的斧頭正在落下，華萊士側(cè)首似乎在人群中看到了妻子飄然而至，觀者無(wú)不為之動(dòng)容。音樂(lè)與畫面的結(jié)合天衣無(wú)縫，極大地調(diào)動(dòng)了觀眾的感情。

電影音樂(lè)以其獨(dú)特的表現(xiàn)形式，多層次的豐富了畫面的深層次意義，為主題的表達(dá)與深化提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，增強(qiáng)了藝術(shù)感染力。正如電影音樂(lè)指揮大師孔澤東表示：“電影音樂(lè)是現(xiàn)代音樂(lè)非常重要的組成部分，一些電影音樂(lè)在某種意義上甚至比電影本身更具有藝術(shù)價(jià)值”。